插畫藝術簡論

鄧宇珩

插畫是以特殊的表達方式去替代文字和詞句的藝術。插畫藝術被運用到《Frida》電影里，創作出一種以情緒組合的藝術形式，并且在藝術作品《占領總統府》油畫作品中聯系到了“歷史題材的文學元素”，在印刷成品里也具有文學的格式，我們稱它為“插畫”。其主要職能是通過選擇文本，用圖畫的表達形式，幫助讀者去理解故事的陳述。這里通常會考慮到時間、地點和自然景象，同時考慮到角色在故事中的性格行為特征。圖文并茂地說明方式和解說方式；同時還可以省略文字說明。在插畫敘事的過程中，我們常常需要根據插畫的文本考慮到各種因素，這些因素在插畫的故事敘事里起著十分重要的作用。

一插畫創作的獨特觀點和想法

一本優秀的插畫書籍具有獨特的創意性，它以一種強有力的視覺表達形式去幫助讀者解說的手法，常常帶有一些特殊的約束；插畫家們也許最初會碰到一些創意構思的問題和創意想法，這些促使他們進行著“有規劃”的組織工作。

當我們在插畫敘事過程中遇到特殊的問題的時候，如何去解決呢？用什么樣的方法是最好呢？我們又如何將它們與現實生活聯系在一起進行描述的？什么樣的圖案表達形式能更有效地表現出它的特殊的效果呢？

（1） 插畫的創意觀念大概包括以下幾個方面：

* 插話的視覺效果；

* 插畫的新觀念，將不同的構成元素進行組合，形成新的圖案形式；

* 插畫是一種新的視覺語言；

* 插畫的表現形式中，作者必須清楚有的視覺效果用語言是無法替代的；有時，文字補充的形式里的文字可以引申到更深遠的含義，使敘述的內容更清晰易讀易懂；插畫相對那些漂亮的詞匯描述的細節內容，通過畫面的視覺效果更能表達文字的含義；

* 插畫可以揭示出現實的世界，也可描述出過去的世界，更可以設想將來的世界。

* 插畫能起到廣而告之的宣傳作用，并具有提醒，勸服將面臨的危險性，促使人們意識和分清某些善惡的存在；

* 插畫可以表現出喜慶場景或強調某些事物的丑陋的一面；

* 插畫也可以用喜悅快樂的可能性去感動人們，讓人們重新思考并認可這些是理所應當的結果；

（2）插畫連續性的表現手法是彼此相互關聯的，能更有效地陳述敘事的過程。

二插畫藝術 —— 符號元素

符號不是人為創作的，更不是純粹的突發奇想；它是一種超越的普遍的現象，是生活的靈魂精神。

所有組織成為語言的符號元素的主要職能是讓人們能夠進行順利地溝通交流，并抒發情感和表達觀點。在當今的社會生活里，國際交流日益頻繁，為了便于溝通，打破書面語言和文化之間的差異，便以視覺為符號元素幫助信息的相互溝通。符號元素是一種通用術語，它可以將一種事物喻意成別的含義。例如：白色代表純潔；圓圈代表永恒；紅色代表著成功和喜悅；綠色代表著和平等等。在牛津英語詞典里符號的注釋是：實物的實質性通常可以代表一些抽象的虛幻的事物，如同想法或某些因素造成的觀點。符號元素可以適應和回應不同的時代社會，一些圖案符號元素有時會被遺忘，可是當它再次重現的時候，又產生了新的含義。

例如：具有代表性的單人照，在某個時代可以被采納，而另一個時段也許會被丟失或忘記。在那具有回憶性的家庭照中，相片的圖案符號還能提示看者回憶某個時間，某個地點，某些家庭成員發生某些事情。

三插畫藝術的欣賞與理解

是什么因素影響我們對圖像藝術或其他藝術作品的感受呢？是故事的背景、情感、環境等等以及藝術家的個人主觀意識、生活方式。這些因素體現在作品上，同時也影響著觀眾。

難道圖像會對自己說話嗎？這主要取決于觀眾的理解。這里所指的不是一張圖像而是其背后的內涵。許多圖像給予了廣義的內涵，不同觀眾欣賞時，就有著不同的理解，甚至沒有牽連著藝術家的創作意圖。當然，有的時候我們去欣賞某些東西時，并不需要完全地去理解它。也就是說，你不需要成為一個昆蟲學家去欣賞蝴蝶；也不用成為一個植物學家去欣賞一朵鮮花。我們將這些進行分析之后，并與藝術作品聯系起來，也許就是一種理解方式——欣賞某件事物時，不用如何去理解它，只要感受作品的價值和美好；另外一種就是以事物基本的含義為基礎去進行溝通和理解。我們或許可以通過對圖像存在的價值感到它的美妙之處欣賞某樣事物時不需要理解它存在的實質性，或去了解它是幾時被創作出來的，但這并不是意味著用一個較低的水平去欣賞藝術品。我們在欣賞大師們的作品時，實際上并不知道它們其中一部分是用“黃金分割”間隔成為幾何網絡結構，或者進行了比例分割；在欣賞一件十分優秀的藝術作品的時候，也許并沒有去注意藝術家運用的色彩規律；有的標志符號被藝術家們運用，也許也是為了逃避觀眾去追逐它的含義；我們可以很輕松很自然地去欣賞風景，并不需要具備有攝影知識去選擇特別的景觀；當我們去欣賞一幅肖像畫的時候和去鑒賞不同藝術風格的作品，作品里的人物對于我們來說是并不重要的。豐富的歷史知識、藝術理論知識可以加深我們對藝術作品的背景、內容和藝術家的創作意圖的理解。但是藝術品最終真的會表達自己嗎？難道我們真的需要要從展覽館提供的目錄文本去理解？

