《萬里春色滿家園》演唱心理分析與把握

李衛玲

摘要《萬里春色滿家園》是歌劇《黨的兒女》中著名唱段。該曲是整部歌劇情感的最高潮，演唱的好壞關系到整部歌劇表演的成敗。作者以情感變化對歌曲進行分層，然后針對演唱心理進行分析，結合自身演出經驗對演唱時心理把握提出看法，為更好的演唱該歌曲服務。

關鍵詞黨的兒女；萬里春色滿家園；心理分析：心理把握

歌曲《萬里春色滿家園》，我國經典歌劇《黨的兒女》中著名唱段。《黨的兒女》講述了第二次國內革命戰爭時期，興國縣桃花鄉處于白色恐怖中，女共產黨員田玉梅在地下黨組織遭到嚴重破壞下，與其他兩位女共產黨員秀英和慧珍自發組成黨小組，堅持斗爭。為掩護游擊隊通訊員安全運送給養，被敵人發現后田玉梅挺身而出，英勇就義的故事。

《萬里春色滿家園》是整部歌劇的最高潮，主角田玉梅臨上刑場的一段獨唱。在這首長達7分多鐘的唱段中，蘊含了對死的輕蔑、對敵人的憤恨、對家鄉的依戀、對光明的憧憬、對悲苦歲月的追憶以及對女兒的不舍等種種情感，是全劇情感的升華。若想唱好這首歌曲，演唱者必須要對這諸多的情感的充分把握并將這些情感與自身氣息、狀態和演唱技巧相結合，使用規范的、科學的發聲技巧，結合自身表演經驗才能夠比較完美的演繹這首歌曲。

下面，按照個人演唱經驗對《萬里春色滿家園》以情感為線索進行結構化分割并分段闡述，進而對這一歌曲中心理情感的把握、表現與歌唱技巧進行探討。

整個歌曲從情感的變化分層以及歌詞理解來說可以分為四大段：

一、從“我走”到“我們堂堂正正的還”

這段落核心情感可以以“英雄的大無畏氣概”來概括。田玉梅作為一個革命工作者，堅強、寧死不屈是革命黨人的潛在精神所在，所以該段落中最后一個字的“還”的處理相當有力量，在高亢的高音上加襯上梆子的急速敲響讓人對在那種大無畏的英雄不自覺的充滿崇敬之意。在處理情感時，演唱者的心里應該充分理解和感覺到革命黨人臨危不懼、大義凌然的精神，否則的話，即使在氣息和高音上達到了要求，仍舊使此段的演唱缺少靈魂和必要的精髓。另外，在充分考慮到情感的同時也要充分考慮到氣息與聲腔的作用。開始的氣勢，如果沒有好的充足的氣息是絕對不可能做到的，而高音的震撼力同樣離不開胸、咽、鼻、頭等腔體的充分擴張。聲腔空間的充分擴張才會給予充分的共鳴腔，才會使聲音更有張力、更有穿透力的同時不失悲壯的感覺。同時，該段落中，玉梅在不畏懼死亡的同時也流露出對孩子的不舍，這點又使得這段的情感中又有了個小的起落，剛中有柔，更貼近人心。

二、第二段落從細致上說由兩個小的段落組成

核心情感是“對家鄉和親人的不舍以及對以前生活的留戀”。但其中的情感又有所不同：

1、從“告別了……”到“羅明哥”。這一小段重點述說了玉梅對家鄉和親人的不舍。在這一小段中，歌唱強調優美流暢，娓娓吟唱。玉梅強忍著悲痛一句句的叮囑和告別，在平靜中內心卻充滿波瀾壯闊似的情感流動，演唱者在處理這段時就必須體會到那種滿心悲痛卻強忍不言的情感方能左右好演唱的狀態和情緒。

2、從“告別了眾鄉親”到“苦也甜”。這一段的情感比較第一小段又有了變化。它的情感從激越又回歸于坦然和平靜，從心理角度來說，這時的玉梅心態處于一種幻想意識中，她想到的都是以前的經歷，有傷感又有甜蜜，“苦也甜”正是畫龍點睛之句。

前后兩小段的感情變化完全取決于玉梅自己臨刑前的心態，坦白說就是情感的轉換。歌唱的吐字不僅僅是為了敘事和說明，更重要的是在說明情感，根據漢語劃分規律，我國的漢字是一字一音，每個音節基本上都是由聲母(字頭)和韻母(字腹和字尾)組成的。字頭的輕重會造成不同的藝術聽覺效果，重則有仇恨、哀怨、憤怒的感覺；輕則表達回憶，傾訴的意義。在這一段落中，大部分樂句都起于弱位，正好符合了該段中不舍、回憶的情緒。演唱者在這一段落處理時同樣要對字尾的演唱有一定得控制能力，聲音對字腹字尾的控制力是對聲樂技巧能否充分運用的一個較好的證明。這段落中有大量要求這一技巧的樂句，如“水”、“山”、“嗯”等。同時，演唱這段唱段時氣息要綿綿不絕，換氣、呼氣點要處理得當，嚴格而靈活地按照情感起落程度和樂曲的情緒轉折點來運用氣息，否則會破壞這一回憶、傾訴的整體感覺。加上該段高音起落幅度較大，必須在充分的保持同一聲腔狀態的基礎上進行演唱，各部聲腔都必須高度興奮。另外有一點，段落中有些極細微的唱腔轉換，類似于戲曲中的轉腔，不僅給樂曲增加了效果，更加使整個歌曲散發出深厚的民族民間氣息。當然，這也增加了演唱難度，給演唱者提出了更高的要求。

