從《畫山水序》看宗炳的美學(xué)思想

葉曉波

在六朝繪畫理論著作中，《畫山水序》作為我國繪畫理論史上第一篇山水畫論，為中國山水畫成為獨(dú)立的畫種奠定了基礎(chǔ)。它的出現(xiàn)，標(biāo)志著山水畫已經(jīng)從對人物畫的依附中解脫了出來。它具體涉及到了山水畫的表現(xiàn)技法、造型構(gòu)圖、著色和觀察方法等一系列問題，畫論中所反映出的審美意識和審美理想構(gòu)成了一個比較完整的理論體系。《畫山水序》的出現(xiàn)，對我國山水畫的創(chuàng)作和美學(xué)特征的形成都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

魏晉南北朝在我國藝術(shù)史上是一個自覺的時代，也是一個美學(xué)自覺的時代。當(dāng)時階級矛盾日益尖銳、激化，社會危機(jī)四伏，極為動蕩。然而，在精神上卻是自由和解放的，也是富于智慧、熱情和藝術(shù)精神的。在這時，形成了“以道釋儒”思想學(xué)說為主的哲學(xué)思潮——魏晉玄學(xué)。玄學(xué)主要討論的是天人關(guān)系問題。玄學(xué)的出現(xiàn)大大推動了魏晉南北朝哲學(xué)的發(fā)展，同時也促進(jìn)了魏晉南北朝藝術(shù)的發(fā)展。魏晉南北朝藝術(shù)具有的“簡約玄澹、超然絕俗的哲學(xué)的美”的藝術(shù)特色，這里，魏晉玄學(xué)的影響起了決定性的作用。可以說，魏晉玄學(xué)是魏晉南北朝藝術(shù)的靈魂，也是當(dāng)時美學(xué)的靈魂。

生活在這樣一個時代的宗炳，也同樣深受魏晉玄學(xué)的影響。他善書畫,好山水；他篤信佛教,終生不仕。作為一個淡泊名利、超凡脫俗的居士，他所著的《畫山水序》呈現(xiàn)出了濃厚而深沉的美學(xué)內(nèi)蘊(yùn)，讓人感受到“道”和玄理所蘊(yùn)含的韻味，名曰畫論，實(shí)質(zhì)玄論。宗炳的《畫山水序》奠定了中國畫山水“重精神，重理性”的基礎(chǔ)，這是我們分析宗炳的美學(xué)思想時需要注意的。

宗炳在《畫山水序》中提出了“澄懷味象”這樣一個重要的美學(xué)命題，“澄懷味象”體現(xiàn)了一種審美關(guān)系。在畫論中，宗炳明確區(qū)分了“澄懷味象”的主體和客體：主體“賢者”可以從自然山水的形象中得到一種愉悅和享受，前提是主體必需具有超功利的審美情懷；而作為客體的“質(zhì)有而趣靈”、“以形媚道”的山水則成為主體創(chuàng)作山水畫的源泉。

山水的美在于它可以通過本體形象所體現(xiàn)出的“趣靈”與“道”，山水的“趣靈”在于它所包蘊(yùn)的順應(yīng)自然“無為無不為”的道家精神，這也正是“智者樂水，仁者樂山”的原因。

“道”是指人的思想、觀念、哲理以及對自然和生活的認(rèn)識等內(nèi)在心理因素，它源于老子“萬物莫不尊道”和“道之為物，惟惚惟恍，惚兮恍兮，其中有象。”，世間萬物的存在與生成都遵循著“道”的精神。“道”是無形的，而無形的“道”又體現(xiàn)于有形的萬物之中。圣賢“法道”，是圣賢以內(nèi)在的精神體驗(yàn)“道”；山水“媚道”，則是指山水以形顯現(xiàn)無形的“道”。山水“以形媚道”體現(xiàn)了人們游歷山水時，會自覺不自覺地把內(nèi)在的精神灌注于山水之中，使自然山水有著像人一樣的心靈與精神，在主客體高度契合交融之中，由“物我兩忘”達(dá)到“物我合一”的藝術(shù)境界，從而使審美欣賞中的自然山水生命化、情感化和人格化。

“澄懷味象”提醒了我們要以什么樣的心境欣賞自然山水才能體會到蘊(yùn)含在自然形象中的“趣靈”與“道”：

“澄懷”，這是從老莊美學(xué)中繼承下來的概念。宗炳認(rèn)為，“澄懷”是實(shí)現(xiàn)“味象”的必要條件，“澄懷”才能“味象”。為了實(shí)現(xiàn)“味象”這一目的，欣賞者必須要有一個審美的心胸，必須“以玄對山水”。也就是說觀察自然山水時要使心靈進(jìn)入“虛靜空明”的狀態(tài)，方可讓心與天地萬物同游，使自己神思暢達(dá)，以達(dá)到天人合一的藝術(shù)境界。“澄懷”的目的就是為了讓內(nèi)在的精神從外在感性事物的束縛中解脫出來，進(jìn)入精神絕對自由的審美境界。

