小玉新琢

沈昳麗

《紫釵記》中的霍小玉，雖與許多昆曲劇目的女主角一樣有著美麗的容顏、良善的心靈，一樣對愛情忠貞不渝、癡心不改，但她沒有杜麗娘的浪漫，楊玉環的身份，崔鶯鶯的反復——麗娘愛上了自己夢中的情人，戀上了理想中的愛情；楊玉環就像一朵專為愛情盛開、在暖房里培植的牡丹，唐明皇就是她愛情的暖房；崔鶯鶯則對張生心口不一、百般作弄，以此驗證他對自己的愛情。

那么，霍小玉的卓爾不群在哪里呢?

在第2折《素絹盟誓》中有一段琴曲，小玉借丈夫的詩來說自己的心思，唱的是非關愛情的甜蜜，而是對愛情的不自信，唯恐眼前的幸福變成手中的沙。早先，此處用的是琵琶曲，聽著感覺不夠分量，遂改成古琴曲，為的是“張弦代語，借韻傳情”。我嘗試在舞臺上自彈自唱，取的是人與琴合二為一，要的是更精準的傳情達意，在彈唱間含蓄地流露出小玉不尋常的愛情觀。

霍小玉有高貴血統，卻自嘆出身卑微，她是貴與賤的混合體。她對自己的愛情高度敏感，她深知自古男兒輕別離，怕這只愛情鳥一去不回來。于是，在第4折《折柳陽關》中，她對愛人坦言：“妾年始十八，君才二十有二。逮君壯室之秋，猶有八歲。一生歡愛，愿畢此期……”在與愛人分別之際，她并不是一味叮嚀對方要一世相守，而是與愛人定下八年之約——相戀八年后，李益盡可以離開，而小玉自己將守護著這份愛情，終老一生無怨無悔。這一番話說得坦誠，說得堅定，說得七尺男兒亦為之悚然動容。一樣是戀人的依依惜別，霍小玉的激情竟是如此冷冽，期盼竟是如此不留后路，矛盾而率直，這才正是此女有別于其他昆曲閨門旦的思想個性和愛情追求。

霍小玉的愛情更實際、也更決絕。當她獲知愛人變心后，便有了那一折痛徹心肺的《怨撒金錢》。我在舞臺上步步輾轉，一腔三嘆，唱整套的北曲，難度加大的同時表現力也更強——時而“大弦嘈嘈如急雨”，唱出小玉對殘酷現狀的吶喊；轉又“小弦切切如私語”，回憶曾經擁有的美好，更添悲怨接著是越唱越激動，是無助、是憤怒、是怨恨，猶如“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”。這，是小玉的“詠嘆調”。好曲子能撼動人心，而真正的原動力是歌者內心的情感。我要走進小玉此時此刻的心靈——她拋撒的是銅錢，祭奠的是自己的愛情。她對愛情要求最高的純度，她心痛到自我毀滅。

最后的“怨撒”是舞臺調度的高潮，也是人物性格動作的最高點，人物形象實際上在此完成。我琢磨著，讓小玉先是手捧沉甸甸的錢袋，低處落手，悲怨哀婉地撒出第一把；緊接著第二把高高揚起，撤出滿腔憤恨；然后，顛巍巍再次托起錢袋，鑼鼓隨之漸緊漸密，但不急于撒出第三把。我想象此時的小玉心力交瘁，感覺這錢袋越來越沉，手已無力抓錢，于是奮力舉起錢袋想把它拋出，但整個人好像被銅錢纏繞住，怎么也掙不脫。最后用一個看似下腰的慢翻身，扭頭，甩出錢袋，順勢跌坐在地……這一甩，哪是在扔錢，分明是小玉徹底放棄了自己的生命!音樂停止了，這一刻全場定格，悠悠傳出小玉最后的呻吟：“俺心中人近人心遠，看落花飛絮是俺命絲懸。”我感覺此刻的小玉靈魂已離開軀體，最后呼喚的那一聲“李郎”，她用盡了全身氣力，聲音卻輕得只有自己聽得見。在一束追光下，我隨著音樂的一縷余響緩緩臥倒在地，那是小玉沒有了靈魂的軀殼，那樣悄無聲息，輕得像一片落葉，一張蒼白的紙……

動靜張弛，是場上做戲，但愿也是心有靈犀。