[摘 要] 中國畫經(jīng)歷了長期的發(fā)展,已經(jīng)形成了自身獨特的繪畫藝術(shù)語言,因其文化底蘊深厚,深深的影響著中國當(dāng)代設(shè)計師們的創(chuàng)作思維。本文通過分析中國畫的審美特點與藝術(shù)語言,探討其對中國平面設(shè)計的影響與借鑒作用。
[關(guān)鍵詞] 中國畫 審美因素 當(dāng)代平面設(shè)計
在當(dāng)代的平面設(shè)計中,我們也要“尋根”,尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風(fēng)采。藝術(shù)是始終要講內(nèi)在延續(xù)性的,一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納,需要特定的歷史文化背景與民族審美。中國的國畫有著悠久的歷史和優(yōu)良的傳統(tǒng),在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成體系,獨樹一幟。在當(dāng)代中國平面設(shè)計者的作品中,時時潛移默化的流露出中國畫審美因素對當(dāng)代平面設(shè)計的影響。毫無疑問,中國現(xiàn)代平面設(shè)計是可以從中國水墨畫中得到許多有益的啟發(fā)和借鑒,使平面設(shè)計既具有強烈的現(xiàn)代性,又具有鮮明的民族特色。本文就一些審美因素在平面設(shè)計中的運用做一歸納。
一、中國畫中的虛實對比的寫意手法在平面設(shè)計中應(yīng)用
中國畫獨特的表現(xiàn)形式首先體現(xiàn)在水墨藝術(shù)特有的簡潔形式上,即“計白當(dāng)黑”的樸素形象,簡捷但寓意豐富,妙在極少的要素表達最多信息。以素為絢的水墨看似無色,實為自然,通過晦冥時色的墨與冰啟時色的白之間的色調(diào)變化,輔之水的渲染和調(diào)和,闡述了物象的虛實和氣韻,賦予物以生命和精神,最終得到對事物和宇宙的本質(zhì)認(rèn)識。
傳統(tǒng)中國畫中經(jīng)常把荷花畫得紅艷艷的,荷葉只用淋漓的水墨,面對這些形象,人們自然會覺得所畫的水墨葉子是綠色的。這是因為畫家適應(yīng)了自然現(xiàn)象相互聯(lián)系的科學(xué)規(guī)律和欣賞者相應(yīng)的聯(lián)想作用。同樣,一張白紙上,畫上幾只游動的小蝦,人們根據(jù)自己的生活經(jīng)驗自然會把大片空白聯(lián)想成茫茫的水面。在平面廣告上也是一樣的,一張藍色的畫面,上角畫幾束燦爛的焰火,這塊藍色自然會被看作深邃的藍天,同樣藍色的底色畫上幾塊白色的三角帆影,這塊藍色又會被人們視為無邊的海洋。正是單純的底色,使空間更大、聯(lián)想更多。這種單純是虛的,但又是實的,觀眾的想象既有抽象,又有具體。這樣處理,不僅在形式上不見其虛,在內(nèi)容上也因某些啟示與聯(lián)想,使其更充實更豐富。
二、中國畫中寫意的表現(xiàn)手法平面設(shè)計中同樣需要
所謂“寫意”,不是簡單地描繪含混不清的圖像和意念,而是指畫家對時代、對自然的深邃體察之總和。它是一種意識、一種精神,借助筆墨立意為象。寫意觀使中國畫家很早就擺脫了時空觀念的限制,去追求藝術(shù)表現(xiàn)的自由。對中國傳統(tǒng)藝術(shù)表達從來不曾用如實描寫、逼真再現(xiàn),因為我們對傳統(tǒng)藝術(shù)有固定的觀念,懂得抽象的形式美在造型藝術(shù)中的重要價值。2008年的申奧標(biāo)志也是很好的范例,整個標(biāo)志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用,而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法,恰到好處的傳遞出“中國結(jié)”和“運動員”兩個意象,很好體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻。
