音樂心理研究

摘要: 音樂是人對象化的產(chǎn)物，它直接對應(yīng)于我們的內(nèi)心，這種對應(yīng)在作用于我們的情感的同時，也對應(yīng)于我們生理的自然欲求，在廣泛的聽眾中產(chǎn)生共同的美感，這種美感即“蓄積與釋放的滿足感”。文章通過對20世紀音樂心理學的研究，結(jié)合特別的音樂分析模式，來說明聽眾內(nèi)心的這種快意之感。

關(guān)鍵詞: 音樂蓄積與釋放作品結(jié)構(gòu)和聲

一、蓄積與釋放的滿足感在作品結(jié)構(gòu)中的表現(xiàn)

關(guān)于音樂的心理反應(yīng)論說，我國有莊子的“共同美”說，國外有康德的“美的普遍性”。具體說來，一部純形式的作品總會給我們一種“蓄積”(“構(gòu)建”)、“釋放”(“破除”)的心理反應(yīng)或心理結(jié)構(gòu)，遵循它，我們就會獲得“快意”與娛樂。一部“美妙”的作品的形成過程必然是復雜的，是作曲家精心設(shè)計的。這一點只有巴羅克和古典樂派做得最純粹，以后的時代由于美學理想的轉(zhuǎn)變，形式轉(zhuǎn)向內(nèi)容進入瓦肯德羅的“詩意”化與瓦格納對音樂的“革命”(浪漫主義的理想)，完全成為了內(nèi)容的奴役，音樂史上原本或多或少依照心理快意的創(chuàng)作必然趨向削弱，在內(nèi)容美學中淪為一種隨機的“快意”狀態(tài)，與此同時這種“快意”在內(nèi)容美學中的心理體驗與精神升華中又被激起，這時的判斷就變得復雜起來。

為了便于分析，本文選取巴羅克和古典主義的兩種代表性體裁，即賦格曲和奏鳴曲，因為我們很難單純地就巴赫的賦格來談賦格內(nèi)容，或單純地就奏鳴曲來談其內(nèi)容，換句話說，這兩種體裁都比較注重形式方面。

BACH Toccata and Fugue in D minor Bwv565，F(xiàn)ugue段分析

音響版本:Organ works.Albert Schweitzer①，Angel Records July 12，2005樂譜版本:《外國鋼琴曲選》第二冊，人民音樂出版社。

整個分析事實上是一種“蓄積(構(gòu)建)—釋放(破除)”的生理結(jié)構(gòu)或一種“心理能量”分析。庫爾特的“能量論”音樂觀是探討人的無意識狀態(tài)的意志力量，即一種“心理能量”，“認為這是一種潛在的、不穩(wěn)定的、出于運動狀態(tài)的東西，它時刻要求發(fā)泄和尋找釋放的途徑，以達到內(nèi)在的平衡”②，這是就創(chuàng)作而言的。就欣賞而言，作品對應(yīng)于我們的心理需求，從而給我們美的體驗。

1.音樂作品提供的張力感分析。

圖1Fugue部音頻波形圖

如圖1所示，波形圖將全曲的力度直觀地分為了10個部分(事實上遠比這個“力度模式”復雜，“力度”是由聲部的疊加構(gòu)成)，前疏后密很明顯，即巴赫在整部作品的力度控制中，2′17″之前，也就是fugue段的前55小節(jié)，給我們的整體緊張從力度上看是較為平緩的;55小節(jié)后，即2′17″后，力度模式加大，作為全曲的第一次“強奏”(四聲部同時發(fā)聲)，一直持續(xù)到Fugue的結(jié)束99小節(jié)，即4′18″之前的主和弦上，這一部分持續(xù)了近2分鐘。然后Toccata主題再現(xiàn)，力度模式變得頻繁，在1′28″的時間里(4′09″—結(jié)束)，也就是99—116小節(jié)里，給我們以構(gòu)建(力度加強/突強)和破除(力度減弱/突弱)上的不斷變換刺激。