三、在一段急速的小快板過后，整首歌曲的情緒從深情回憶的感覺立刻轉到對美好的憧憬和向往，歌詞中充滿了歡快向上的氣氛

下面分別從段落情感層次和氣息演唱技巧上加以解析：

1、三段“孩子啊……”從不同的側面敘述了這種情感。第一段，表達了一種對未來家鄉充滿光明的向往，內心充滿歡喜與欣慰的情感；第二段是一個過度段落，前半段在領伴唱中，依然保持著對美好事物的向往，后半段則直接將樂句上行走動，表現出一種豪邁向上的形象；第三段加一段振奮人心的小快板，充分地表達了作為革命兒女的田玉梅堅信革命成功的頑強信念。

演唱者在演唱這三個“孩子啊……”之前一定得把其中潛在的情感變化剖析明白，把握清楚，否則會使樂曲整體排比效果大打折扣。因為這一段中的情感表達很容易令演唱者產生誤區：雖然這一段整體情緒是歡快的、向上的，但是千萬不能徹底脫離當時環境下田玉梅內心當中“悲痛”這一心理背景。也正是這種悲痛下的快樂表現了、塑造了共產黨人為革命不懼生死的偉大形象。

2、對于唱好該唱段，也十分有必要從它的音程跨度上了解這些技巧，以便與氣息更好的結合。每一小段開始便是在“啊”上連續的音程跳度，而且是從中音區跳過換聲區到高音區，這點要求演唱者更好的氣息支持和內在狀態的興奮。除了氣息扎穩外，一定要有充分的口鼻頭腔的準備，否則會破壞這種深情悲痛卻又面帶笑容的情緒。后面“好一片明朗的天”，連續高音小跳，再加上吸收了戲劇戲曲的因素，使得此段演唱的難度很大。值得注意的是，演唱該段落時，氣息要求正好而不要過多。氣吸得過飽滿反而會浪費體力，作為一首大作品，怎樣巧唱才是最主要的。本段中的樂句以“言前”韻為主，使得開口音的咽腔、頭腔要開放有度，開的過大會影響民族歌劇中要求較嚴的吐字，開得過小又使得共鳴和穿透力不夠。這點要多去逐字磨練。

3、最后一段是該唱段的再升華段落。中國古代文法中主張“起承轉合”，最后一段既是呼應第一段落展現玉梅的英雄氣概，也是給這首歌曲的高潮，這部歌劇的高潮中的高潮，情感進發而出，發人深省。

氣勢不凡的“我走……”之后，立即轉入悲憤的吟唱，“我成春風去……土里眠”表現了田玉梅敢于正視死亡，懷著無比高尚的信念和大無畏的英雄氣概。該段演唱隨著梆子聲的起落，充滿了陽剛的彈性，婉轉纏綿中剛強之意叢生，不僅沒有傷感，而且還很從容。必須注意的是，在這部分樂句中并不是單薄的一味英雄氣概大于天，而是在悲憤之中充滿了豪邁、向上、義薄云天的情感。“待來日花開滿神州”一句充滿了鏗鏘之意，表達了田玉梅臨上刑場的從容和坦然：“莫忘喊醒我……滿家園”一句達到了全劇情感與精神的最高潮，那個高音是全段乃至全劇的感情至高點，高音處的音色依然要求明亮而氣勢磅礴。這是一股向上的力量，是讓人感染到血脈奮張的強烈情感。如此震撼的力量使這一幕悲劇盡顯魅力。對于處理好該句的情感，心理把握一定要準確，在這樂句中：有悲、有恨、有仇、有憤，高亢中帶有深情，自由中帶有堅定……演唱者必須充分的理解到這點把這樂旬演繹得盡善盡美。

在最后一段演唱過程中，氣息的支持、支撐，語言的強弱變化必不可少。該段落中，大量鏗鏘有力又富有彈性的樂句比比皆是，這對于氣息與聲腔的結合程度要求甚嚴。另外“莫忘喊醒我”中的“我”字的氣息變化依舊是演唱的一個技巧點，要求由弱到強再到弱，“笑”“春”要充分有氣息支撐的同時，聲腔的轉換要及時，以便于在最后的高音上及時達到狀態。有一點誤區是，演唱者不應該去過度想吸進多少氣，去在高音上拖幾拍。應該是以情帶聲，情感才是最重要的。

目前唱片中，彭麗嬡演唱的《萬里春色滿家園》：大氣而細膩，豪邁而抒情。她的表演就是與田玉梅融為_、體，演唱起來剛柔并濟、氣韻飽滿，表演十分精彩到位：或剛毅或柔情，或歡快或悲憤……把這首歌的每一個字都處理的一絲不茍，正是“激昂處如高山瀑布勢不可擋，輕柔如涓涓小溪綿綿訴說”是對這首作品最好的詮釋，可供我們學習借鑒。