四 插畫藝術的表現技法

（1）文本內容

在文本里，該選擇哪段文字，用插畫的形式表現？如何藝術性地處理，巧妙地將插畫彼此之間的連續關系連接起來，達到滿意的連續性的效果？當我們用插畫形式去表現連續系列的時候，我們應該怎么考慮繪畫形式?

（2）冰凍時刻

這里說的“冰凍時刻”是指在表現圖像里最具有代表性的行動被終止的時刻。那么，我們該在什么時候來停止對事件敘述的行為是最好的時候呢？我們又是如何來刻畫或者敘述剛剛發生的短暫時刻的事件和還有即將發生的或將在今后發生的然后又再改變的事件呢？

（3）心情與氣氛

我們必須要考慮到，來自文本內容里的敘述帶來的感受與氣氛對我們的影響去創作出一種戲劇性或幽默性，懸念性的，驚奇的故事情節以及運用任何有助于文本的可行性。在此，那些常用性的色彩原理就顯得十分重要；做什么選擇，那就是我們如何將材料運用到圖像里。

（4）人物的性格特征

在敘述過程里，我們必須考慮到人物特征與性格特征，以及他們的行為表現。重點描繪獨特的個性角色是整個故事創作的重點。

（5）場景的設計

場景的設置或地點的選擇，必須與行為動作相結合。這里可能需要描繪一個具體的景觀，也許是市容面貌或室內場景。背景的設置帶來一種直接的感受和情緒的變化，帶給觀眾如同圖像場景里的感受那樣。

（6）插畫中的道具

在一幅插畫里必須要確定多樣性的組合。我們必須要考慮“物體”或者“道具”，（如：樹木，天空，建筑物，衣服，家具等）。我們在創作插畫時，決定省略一些物體或增加一些物體都是十分必要的。這對獲得成功的視覺效果極其重要。

（7）觀點

敘述故事觀點的立場以觀眾在現場觀察圖像時為準，角度選擇也是一個十分重要的考慮因素。我們選擇怎樣的一個視覺角度去觀察,得出的效果又是怎樣的？我們如何在畫面中運用多種圖形去組合呢？這里包括有前景，中景，近景，遠景。如，我們去欣賞一幅插畫作品時，插畫家可以創造出這種局面，可以有一種預知“無所不知的存在”，這就是，在敘述中即將發生的事件在畫面里表現出來;我們可以看到畫面中的各種特征形象，有的時候，圖像可以引導出具有代表性的觀點，就是在敘述中的某些特征形象。這里就充分表明了在插畫時要盡可能將多樣變化的可能性提供給觀眾。

（8） 圖案構成

創作插畫最根本的就是考慮如何運用不同的元素去達到最好的表述效果。首先，我們需要設想出各種元素構成的組成效果，包括他們彼此之間的協調關系；圖案的重點由圖案里的輕重線條元素和圖形組合的成分決定。在創作中這里有幾點是可以考慮的：顏色層次的對比；人物與地面的重心關系；黑暗對光和光對黑暗的關系；圖案構成輕重的平衡性和比例的變化；不同透視的觀點；相反方面：近和遠；簡單相對復雜；無根源與有根源；縱向，橫向和對角線強調；彎曲的，三角形狀的，使用常用的手法去將需要的元素和諧地組合在一起。

五插畫藝術創作中的其它考慮因素

觀眾們可以輕而易舉地判斷出插畫中的不完善的。所以在插畫創作中，要考慮清晰形象及易讀性的圖像及連續性敘述中事件的變化過程；在連續性敘事中保持著同一種風格形式；正確地表達插畫內容，圖文與創作者有相容的協調關系。

六插畫對觀眾的影響

敘述性插畫有特性，不會對讀者造成影響；相反，插畫的創意性想象力還能愉悅讀者。我們在閱讀文本或欣賞插畫的同時可以根據經驗去判斷，是先閱讀文本呢，還是欣賞插畫。在圖文并茂的書籍里，我們首先被插畫吸引，然后根據它展現出的愉悅性，再去閱讀文本內容；這里不僅影響我們對文本理解的判斷，而且縮小及被控制了個人的想象力；作為閱讀者，在欣賞插畫的同時，也要具有自己的判斷力。

（作者單位：廣州大學美術與設計學院）

責任編輯:李薇薇