論毛澤東公共雕像創作語言的演變

洛 鵬

摘要：毛澤東會共雕像作為中國雕塑史上一個特殊題材，從延安時期毛澤東浮雕像的出現，到文革時期大量紅色“圣像”的涌現，發展到文革后及現今一批以毛澤東為題材的雕塑藝術作品的繼續產生，其藝術語言特征經歷了多次階段性的嬗變本文在全面搜集毛澤東公共雕像資料的基礎上，分析和探討其藝術語言的幾次重大埂變，并挖輥這些重大演變背后的藝術風格取向及觀念的轉變，揭示其與當時社會政治和社會生活的變化的內在聯系筆者認為，文革前毛澤東公共雕像的基本特征是強調理性的規范構圖，淡化主觀情感的自由奔放表達，并探索著對民族雕塑的一些形體處理手法借用到自己的西方古典寫實體系中來文革中，強化了雕刻者的主觀感情，表現出“革命現實主義”和“革命浪漫主義”相結合的風格文革后，多用“現實主義”的創作方法表現“親切、自然、魅力”的毛澤東

關鍵詞：新中國毛澤東公共雕像藝術語言

領袖肖像是新中國美術史研究中常見的一個主題，毛澤東公共雕像作為中國雕塑史上一個特殊題材，從延安時期毛澤東浮雕像的出現，到文革時期大量紅色“圣像”的涌現，發展到文革后及現今一批以毛澤東為題材的雕塑藝術作品的繼續產生，其藝術語言特征經歷了多次階段性的嬗變，通過這些轉變我們看到了新中國雕塑藝術的發展輪廓。

一、1966年前的毛澤東雕像

1966年前的毛澤東公共雕像雖然沒有文革時期毛澤東雕像那樣“火爆”，但卻是一個重要的階段，為以后毛澤東公共雕像的藝術語言做了鋪墊和積累。

(一)王朝聞先生的毛澤東浮雕像。自1935年遵義會議確立了毛澤東在中共的核心領導地位以后，毛澤東的領袖形象已經不斷地出現在一些公眾的場合之中。雖然延安時期表現毛澤東形象的作品，已經出現了油畫、油墨彩畫、炭畫、水墨畫、版畫等多種材質的形式，但由于雕塑的材料要求較高，創作時間較長，不能廣泛地運用到對敵人的斗爭中去，所以，這一時期雕塑作品很少。但正由于雕塑作品的上述特點，對于表現領袖的權威性卻是很適合的，所以延安時期毛澤東雕像的出現也是必然的。1943年，時任延安魯迅藝術文學院美術系創作員的王朝聞，創作了中國第一座毛澤東浮雕像。據王朝聞先生回憶，當時延安中央黨校大禮堂落成。需要在禮堂正門上方嵌一尊毛澤東浮雕像，這一任務落在他身上。王朝聞想得最多的也是最感困難的是：如何解決不把領袖、偉人“神化”的問題。他按自己的設想畫了不少急就的小草稿，征求大家的意見，不斷修改。此幅毛澤東側面浮雕像被選用在《毛澤東選集》上，成為中國雕塑史上傳播面最廣的作品。王朝聞“力圖使之在真實反映客觀實際的同時，也相對地表現出我未必和別人完全相同的主觀感受。”從這個浮雕的毛澤東形象來看，很像后來出現的毛主席像章。此浮雕(見附圖一)是延安整風前后，隨著毛澤東的地位不斷權威化而出現的，因而帶有明顯的“圣像”色彩。毛澤東的表情嚴肅，雙眼注視前方，炯炯有神，衣領筆挺。從手法來講，強調并突出了輪廓線的塑造，這更有利于表現毛澤東剛毅的領袖形象。另外，可以看到的是毛澤東頭像保留了西方雕塑中“明暗”和塊面結構，使得形象更加真實。這些都是對毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》精神的具體實踐，講究中西結合，但強化線條，弱化塊面。這在同時期的版畫中體現更為鮮明，如1943年古元創作的《減租會》(見附圖二)。

