略論船山書藝的意境美

席志強

摘要：王船山在美學上也取得了卓越的成就。船山無心作書家，但其書藝的意境蔓有四個方面：文質彬彬，雅致妍妙；以勢達意，曲寫心靈；不激不厲，風規自遠；心手相應，變化多姿。

關鍵詞：船山書藝；意境：雅致；中和

中圖分類號：B249.2文獻標識碼：A文章編號：1004-7387(2009)02-0017-03

王船山是中國封建社會最杰出的思想家之一。如果說，船山哲學、倫理、歷史觀中的許多認識和創見達到了中國封建社會最高理論水平的話，那么其作為藝術哲學中的美學亦是一筆令人嘆為觀止的珍貴遺產。美學所涉領域甚廣，筆者僅從書法一隅來管窺船山的藝術造詣。在文化史上。船山并不以大書家著稱。他也沒有專心作書家，然而其深厚的功力，淵博的學養，高潔的品格發而為書，自然風格獨特，意境瑰奇。

船山的書藝修養與時風的關系甚為密切。船山生活的時代為明末清初。明代的科舉取士對書藝的要求甚高。若字跡不美，則降級或不取，文征明十九歲參加縣試，因書法不佳，僅取第三等，此后發憤習書，拜沈周為師，終成大家。與船山生活年代差不多同時的著名書畫家董其昌，年輕時字寫得不佳，于是肆力于書。他回憶說：“吾學書。在十七歲時，先是吾家仲子伯長名傳緒，與余同試于郡，郡首江西袁洪溪以余書拙。置第二。自是始發憤臨池矣。”(《畫禪室隨筆》)因為當時的科舉取士重視書跡的端正美觀，因此講究基本功扎實，字體端莊，這為當時社會的一大風氣。明代的士子在飽讀詩書、勤研書法之余，往往多有理論著作問世，如陶宗儀作《書史令要》，解縉作《春雨雜述》，項穆有《書法雅言》等。船山立志走科舉取士的道路，無疑于書法用功甚勤。

船山出生于書香世家，家學的薰陶對他的影響甚巨。明朝的“小學”教育、私學之風盛行，這些私學的蒙童教育，每日功課多為背書、作對、寫字、讀詩等項目。其寫字教材，多取法歐、顏、柳、趙幾家，而且有一套嚴謹的書寫技法。朱熹《蒙童須知》云：“凡寫字，未問寫得工拙如何，且要一筆一畫。嚴正分明，不可潦草?！睆奈墨I中可以得知：船山所受的蒙學教育。為私學之一種，即子就父學，或弟從兄學，這是封建社會文化教育的一種重要形式。在天啟元年(1621年)，王船山之父王朝聘赴北京國子監學習，其時船山僅三歲，從長兄王介之訓導下學習十三經。八歲后，從父受“五經經義”。之后，又從叔父王廷聘學詩、讀史。崇禎十五年(1642年)赴武昌中舉。在他的父輩中，其叔父“博識、工行、楷書”。(鄧潭州：《王船山傳論》)由此可知，從他三歲到中舉人的二十年間，是受父親、叔父、長兄的訓導下而完成學業的。當時的士子，無論是讀經、讀史、還是寫詩，臨池學書是一項決不能輕視的功課?！笆恳圆还鵀閻u，師授家習，能者益眾。”(《中國歷代書法論文選》)。船山決意走科舉之路，又受家學之陶冶如此之深，其書法的工力之深可想而知。

王船山的著作浩繁，而傳世的墨跡不是太多，1942年曾影印出版過《王船山墨寶四種》，1982年，湖南省博物館編印了《王船山手跡》一書，所收墨跡較多。今列于下：

①《祝欽翁唐世社兄六秩壽言》，行楷，1673年撰并書。

②《壽孝說》，行書，1670年書，1677年再賦五言詩一首。

③《禮記章句》殘稿，僅存兩頁，行書，約書于1671年。

④《噩夢》，有序，小楷，約兩萬余言，1682年書。(衡陽李況松收集)

⑤《宋論第十二卷·光宗》，行書，似是1691年撰書。

⑥“旃檀禪林”石額，楷書，題寫于1675年。

⑦“別峰庵”橫匾，楷書，1683年書，別峰庵位于衡山南天峰，主持僧“二如”為明末遺民。與王船山志趣相投，十分友好，船山數次赴該庵，二人?；ハ喑辏竭€為該庵書寫了堂聯，意境超脫。