波形圖也直觀地說明了賦格段寫作的三個部分:波形1，即1′10前，為賦格的呈示部，在圖2中清晰地說明了主題分別在四個聲部依次呈示完畢;波形2，是賦格的發(fā)展段;波形3，是賦格的再現(xiàn)部，力度模式為輕—次輕—重，此后是Toccata段。以上的力度“格式塔”是一種蓄積—釋放的心理能量構(gòu)建，構(gòu)建一種體內(nèi)和諧的運動。

2.心理美感——蓄積與釋放的滿足感。

一個具有性格的主題呈示完畢后，我們便開始了對該主題的期待。蓄積是滿足的蓄積，之后走向飽和。蓄積又是期待的蓄積，之后需要釋放，即對期待的滿足，此外，釋放中又包含著新的期待，期待變成一種要求新的釋放的蓄積，整個過程螺旋上升，直至達到心理快意的一個“閾值”。不同階段的過程總是時刻在這樣的運動中尋找著平衡，使身心平和(一種自然生理欲求，即人的“自然性”)。

(1)一部音樂作品在運動中能引起心理快意過程，這種快意不僅源自時間過程的樂音運動，而且源自空間的樂音運動(豐富的聲部變化)，力度(聲部的同發(fā)響)的稠密、相對于顯現(xiàn)主題以外的較為隱蔽素材的再現(xiàn)反復，都會引發(fā)一種更為復雜的心理快意狀態(tài)。

(2)該曲的主題一共為我們建立了13個顯在的“蓄積(構(gòu)建)—釋放(破除)”過程，加上與主題平行的素材和主題發(fā)展的素材，這些素材在性格上的相似提供了更多的期待、滿足，形成了一種密集狀態(tài)(隱蔽的——我們經(jīng)常說樂曲給我們一種快意卻說不清，就是這個道理)，它猶如鐘表內(nèi)部的機械運轉(zhuǎn)，細微而繁復，這需要更為精細的說明才能接近一部作品所給予我們的心理快意。

(3)心理欲求獲得滿足的條件:①能量源(一個性格的主題)+(期待/滿足)n=心理欲求的閾值。②期待與滿足，遵循著邏輯的心理時間如對稱，或和聲的結(jié)構(gòu)邏輯(一種生理時間)。(見本文莫扎特分析)

(4)該曲的蓄積—釋放的10過程:如圖，第一次①蓄積—釋放，0′在中聲部，疊加素材a1和a2;②出現(xiàn)于0′05″中聲部，此時主題展開1;③出現(xiàn)于0′23″高聲部，疊加素材a3、a4、a5、a6;④出現(xiàn)于0′54″低聲部疊加素材a7a8;⑤出現(xiàn)于1′08″，高聲部，疊加主體發(fā)展素材2、3、2、3、4;⑥出現(xiàn)于2′20″，低聲部，疊加原素材a1和新素材a10;⑦出現(xiàn)于2′36″，中聲部，疊加a11;⑧出現(xiàn)于3′00″，出現(xiàn)于中聲部，疊加主題的展開素材2;⑨出現(xiàn)于3′07″，高聲部，疊加舊素材a11;⑩出現(xiàn)于3′18″，低聲部主體發(fā)展4和2;⑩+出現(xiàn)于3′46″，低聲部，疊加舊素材a11;{11}4′07″(1′56″)以后為Toccata段，具體是a12+Toc+a12+Toc+a13+a12。以上主體與素材的安排顯示:①我們可以對比每個主題出現(xiàn)的時間發(fā)現(xiàn)，給我們的期待與釋放值是不同的，實現(xiàn)一種心理快意。②主題不同聲部的進入也給我們一種空間的期待與滿足。③主題在不同時間不同聲部進入，有5個不同素材的發(fā)展，加上其他12個支撐主題的素材，時隱時現(xiàn)在時間的同步性中疊加顯在的主題期待/滿足過程，給我們一種作品最深度的快意感覺。

二、蓄積與釋放的滿足感在和聲中的表現(xiàn)

作品分析:莫扎特奏鳴曲K332 版本: PHILIPS Mozart All Piano Sonatas SET-Mitsuko Uchida-

片段:呈示部第二主題，調(diào)性:F調(diào)主題的屬調(diào)