(二)建國后的一些作品。關于第一座毛澤東城市塑像是哪一座的爭論，眾說紛紜。有說法認為，1951年中央美術學院華東分院的蕭傳玖，創作全國第一座《毛主席全身立像》，全國各地許多單位復制了這座像。但筆者在寫作過程中始終沒有找到充分的資料，只是發現沈海駒和蕭傳玖創作于1950年的《毛主席與朱總司令浮雕》(見附圖三)。建國后劉開渠于1960年精心雕刻的《毛澤東胸像》(見附圖四)則是這期間毛澤東雕像中一件學院派的重要作品。他的這一塑型模式為后來“文革”中無數尋常百姓家“供”著的毛澤東石膏胸像提供了最早的藍本。從這一時期的毛澤東雕像創作情況來看，有兩件作品較有代表性。一件是1957年曾在人民英雄紀念碑美工組工作的謝家聲創作的《主席與朱總司令》(見附圖五)，另一件是1961年葉毓山創作的《毛主席像》c見附圖六)。

這個時期的《主席與朱總司令》與葉毓山的《毛主席像》有幾個共同特點：

1、學習蘇聯雕塑藝術語言，突出強調人物的英雄氣魄，在主要人物中突出最英雄的人物。在50年代普遍的學習蘇聯經驗的風氣中，盡管中國有著豐富的雕塑藝術遺產，但是雕塑界也不能排除受到政治左右的蘇聯雕塑的影響。

2、毛澤東的形象是“英雄”，但還不是全國人民的“導師”。這兩個雕塑還是充滿生活化的，使毛澤東形象雖然充滿“英雄”氣概，但卻感到非常親切。

3、毛澤東形象仍是較為“寫實”的，沒有“格式化”，在創作過程中體現出了作者的個性。

4、毛澤東雕像與后來文革時期的雕像相比，有點單薄，還沒有出現像“紀念碑”那樣厚重、嚴肅的樣式。

二、1966年一1976年的毛澤東公共雕像

1966年文化大革命開始，毛澤東的個人威信達到極至。由此而來的全國“敬建”毛主席像的熱潮風靡全國，數量之多，體量之大為歷史罕見。但也造成了毛澤東雕像粗制濫造的局面，更由于“樣板”塑像的影響，使得毛澤東塑像藝術個性喪失殆盡。然而，去除政治因素，今天看來仍然有些毛澤東塑像的藝術語言有其獨到之處。

(一)清華大學毛澤東雕像及其影響。1967年正值青年節，第一座巨型毛澤東全身塑像在清華大學落成(見附圖七)。清華大學塑像的原型是前蘇聯塞爾格-葉夫塞耶夫的《列寧紀念碑》，將毛澤東的塑像做成這種姿勢“與文化大革命”中的一種流行的說法有很大的關系，即毛澤東是第二個列寧。另外，“毛主席揮手我前進”是時代口號。所以，毛主席穿軍衣戴軍帽的揮手像最多，其實毛主席的額頭豐滿。發式很有特點，帶上軍帽額頭發式就體現不出來，后來基本上就是帶帽、不帶帽的兩種模式。隨著毛澤東像的“一哄而上”，各地出現了很多粗制濫造甚至荒謬不堪的事情。如“在北京林業部大院里同時就立起了兩座毛主席像，兩座像相距不遠，相互對峙，把主席像庸俗化了。”全國雕像高潮中，中央并沒有具體布置，包括尺寸、材料、姿態都沒有統一規定。國內從事雕塑的創作人員能親眼見到毛主席太困難，只能根據記錄影片鏡頭和報紙上的照片參考創作，那個年代雕主席像是一個嚴肅的政治任務，承擔很大的心理壓力，為了避免犯錯誤，干脆翻制別人已經雕好的像，一個模子大家用，所以才處處雷同。

(二)《毛主席無產階級革命路線勝利萬歲》群雕的藝術語言：在遍布全國各地的毛澤東塑像中，規模最大、最為壯觀、影響最大的要算遼寧省沈陽市的大型群雕《毛主席無產階級革命路線勝利萬歲》(建