陶藝教學中學生創新意識與實踐能力的培養

郭志鋒　周子強

現代陶藝作為一門新興的藝術形式，最近這些年在我國得到了一定程度的發展。更加令人欣慰的是，她有了傳承機構，不少院校還購置了拉坯設備和燒制設備，為陶藝的教學提供了便利。以筆者身邊的兩個藝術院系——南陽理工學院藝術設計系和南陽師范學院美術與藝術設計學院——為例，都已購置數十套拉坯設備和大小不等的電窯，為學生的陶藝實踐提供了便利，也為教師教學提供了 “師傅帶徒弟”的可能性。

縱觀這兩個院系的陶藝教學實踐，筆者認為，在陶藝教學中學生創新意識與實踐能力的培養，必須做好以下幾個方面的工作，否則，可能會陷入一種業余的、僅僅是好玩的境地。筆者的具體思路如下：

一．創新與實踐的基礎是對陶藝歷史的了解和對各流派的理解。

不了解陶藝史、不理解各陶藝流派的淵源和根由，而想在陶藝創作中創作出好的作品、得到創新與實踐能力的提高，那是不可思議的，也是絕不可能實現的。

縱觀現代陶藝的發展過程，除了美、日這東西兩地的代表性國家，還有英國、加拿大、意大利、西班牙、澳大利亞、法國、德國、荷蘭等等極為重要的陶藝大國，也有非洲、南美、南亞等地區和國家相對發展緩慢的現狀。這種因為各國歷史和現狀不一樣而帶來的差異和多樣化，是每一個陶藝學習者都必須了解的。只有了解整個陶藝的發展歷史，才能夠從傳統中學習好的經驗，也有利于把握住陶藝的發展方向。

而對各種流派的理解，不但是理解前輩大師作品的基礎，也是從某種流派中吸取營養創新發展的必由之路。從現代陶藝的誕生到和平發展的現在，各種流派——抽象表現主義、怪怖藝術風格、波普風格、極限主義、象征表現風格、理性象征風格、容器造型的新生、浪漫抒情風格、裝飾風格、具象風格、超寫實主義、陶藝與建筑和環境的融合、裝置風格、自由多元風格等等——相繼誕生，每一種流派的產生與發展，都有它的歷史背景以及人文環境，也與其所在歷史時期人們的精神需求相關聯。理解這些流派與風格，有利于理解前輩們的作品，有利于從那些優秀的作品里面吸取養分而壯大自己，也有利于以史為鑒，充分把握現在、并著眼未來，開創有自己特色的陶藝制作路子。

二．實踐是創新的基礎，創新必須依賴于對各種手段與技法的實踐

關于陶藝的實踐，大致可以分為三步：

1.制坯。制坯不單單是指拉坯，拉坯只是陶瓷成型的一種方式，此外還有泥板成型、泥條盤筑、捏塑、印模、注漿等等。只有花大量的時間去體驗和體味這些制坯方法的不同，并在這種體驗實踐中掌握和體會泥性，才可能把握住不同制坯方法的適用范圍，以及不同特性的泥的特點和不同地方的泥的特點。毫無疑問，這些不但是制坯的前提，也是上釉和燒制的前提。

2.上釉。上釉不是簡單地把釉彩涂抹到成坯上面。因產地和釉質的不同，釉的差別是十分明顯的。配釉需要大量的實驗，對各種釉的特性的認識，需要長期的大量的實踐才能把握。釉與坯的結合性能、釉在燒前與燒后色與質的差異、釉對溫度高低的不同要求等等這些因素，都是在不斷的實驗和實踐中發現、掌握的。我們在教學中，可能會忽視這個重要的階段，認為配釉和上釉帶有強烈的技術感，與創新并無多大關系，實際上這是大錯特錯的觀念。在陶藝制作中，每一個步驟都是重要而不可忽視的，一個極小的錯誤或疏忽，都會導致作品的失敗。