筆者認為莫扎特的天才之處就在于他對人性心理結(jié)構(gòu)的那種拿捏得當?shù)陌盐铡Ｈ缟蠄D顯示的，在這個15秒的片斷中他是如何給我們心理快意的:首先是對不協(xié)和的蓄積，構(gòu)成我們一種心理結(jié)構(gòu)，然后在11秒(一個他感受的時間閾值)后，給予我們一個相對變?nèi)醯模⑶夜?jié)奏舒緩的協(xié)和的回歸。古典主義的形式美學盡管對演奏家有這樣那樣的限制、處理原則，但他們卻“在限制中體會無限的自由”。(歌德)

20世紀初，現(xiàn)象學、美學家舒茨在《音樂時間》中的一個論述:“‘當下的現(xiàn)在’雖然已經(jīng)成為‘過去’，然而它在人的意識流中卻沒有完全消失，它通過‘記憶’而仍滯留在人的意識中與‘當下的現(xiàn)在’連接在一起，形成意識的不可分割的連續(xù)。”③同時這也是一個“蓄積”—“釋放”或心理的“構(gòu)建”與“破除”的過程。

筆者沿用舒茨的思路，來說明“心理快意”的實現(xiàn)過程:當下的“蓄積”(構(gòu)建)雖然已經(jīng)“釋放”(破除)，但在我們的意識中卻引發(fā)了一個對曾經(jīng)“蓄積”內(nèi)容的期待，這個期待在時間中將不斷膨脹，直到一定限度，即心理閾值，然后給我們以期待事物的再現(xiàn)，即一種心理“釋放”或構(gòu)建的破除，完成一次以“能量運動”為依據(jù)的“心理平衡”。當那些期待的事物被滿足后，頃刻間又成為過去，然后新的一輪對蓄積內(nèi)容的期待又開始在我們體內(nèi)孕育，然而這次留存在我們潛意識中的以往“內(nèi)容”，將會變?yōu)橐粋€更大的期待，也就是說作品一旦開始，它的宿命就是在這樣的循環(huán)中不斷提供給人的內(nèi)心以平和，最后在我們心理還未覺得疲憊之前收束，結(jié)束全曲。

三、結(jié)語

音樂的聽覺快意除期待與釋放的滿足感外，還依賴存在于廣泛美感共識中的其它心理欲求:松弛與緊張的張力感;豐富與有節(jié)律的秩序感;飽和后的新需求感;對比感;動態(tài)感和形象感(筆者已著手對此進行研究)。這些內(nèi)在的欲求感遵循著一種內(nèi)在的時間結(jié)構(gòu)，當這些心理欲求迎合了這種心理結(jié)構(gòu)，我們就會體驗到更為快意的美。筆者在新近的研究中發(fā)現(xiàn)這幾種心理欲求并不是相互獨立或具有某種順序而作用于我們的內(nèi)心意志，而往往是共時存在作用于聽者的。音樂作為藝術(shù)中最具感官體驗價值的藝術(shù)，調(diào)動了我們內(nèi)心豐富的欲求，我們在這種被喚起的豐富欲求中，又非常完美地被其調(diào)和心理的運動，使我們的身心達到和諧。

注釋:

①Albert Schweitzer(1875-1965)，阿伯爾特·史懷哲.管風琴演奏家和巴赫研究的權(quán)威，曾著有《巴赫傳》、《巴赫論》、《德法兩國管風琴的制造與演奏風琴的技巧》.他是一位以客觀重建對待歷史作品的巴赫演奏家.

②庫爾特，于潤洋.能量論心理學派觀點.現(xiàn)代西方音樂哲學導論.湖南教育出版社:317.

③庫爾特，于潤洋.能量論心理學派觀點.現(xiàn)代西方音樂哲學導論.湖南教育出版社.

參考文獻:

[1]史懷哲著.趙震譯.巴赫傳.

[2]庫爾特，于潤洋.能量論心理學派觀點.現(xiàn)代西方音樂哲學導論.湖南教育出版社:317.

[3]庫爾特，于潤洋.能量論心理學派觀點.現(xiàn)代西方音樂哲學導論.湖南教育出版社.