意境教學微探

摘要： 中國古典詩歌追求的是藝術意境與韻味。意境教學只是古典詩歌的教學方法之一，就是教師努力營造適宜的課堂氣氛，引導學生雙向互動，多種器官并用，通過詩歌語言展現的詩歌形象，充分感受作品創造的意境。意境教學還是培養學生鑒賞能力的重要內容，它不僅能引領學生進入詩的藝術境界，而且能提高學生的審美情趣。

關鍵詞： 古典詩歌 意境 教學

《新課程標準》課程目標中指出：“誦讀古代詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品位和審美情趣。”初中語文教材在浩如煙海的古代詩詞曲中擇取了32首，學習、誦讀這些優秀詩篇，對中學生情感的陶冶、精神的升華、習慣的養成、人格的健全，起著無可估量的潛移默化的作用。下面，我就詩歌教學談一談如何挖掘詩歌的意境：

一、知人入世，走近詩歌意境

古典詩歌雖距離我們生活的年代久遠，但“文章合為時而著，詩歌合為事而作”，所以作品多是作者思想感情的反映，亦即“詩言志”。至于“言”何“志”，那就有必要對作者的生平及生活的社會背景有所了解，如此才可能深入探知、把握。

例如教讀曹操的樂府詩《觀滄海》時，學生可以從詩作表面感受到大海的雄奇，而要深層次地理解詩人的思想感情，則要先了解詩人寫作此詩的背景。課文前的“閱讀提示”和注解中略有談及，教師還可向學生補充介紹：曹操一心要統一中國，統率大軍凱旋途中登上碣石山，面對著洪波涌起的大海觸景生情，遂寫下了這首壯麗的詩篇。了解了這些，詩人通過大海吞吐日月的意象表達統一中國、建功立業的偉大抱負就不難理解了。

文學是時代的風雨表。一個時代有一個時代的文明，一個時代有一個時代的詩風。中國古代的詩人，大多是憂國憂民的，詩的內容也大多與社會背景結合很緊。因此，在理解詩歌內容時，一定要首先了解作者的人生遭遇，了解作家創作的歷史背景，包括當時的時代氛圍、政治格局、地理環境和社會習俗。

二、配樂輔讀，創設詩歌意境

中國自古以來詩樂一體。

《尚書·虞書·堯典》中說：“詩言志，歌詠言，聲依韻，律和聲。”中國古典詩歌的內在音韻美使詩歌產生了搖蕩性情的藝術魅力。新課程提出：“加強誦讀，在誦讀中感受作品的意境和形象，獲得情感的體驗、心靈的共鳴和精神的陶冶。”通過誦讀，詩的韻律、節奏、語意傳導入心靈，喚起讀者頭腦中儲存的審美情緒，從而產生某種情感共鳴。而音樂是訴諸人的聽覺、啟動人的聯想和想象的一門藝術，能調動人的情感，撫慰人的心靈，渲染情景，創造氣氛。

由于音樂與詩歌有相通之處，都能反映社會生活，皆可借助表情達意，所以根據詩歌內容選擇恰當的音樂輔助各種形式的聽讀、朗讀、誦讀、默讀，是創設詩歌教學情境，渲染氣氛的一種重要手段。音樂語言與文學語言的巧妙融合，在教學中可以創設意想不到的佳境。

范讀《琵琶行》全詩時，如播放憂傷哀怨的琵琶獨奏曲作背景音樂，利用多媒體展示藍天、明月、江水、孤船、秋風蕭瑟、楓葉凋落的，這樣就創設了與詩歌“同頻”的意境，一下就能將學生引入沉悶而凄冷的音樂氛圍中，很快融入詩歌意境，為理解全詩奠定情感基調。

再如，吟讀王維的《渭城曲》、白居易的《賦得古原草送別》時，可以選用古樸悠揚的琵琶曲《陽關三疊》為背景音樂；朗誦岳飛的《滿江紅》、蘇軾的《江城子》時，可以選用雄渾激越的古箏曲《十面埋伏》作背景烘托；賞析王維的“清山綠水”，可用活潑婉轉的絲竹樂《漁舟唱晚》應和；鑒賞李清照的“凄凄慘慘”，就非凄婉哀怨的二胡曲《二泉映月》莫屬——“誦是文的語音形式，樂即誦的背景襯托”。一段飽含激情的吟誦，一曲動人心魄的背景音樂……都可以攫住學生的心靈，引導學生進入情境，形成詩歌閱讀的心理期待。所以，語文教師一定要善于借助背景音樂創設詩歌的意境。

三、敲詞研句，品味詩歌意境

文有文眼，詩有詩眼。賈島有“吟安一個字，拈斷數莖須”之句，杜甫有“平生性僻耽佳句，語不驚人死不休”的體驗。往往煉好一個字能使全句以至全篇為之生色，這樣的字稱為“詩眼”。抓住了詩眼，也就抓住了關鍵，具有牽一發而動全身之妙。所以，教師應引導學生品味語言，發掘深厚內涵，通過詩眼理解詩的意境，從而培養學生觀察、分析、描摹客觀事物和遣詞造句表達思想感情的能力。

如王安石的《泊船瓜洲》，“春風又綠江南岸，明月何時照我還”一句膾炙人口，原因就在于無窮的韻味皆著一“綠”字，“綠”寫出了春風的色彩，把無色之物生動化、形象化，讓人想到春風這支綠色彩筆到了哪里就把哪里染綠，到了哪里就給哪里帶來勃勃生機。抓住“綠”字，便不難領悟這幅萬物蓬勃、綠滿江南的春光畫卷。難怪唐詩中有“春風不度玉門關”的遺憾和慨嘆了。

四、以文解詩，開拓詩歌意境

就詩論詩，有時是不夠的，這就需要有所聯系，有所開拓。

如陶淵明《飲酒》中的“飛鳥相與還”一句，深層含義學生往往無法體會，這時教師就可以將陶淵明《歸去來兮辭》中的“云無心以出岫，鳥倦飛而知還”拋給學生，引導他們體會詩人對官場的厭倦以及回歸田園后的陶醉之情，這正是作者的“真意”，所以他說“此中有真意，欲辯已忘言”。又如我們賞析杜甫的《茅屋為秋風所破歌》，首先要讓學生明白杜甫“致君堯舜上”、“會當凌絕頂，一覽眾山小”的博大志向和一生不得志的殘酷現實，這時理解“屋漏偏遇連陰雨”的凄慘景象和“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”的千古絕唱就不難了。可見，旁征博引是幫助學生深入理解詩意的需要。

歷史上同一位詩人的詩文可以相互解讀，具有相同思想感情的不同作家的作品也可以相互解讀，借以開拓詩歌的意境。如談到明代夏完淳《別云間》中的“毅魄歸來日，靈旗空際看”時，可回顧宋代文天祥《過零丁洋》中的“人生自古誰無死，留取丹心照汗青”，還可向后看陳毅《梅嶺三章》中的“此去泉臺招舊部，旌旗十萬斬閻羅”，體會從古到今先烈們的前赴后繼以及他們反抗精神的一脈相承，三個人，一樣的愛國，不完全一樣的境界，將三種境界擺出來，相信學生對詩意的理解會更深入，對社會人生的理解也會更深刻。

意境是詩歌的生命。總體來說，詩歌教學只要本著“把主動權還給學生”的原則突破意境，就一定能夠讓學生在不知不覺中“提高自己的欣賞品位和審美情趣”，并從中受到熏陶、受到感染、受到教育，逐步走進絢麗的語文審美殿堂。