⑧山水立軸一幅，署名南岳賣姜翁(王夫之別號)，其畫與元代倪云林的畫風接近。

藝術進入較高的審美層次方可出現意境美。王國維說：“詞以境界為最上，有境界則自成高格，自有名句。”詞如是。詩如是，書亦如是。何謂意境?一般說來，是藝術家主觀情感的抒發與對客觀景物的描寫所達到的水乳交融的境況。書法是寓具象于抽象的高雅藝術。它與詩畫的相通之處是具有強烈的抒情性，書法的意境美可用項穆的話來具體描繪：“腕能從臂，指能從心，瀟灑神飛，徘徊翰逸。”具體說來，書法能進入藝進于道的境界，那么其流暢的線條。鮮活的結體，完美的布局仿佛沖破了一切可能的束縛，能追躡情感的運動。能體現“我”的個性和情感。這正如王國維所說：“夫繪畫之可貴者。非以其所繪之物也，必有我焉以寄于物之中。……其于書亦然：石田之書，又非登善、南田之書。秀媚如楮登善。而二田之書，又非登善，山谷之書也。各有所謂我者在也。”船山書藝的意境美為其功力、學養、浩氣的藝術表達。筆者認為船山書藝的意境美主要表現在如下四個方面：

文質彬彬、雅致妍妙。書法能表現時代精神，表現自我個性。進入高境界的書法藝術，往往觀其神采，觀其意境。唐人張懷王謄說；“深識書者，唯觀神采，不見字形。”旺船山的字。是文人書法，他學養高，有才略，不僅有數十年的臨池功夫，更重要的是他的字外功夫強，審美趣味高，故所作之書，書卷氣濃，神采煥然，形意俱佳。他的楷書深得顏魯公之遺意。橫畫平直，細而勁健，豎畫較粗重，用中鋒寫撇捺畫，線條微曲。有曲中求直、柔中寓剛之美。其《自題墓石》，結體勻稱，端莊正大，甚得顏體神采，已不為唐人法度所拘。而具個人面目。文采與內美已達和諧統一，合乎孔子所說的“文質彬彬。然后君子”的審美觀。船山受儒家思想的深刻影響，他在《四書訓義》卷十中說：“其質也，盡乎天德之美，而人情物理之胥宜；其文也。必推諸所性之安，而使太過不及之有節：然后其為君子果成乎其為君子也。出可以移風易流俗，而處亦有盛德之光輝，不可j算也。欲為君子者，可不念彬彬之美，而思所以自善其節文，以求免于流俗之偏乎!”他認為如果文勝質，外在的形式美雖明麗，會掩蓋內在的質美；而內美不以外在的形式美體現出來，則“雖有質不足以成令儀”。船山的書藝，體現了儒家尚雅的美學理想。觀其《丁巳賦太君壽辰詩》與《噩夢》(見圖一)書跡，字形略作修長，用筆舒緩，圓融道逸，見含忍之力。似有初唐書法家虞世南的風致。他的墨跡書法，備形質，有內涵，雅致而妍妙。

以勢達意，曲寫心靈。書法的意境往往通過“勢”來表達。古人論書，強調尚勢。索靖有《草書勢》，衛夫人有《筆陣圖》，王羲之有《筆勢論》，無不強調一個“勢”字。所謂勢，應為書藝個體與個體之間渾然諧調、相互激蕩而產生出的內斂的力，含蓄的力，群體的力。關于尚勢的美學思想，王船山在《夕堂永日緒論·內篇》中說：“論畫者日咫尺有萬里之勢，一勢字宜著眼。”在詩歌創作一途。他認為謝靈運善于取勢，能夠“宛轉屈伸”地表達“意”。達到了“天

矯連蜷，煙云繚繞”的境界。他畫的山水，意境蒼涼，而通篇有“勢”：從縱向看，構圖平遠，從近景到遠景，有由濃至淡的多層次描繪，把人的目力引向遙遠的空間；從橫向看。山石、林木、房舍，只露出一部分，而向左或向右之景，似有無窮。藝術多有相通之處，我們細品船山的行書，不能不嘆服他精熟的用筆技巧和那“煙云繚繞”的境界。特別是曲筆，起伏提按，宛轉靈活，以曲線美來表達“意”，即使細若發絲之線，其枯澀、蒼茫之處，仍見氣貫、勢連、神完。讀其行楷《祝欽翁唐世社兄六秩壽言》，讀其行書《壽孝說》諸文，筆力內斂，線條跳達，讓人感受到那些鮮活的個體單位在做一種視之不見、觀之可得的勢的加速運動，讓人可以想見書家為忠憤所激勵而淋漓揮灑的神情。船山重視藝術創作上的“心之用”，他認為藝術創作不是“以物役心”，而是心的主觀能動作用，可以發揮靈感、想象、移情等特殊作用，曲寫心靈，通志達情，以委婉含蓄的筆法，傳達出“言有盡而意無窮”的藝術意境來。

