真誠自然的心靈抒唱

讀完手頭上孫云峻和孫永澤創作的《心靈的傾訴》這部散文集書稿。心里不由生出一種感佩之情。俗話說：打虎親兄弟。上陣父子兵。云峻、永澤父子倆一起在文學道路上前行，老的壯心不已，少的后生可畏。他們憑著對文學的一腔熱愛，執著地在文學園地里默默耕耘著。這部《心靈的傾訴》散文集是兩人的合集，主要包括兩人近年來在報刊雜志上發表過的作品和平時的隨筆創作。倘若以專業的眼光來看，也許你會覺得這些文章沒有什么過人之處。甚至有些過于平淡。但平淡并不等于淺俗，其實恰恰是作品中清新質樸的本色深深撥動了我的心弦。雖然他們不是聲名遠播的專業作家，但卻同樣有著真誠熾熱的文學情懷。正如他們在后記中所說，“我們注重的是觸及靈魂、內心深處的真情實感的表白、流露、傾訴”，作為業余創作者。孫云峻和孫永澤兩人的寫作完全是真誠自然的心靈抒唱，擺脫了一些專業作家的功利性，這樣作品中也就少了一些矯揉造作的成分。正所謂“清水出芙蓉。天然去雕飾”。讀他們的作品，猶如同朋友交心，我們感受的是作者那淳樸、淡泊而又火熱的心靈。

永澤的文筆清新可讀，而且涉獵比較廣泛，在詩歌、散文、小說、評論等方面部取得了較好的成績。不管是文學創作還是評論寫作，永澤清新的文風都體現得非常明顯，尤其是在散文創作方面。他的散文有對童年的回憶。如《那年的黃軍裝》；有對故鄉的贊美，如《我故鄉的槐樹林》；有對親情的謳歌，如《落雨情懷》；有對人生的思索，如《人生是書》；也有對社會生活的關注，如《澳門，歸去來兮》。這些作品無一例外都是從心靈深處自然流出的甘泉佳音，普普通通的語言以最為自然的行文方式組合在一起，你甚至都找不到文章的結構章法，只是覺得這樣寫可能就是最好的、最合適的。在當下滿目花花綠綠的語言垃圾堆里，永澤的作品清新質樸卻叉不失深刻精警，確實別有一番自然的動人的韻致。《失去，也是一種美麗》是一篇優美動人的散文。作者深情回憶了小時候放風箏時的情景，斷了線的“小燕子”常常在“我”的記憶中飛舞，屢屢牽動“我”對曾經經歷過的、曾經憧憬過的感動和美麗的追憶與回味，這些追憶與回味一次次凈化著“我”的情感和心靈，最后文章又升華到哲學思索的層面：“擁有的即便失去，也是一種美麗”。《母親是河》則是一首精美的散文詩。詩中將母親的形象賦予了河的內涵，她是生命的源泉，她是心靈的港灣，她是托起夢想的雙手。她涵容一切的意義，她聯通著過去、現在和未來……除了散文之外，永澤的評論文章也同樣精彩。讀永澤的評論，你會發現文中幾乎沒有那些流行性的、模式化的批評術語。據此，你可以說永澤不夠專業，卻不得不承認永澤具有敏銳的藝術感悟能力。其實術語只是批評的工具而已，當那些拐彎抹角、冷僻艱澀的所謂專業術語看得讀者疲憊不堪時，它其實已成為通往生活、通往心靈的無形柵欄，對這些術語的濫用是會嚴重妨礙讀者與文本的心靈溝通的。從這個意義上講。也許純個人化的體驗式批評反而更能接近文本的內核，也更符合文本的實際。《感覺世界——莫言小說印象》、《生命的價值和意義——影片<拯救大兵瑞恩>漫筆》等都是這種個性斐然、別有見識的評論文章。

