手卷思考敘事表意畫的美學原則（上）

羅　青

前言

《清明上河圖卷》的作者張擇端，幼年讀書，及長“游學京師”，嫻熟詩賦，是一個標準文人。后來他因故，始“習繪事”，“本工界畫”，但因為他的人文背景，在繪事上，不依“界畫”舊習，能夠“別成家數”，受到宋徽宗的賞識，入翰林圖畫院為“翰林”。《向氏評論圖畫記》支：“《西湖爭標圖》、《清明上河圖》，選入神品，藏者宜寶之”。以“界畫”而人“神品”，可見其作品的境界之高，凌駕一般畫工之上。他的文學修養，當在與他同時代的畫家王希孟之上。年約十九歲的王希孟，畫出千古奇作《千里江山圖卷》，后有蔡京跋云：

希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法。不逾半歲，乃以此圖進。上嘉之，因以賜臣。京謂天下士在作之而已。

而張擇端在畫《清明上河圖卷》時，至少已經步入中年，各方面的知識，都非常豐富，絕非一般年輕畫工可比。因此，我們可以說，張擇端的《清明上河圖》，是文人畫中的一種，屬于“敘事表意畫”，而他在畫中所表現的人文修養，在北宋眾多畫家之中，應該是頂級的，與蘇東坡、米元章等文人畫家，也應該是可以平起平坐的。

北宋以前，人物畫多以宗教及貴族生活為主題材。例如五代“畫院學生”趙斡的《江行初雪圖卷》，就是以貴族為主、貧民為輔的山水風俗畫。張擇端以有韻味的畫筆，描寫出社會各階層人物生活的對照，逼真生動地創作出對比城鄉生活的社會風俗畫。這說明了張擇端的生活觀察，不但豐富而且細膩；……