不激不厲，風規自遠。王船山發揚了儒家尚“中和”的美學理想，他說：“樂而有所止，哀而有所節”，藝術創作所表達的情感真實坦誠而不矯揉偽飾，含蓄委婉而不偏激外露。他強調藝術創作不能任情而發，用理性尺度去約束情感。要不激不厲。他提倡“氣足以與萬物相應而無所阻，日動。氣守乎中而不過乎則，日靜?！本褪钦f，有自然萬物的健盛之氣。但又不能有火氣、霸氣。他在《唐詩評選》卷二中說：“五言風味。凋于盛唐，至大歷盡矣……狷急險躁之音。乃欲奪元聲以矜霸氣，如王世充作天子，指天畫地，白沫噴人，世乃謂之‘起八代之衰?！笨梢姡J為“狷急險躁之音”存在著“霸氣”。太過分。不符合儒家的“中正平和”的審美思想，他還對陳子昂、杜甫、韓愈、白居易等人的作品加以評議，主要認為這類作品壯懷激烈、健筆縱橫、氣盛辭工、霸氣十足，缺乏儒家“溫柔敦厚”的韻致。書法是一門獨特的藝術，歷來美評家認為書法的最高境界是中和之美。口越種思想，也在他的書法上有所反映，我們看他晚年所寫的榜書大字“別峰庵”和他的蠅頭小字，細讀《宋論第十二卷·光宋》等書品，形完、質美、力健，而力不過分顯露。有溫雅之氣。在用筆上輕而不浮，重而不濁，方而不板，曲而不軟，留而不滯，疾而不速，真氣內斂，節奏舒緩，可以想見其運筆時的神態是“志氣和平，不激不厲”。正如項穆所言：“會于中和，斯為美善”。

以心手相應，變化多姿。書法是一種技，這種技只有藝進于道，與道相通，方可能產生觀之娛目、品之暢神的意境美。藝術要達到一管之筆，擬太虛之體何其艱難。藝術尚變尚新，《易》日：“陰陽不測之謂神?！鄙凶儾拍芴鏊季S定勢，新人耳目。船山的書法確已臻至心手雙暢而又變化多姿的境界。船山作書。早年就寫得十分精熟，約1677年之后，也就是在他將近六十歲時，書風為清穆空靈。他的楷書，勻稱平和。其行書。平中見奇，雜有草法。這兩種字體。以行書的變化最大，主要體現在提按、疏密、虛實的變化上。那些只有五、六毫米大小的小字，筆的提按使轉，精巧細致。輕重有度，恰到好處，非常人所能及。從字的疏密看：密處不相犯，疏處不相離，和諧而有神氣。從虛實方面看，因以筆尖著紙(一般不重按)，實處少而虛處多，故顯得高遠簡淡，如修竹臨風。而其意欲密。這與其點畫和各字之間的呼應有關。呼應使之“意連”，故具茂密之神采。形疏而神密。味之雋永，這是船山墨跡書法特有的風格。此外。墨色的變化極大，在《宋論·光宗》手稿中，他以筆控墨。由濃至淡，由燥而潤，乍顯乍晦，若行若藏。這種由濕潤至干枯的交替出現，使作品產生了虛實相間、變化錯綜的韻律美，倘仔細觀賞他的字：濃不凝滯。若春雨酥潤；枯不瘠薄，似古藤掛壁，給人以流通照應、秾纖間出的美感。

王船山，這位采百家之言、創一己之說的思想大家，以數十年的辛勤筆耕，給我們留下了豐富的著述，也留下了一部分獨具風采的墨跡手稿。他的書藝，以高超的筆墨技巧示形質于外，以學識修養、人品風度傾注于內，元氣內蘊。韻律徐緩，窮變化于紙上：若留、若行、若臥、若起、若愁、若喜，韻高意遠，不染塵緇。至此，可引馮友蘭先生一詩作為本文的結束：“經年三百尚如新，滿紙光靈字字真。不待鬼神長呵護。于今珍惜有人民?！?/p>