與永澤文章的清新精致相比，云峻的文章就顯得更為質樸厚重一些，更多的是一位老者回首往事時的安詳與睿智。《我學老舍先生<養花>》這篇短文表面上雖然談的是養花之道、讀后卻讓我們明白了做人道理：宇宙間萬事萬物都有其自然規律，人雖是萬物之靈長，做事也必須遵循事物規律，違規而行定遭失敗。這樣作者就以從容的心態、舒緩的語氣、簡單的事例自然而然地闡發出了一個深刻的人生哲理，這份平和淡遠顯然滲透著一種飽經滄桑、洞徹世象的老者的睿智。但是每當憶起青年時代的熱血歲月時，步入老年的云峻依然掩不住內心的激動。《黃河堤》仿佛將我們帶到了戰天斗地的往昔歲月，作者在文中自豪地寫道：“黃河堤是千百萬人汗水的結晶，是勞動人民勤奮、忘我、質樸、吃苦耐勞的象征。”云峻是從那個災難重重歲月走過來的人，曾經的往事自然包含了很多辛酸與苦難，然而這些辛酸和苦難在云峻的記憶中已經逐漸失去了它原有的內涵，苦難已經變成了磨礪意志的一種必不可少的方式，辛酸則同歡樂摻雜在一起，時間久了就釀成了醇酒，歷久彌香。《一夜一次包公臉》、《一包點心的浮想》、《風雪中記起“塑料人”》讓我們一次次回到了那個物質極端匱乏的年代，但作者似乎并不多么在意物質上的貧乏，而是每每自傲于當時精神上的富有，在冒著黑煙的柴油燈的映照下，云峻夜讀的身影顯得那樣高大：冰天雪地里。全身披掛著塑料布的云峻往返于學校與家庭之間，從未耽誤過他所教的四個班的一堂課：民辦教師補貼很少，為了買書，云峻只好戒了煙癮：云峻的住所非常簡陋，屋里卻擺滿了書和字畫，難怪張強先生稱云峻為“物質上的乞丐，精神上的富翁”。你可以質疑作者對那個年代的眷戀和提純與美化，但你卻無法懷疑作者的真誠和坦率，雖然文筆顯得直白單調了些。與這類文章相比，我倒更喜歡如《四季的情愫》、《柳笛聲聲》、《枸杞樹》等文，伴隨著聲聲柳笛，我們的思緒仿佛也回到了無憂無慮的童年時代，讓浪漫的童心自由地放飛在這些清新活潑的文字間。

永澤與云峻的文章之所以能夠打動人，我想主要是緣于他們對生活和生命的熱愛，真善美就是他們文章的內核。當傳統被所謂的新銳作家當作絆腳石一腳踢開的時候，我們看到仍有一些作家在默默地守著那份無法割舍的傳統情愫，永澤與云峻的創作本身就是以文學方式來闡釋他們對于真善美的理解。與這種創作理念相契合，他們一直堅守傳統的現實主義創作立場。用寫實手法描寫身邊的人、身邊的事，童真、情感、人生、家事、國事莫不入題。永澤與云峻兩個人的作品中都有對父愛的描寫，永澤的《爸爸，你真的好棒》中的父親是淳樸無私而又嚴厲的，他把一生都獻給了鄉村的教育事業；云峻的《緬懷的情思》中的父親則是細心體貼而又堅強剛毅的。他教會了“我”怎樣做人。對父親的敬佩與尊重是兩篇文章的共同之處。對于當下現實。兩人更是給予了極大的關注。

永澤是濟鋼職工，鋼廠的生活讓他深深地體會到了勞動的艱辛，同時也讓他懂得了“勞動是美麗的，勞動是快樂的”。只要翻閱一下永澤在報刊上發表的文章，我們就會發現有很多篇目是歌頌濟鋼工人的，他們在枯燥的崗位上默默地奉獻著青春，創造著財富。這難道不是無私的美德嗎?云峻在《零距離感受泉城文明新風》中也熱情歌頌了社會上的種種高尚文明行為：懷抱一份赤誠激越的愛國情懷，感受著祖國的成長壯大與日新月異的發展變化，永澤與云峻都掩飾不住內心的喜悅，《心中的歌唱》、《百年的夢想》、《澳門，歸去來兮》、《新世紀隨想》、《普天同慶》、《滿足這顆欣喜若狂的心》、《共產黨的頌歌》一篇篇充滿激情的文字表達著共同的心聲：為祖國的強大而驕傲，為祖國的統一而歡呼。

實事求是地說，孫云峻和孫永澤的文學視野還需要更高更宏闊的拓展，創作思路還需要更深刻更靈敏的創新，文字表達也需要經歷更嚴格更精致的磨礪，但我相信他們的熱情、執著和勤奮，會促進他們的創作更上一層樓。

責任編輯：孔燕