3.燒制。燒制是陶藝制作的最后一個重要流程，陶藝作品的好與壞，燒制起到了關鍵的作用。我們不能把燒制簡單理解為放進窯里加溫，由于泥性的不同以及釉質的不同，成坯對溫度的要求十分敏感，不同的溫度燒制出來的色彩、坯型、質感都會有明顯的差異。而且，一些特殊燒制方法更需要大量的時間去試驗。比如，“樂燒”這種廣為美、日陶藝師所應用的方法，就需要不斷地實踐才能掌握其特性。這種“樂燒”法，不但對坯溫有具體的要求，也對那些輔助材質有特別的組合要求，不同的輔助材質組合，樂燒的最后結果也不一樣。實際上，就算是同樣的輔助材質，其結果也會不一樣，畢竟，樂燒存在著很大的偶然性。而正因為這種偶然性，才成就了樂燒的魅力，也正因為這種偶然性，才必然的要求進行大量實驗。

三．根據自己的性格，擬定一條自己愿意走的道路。

每個人的性格、文化理解力、成長背景、思維習慣等等各不相同，這些都影響著我們對不同流派作品的不同感受與喜好。我們沒有精力去嘗試每一種流派，只能選擇一種適合自己性格的流派去學習，并最終走出去，走出一條有自己特色的道路。在流派紛呈、信息充沛的今天，恰當的選擇可以使你少走彎路，如果一生中把過多的時間用在了選擇上，那就會失去很多創作的時間，無疑，這會使你的創新之路更加漫長。選擇，然后堅持走下去，無論多么艱難都不要放棄，成功一定會到來的，只不過有時候可能會慢一點罷了。

筆者這里有一個好例子，具有普遍的學習意義。現在活躍于北京現代藝術圈的鈔氏兄弟，出身于農村、畢業于南陽理工學院藝術設計系的前身——特藝系，他們在校時所學的專業以雕塑為主，畢業后轉向了陶藝。成長的背景以及文化的認同讓他們選擇了超寫實主義這種風格，但他們在題材上有所創新。他們先是做一些不被別人注意的農村以前常用的架子車，然后做了很多農家小院，在這個過程里，他們積累了很多重要的技法上的經驗，也因此有了很多有益的交流。他們在藝術上的突破，是在選擇了“東方紅拖拉機”這個帶有極強歷史痕跡和政治意味的題材之后。大到銹跡斑斑的鏈軌、煙熏火燎般的駕駛樓，小到鉚接的鉚釘、連接的螺釘，逼真到令人震撼。他們把這個題材做到了極致，理所當然地獲得了陶藝界以及現代藝術界的認可和好評，確立了他們在北京藝術圈中的地位。

四．積極從相關藝術領域吸取養分是陶藝創新的必由之路。

古人說：功夫在詩外。此言絕對不虛。技法的嫻熟，區分了你的門派和專業，而真正決定高下的因素，是你那些深厚的文化理解力、審美鑒別力、觸及八方的思維張力。

向陶藝學陶藝只能使你成為一個技法嫻熟的工匠，而很難成就你的藝術家夢想。現代油畫、中國畫、現代雕塑、現代建筑、前衛藝術以及現代藝術設計等這些陶藝之外的藝術門類，都是陶藝可以取經、淘金的廣袤空間，這里蘊藏著豐厚的藝術養分，這些養分為陶藝的創新之路提供必要的土壤性支持，使陶藝的創新源泉不會枯竭。

結語：總之，陶藝教學仍需進行大量的探索，在探索中，對學生創新意識與實踐能力的培養是必須堅持的。大量的教學實踐證明，陶藝課程的學習鍛煉了學生的思維模式、開拓了學生的創新能力、培養了學生的實踐能力。我們期待進行更好的探索，從而獲得更加令人鼓舞的教學效果！

（作者單位：郭志鋒，南陽理工學院藝術設計系教師；周子強，南陽師范學院美術與藝術設計學院教師）

責任編輯：尹雨