“味”的概念是從老子美學(xué)中來的。它指的是一種精神的愉悅和享受，是審美的“味”。宗炳在談到對自然山水和山水畫的欣賞時，講到“凝氣怡身”，“萬趣融于神思”，“暢神而已”。這可以看作是對“味”的生理——心理活動的一種說明。宗炳又提出的“應(yīng)目會心”和“澄懷觀道”，是對“味”這種審美心理活動的進(jìn)一步規(guī)定。宗炳在文中說人們對自然山水和山水畫的欣賞，都以“應(yīng)目會心為理”。也就是說，“應(yīng)目會心”是欣賞的規(guī)律，是產(chǎn)生“味”的規(guī)律。先是“目”應(yīng)，然后是“心”會，“應(yīng)會感神，神超理得”。心會就是“萬趣融于神思”，從而達(dá)到“怡身”、“暢神”的效果，這就是“味”。

“象”，老子說“象”的本體是“道”。而宗炳講的“象”卻更接近于審美形象。宗炳說“山水以形媚道”。“媚”者，悅也。山水之所以為美，使人愉悅，是因?yàn)樗扔芯唧w形象，又是“道”的顯現(xiàn)。有限的“形”顯現(xiàn)無限的“道”，顯現(xiàn)宇宙無限的生機(jī)，這才是美，才是“媚”，才是審美的自然。所以又說“山水質(zhì)有而靈趣”。山水的形是“道”的顯現(xiàn)，是“靈”，是“趣”。“以形媚道”和“質(zhì)有而靈趣”是對“象”的進(jìn)一步規(guī)定。經(jīng)過這樣的規(guī)定，“象”就不是一般的具體形象，而是審美形象。只有審美形象，才能成為審美活動的對象，才能引起欣賞者的審美愉悅。

宗炳提出的“澄懷味象”是對老莊美學(xué)的重大發(fā)展，在美學(xué)史上是一個飛躍。宗炳著眼于自然的“象”、“形”。他認(rèn)為自然山水的形象本身就能成為審美對象，能“怡身”、“暢神”，這是因?yàn)樽匀簧剿旧砭褪恰暗馈钡捏w現(xiàn)。宗炳要求審美主體“澄懷味象”，就是要求以空明虛靜的精神狀態(tài)從自然山水中得到審美享受。宗炳雖然在字面上引用“仁智之樂”，但實(shí)質(zhì)上宗炳的“澄懷味象”與孔子的“智者樂水，仁者樂山”是有所區(qū)別的，“澄懷味象”是在更高基礎(chǔ)上對老莊美學(xué)的回歸。

《宋書·隱逸傳》有這么一段記載：(宗炳)以疾還江陵，嘆日：“老病俱至，名山恐難遍睹，惟當(dāng)澄懷觀道，臥以游之。”凡所游履，皆圖之于室，謂人日：“撫琴動操，欲令眾山皆響!”

這段記載表明：宗炳認(rèn)為“味象”就是“觀道”，“味象”與“觀道”是同一個心理過程。在他看來，審美欣賞的實(shí)質(zhì)是對于宇宙的本體和生命——“道”的體悟。所以說山水畫從它產(chǎn)生之初就有別于人物畫所具有的“助人倫”的教化功能。因此，在觀賞傳統(tǒng)的山水畫時，我們需觀其筆法，賞其墨趣，品其禪味，悟其意境，這一過程中所產(chǎn)生的感覺經(jīng)驗(yàn)，就是對“道”的體悟。反過來也就是說，只有實(shí)現(xiàn)對“道”的體悟，感覺經(jīng)驗(yàn)才能成為審美的經(jīng)驗(yàn)。宗炳關(guān)于山水畫的美學(xué)思想的價值和意義正在于此！中國山水畫的美學(xué)價值和意義也正在于此！

“澄懷味象”這個美學(xué)命題的提出標(biāo)示了山水畫的創(chuàng)作目的是“觀道”，是“暢神”！ 宗炳提出的“暢神”，正是作者自我內(nèi)在性情通過山水畫的創(chuàng)作過程得到自由的抒發(fā)和愉悅，是借描繪客觀對象實(shí)現(xiàn)主觀精神的釋放。王微在《敘畫》中更加坦率地指出山水畫的“暢神”功能，他甚至認(rèn)為音樂與金玉珠寶都不如反映自然的山水畫更能令人精神愉快：“望秋云，神飛揚(yáng)，臨春風(fēng)思浩蕩。雖有金石之樂，珪璋之琛，豈能仿佛之哉！”

登山臨水或是“臥游”山水畫能領(lǐng)悟到山水所包蘊(yùn)的蓬勃生機(jī)和道家的精神實(shí)質(zhì)，并獲得宇宙永恒、天地?zé)o限、生機(jī)長存的審美感悟，從而進(jìn)入與自然之道融合一體的精神絕對自由的審美境界，有“飄然物外游”之感。同時，自覺地把胸中豪情貫注于山水與風(fēng)云變幻之中，在天地萬物間任情感自由地展翅翱翔。

總之，宗炳在《畫山水序》中表現(xiàn)出的藝術(shù)美學(xué)思想境界造詣之高，在于他追求的正是從魏晉玄學(xué)的角度去領(lǐng)略山水的“趣靈”，領(lǐng)會蘊(yùn)藏于萬物之中的“道”，以體驗(yàn)心靈與自然的融合，達(dá)到天人合一的藝術(shù)境界，這也正是現(xiàn)代山水畫家所缺少的一種思想境界。

（作者單位：湖南科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯：楊建