一些平面設(shè)計中,很多形象不是生活的簡單模仿,概括的形象與素材有很大的差別,由復(fù)雜到單純,由繁雜到簡潔,是難能可貴的提高。作品的魅力,決不只是以外形的逼真為轉(zhuǎn)移,欣賞者不是簡單地接受宣傳,同時也是探索、發(fā)現(xiàn)和補充,從而得到欣賞的樂趣。恰是這種探索,才能產(chǎn)生可深入的影響,這正符合了平面設(shè)計的要求。
三、中國畫表現(xiàn)的民族審美性在我國平面設(shè)計中的表現(xiàn)
中國畫的水墨藝術(shù)是中國傳統(tǒng)人文思想的意象載體。基于儒、道、釋文化思想基礎(chǔ)上的水墨藝術(shù),構(gòu)成了“超以像外”的民族視覺形態(tài)。靳埭強認(rèn)為,美的原則有三條:立意——意念先行,以形取神;創(chuàng)新——承先啟后,破舊立新;活用——適身合用,靈活生動。這實際上強調(diào)的是老莊的哲學(xué)思想,也是中國山水畫寫意表現(xiàn)意境。在國際“水”主題招貼藝術(shù)展中,“水--生命--文化”招貼圖形作品,將極其強烈的民族裝飾風(fēng)格化的圖形形象作為作品的大背景,進虛化處理,整個畫面以黑白極色加以藝術(shù)表現(xiàn),形成了形與色的對立與協(xié)調(diào)、沖突與融合的視覺效果,構(gòu)筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現(xiàn)代平面設(shè)計作品。
結(jié)合在不同的設(shè)計樣態(tài)中的成功實踐案例來看,只有根植于本土文化精華的土壤中,深入領(lǐng)悟中國畫的“中國特性”,才能構(gòu)建出具有自己獨到之處的作品。
四、中國畫筆墨廣泛應(yīng)用在平面設(shè)計中產(chǎn)生的視覺沖擊力
中國畫的表現(xiàn)手法是以線為主的筆墨。“筆墨”成為中國畫的一個重要特點。清代畫家惲南田認(rèn)為“有筆有墨謂之畫”。于是有無筆墨,成為人們評價中國畫優(yōu)劣的一個重要標(biāo)志。可通過運筆的輕重緩急、抑揚頓挫、方圓粗細(xì)、干濕濃淡等不同處理,去追求筆墨的節(jié)奏、韻律、動態(tài)、氣勢、性格、意趣之美。
在設(shè)計中,水墨畫筆法的運用不是形式而是內(nèi)容,要有深層含義。在現(xiàn)代平面設(shè)計中,人們追求簡約來構(gòu)成畫面,使畫面的訴求集中于一點,畫面中的元素極其簡單,如水墨的枝條、水墨的嫩葉,運用毛筆的書法性線條和滲化感的水墨效果,給人以詩一樣的意境,展現(xiàn)創(chuàng)作者在中國書畫方面的修養(yǎng),顯示了高雅的文化品位和人文情懷。靳埭強的設(shè)計作品在應(yīng)用了中國畫筆墨意味的同時,又富于設(shè)計新的構(gòu)成方式,作品給人感受是非常具有中國傳統(tǒng)特色又具有國際理念的設(shè)計。
總之,中國的當(dāng)代平面設(shè)計必須要有自己的民族特點,這樣才能真正在世界設(shè)計界中獨樹一幟。另外,強調(diào)設(shè)計文化的本土化,就需要中國當(dāng)代設(shè)計師需要具有海納百川的文化胸懷和綜合創(chuàng)新的能力,做到“古為今用,洋為中用”。著力于對民族的審美意識和審美心理的把握,站在時代的高度進行綜合創(chuàng)造,這樣才能設(shè)計出具有民族性同時又具有世界性的優(yōu)秀的平面設(shè)計作品。
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