《中學語文教學大綱》明確提出,在語文教學中,要培養學生健康高尚的審美情趣,也就是說,語文教師應當特別重視對學生的審美教育。語文教材大部分是古今中外的優秀作品,這些文質兼美、膾炙人口的篇章,思想內容深邃,藝術形式完美,有很高的美學價值,為語文教師對學生進行審美教育提供了得天獨厚的資源。那么,在語文教學中,如何滲透美育呢?
一.自然美的教育
高爾基說:“藝術的作品不是敘述,而是用形象、圖畫來描寫現實。”教學中的自然美教學是以課文作中介的,并不是實地欣賞。這就是說教學本身具有想象的性質,要使學生身在課堂之上,神入課文之境。教師在學生的審美活動中好似導游,要胸有成竹地集中學生的審美注意,喚起學生的審美想象。此外,課文中表現的自然美都是經作者過濾的,呈現出典型化特點,已經不是單純的自然物和自然風光了。美育也只有深入到理解作者如何典型化,才能基本完成任務。自然美的教學一般應抓住入畫入情兩個層次。入畫,就是讓學生通過課文描寫的色彩、形狀和狀態去想象。如《白楊禮贊》中的白楊,《春》、《醉翁亭記》等課文描寫四季景色等,就要引導學生根據課文的有關語句去感受美不勝收的直覺形象,身臨其境,產生“如在畫圖中”的美感。入情就是進一步要求體味畫面所表達的感情,這樣獲得的美感就能夠豐富起來。作者寫文章是畫中含情,學生讀課文則應是想畫生情。作者寄予的感情跟學生激發的感情產生共鳴,就入情了。對白楊的崇敬、春的喜悅都需要在入畫的基礎上去反復體驗。
二.社會美的教育
社會是復雜的,各種社會關系組成了多姿多彩的審美內涵。課本中那些記敘和描寫人物活動的文章,每一篇都具有社會美的價值,我們教學這些課文要抓住勞動美、斗爭美、風尚美和生活美四個方面,因文制宜地有重點地進行。美是勞動創造的,勞動實踐又體現了勞動者對自身創造價值的美的享受。課文如《故鄉》中那幅神奇的圖畫,《菜園小記》中種菜的收獲,都應該引導學生體味勞動的美?!断蛏衬M軍》、《卓越的科學家竺可楨》等課文,讓學生懂得征服自然的必要與必然,理解不懈地探索和追求創造奇跡的斗爭美。教師有了這樣的審美意識和審美指向,教學這些課文就會取得更好的教學效果。所謂風尚美,就是指人與人交往中相互尊重,關心和幫助的言行表現出來的美?!扼A路梨花》、〈談骨氣〉、〈聞一多先生的說和做〉都著重體現了風尚美。我們的教學就在于讓學生潛移默化地形成這種美感,推崇高尚的道德作風和思想行為。至于生活美,在課文中主要表現是人的內在美,藤野先生因為他是那樣一位勤奮樸實正直而沒有民族偏見的學者,所以他那身并不美的打扮也令人產生美感。
三.藝術美的教育
作為語文教師,要引導學生去探索文學作品的藝術真實產生的藝術魅力。學生往往把藝術的虛構看成是虛假,這就要使學生懂得藝術的真實重要的在于認識現實生活與作品的本質聯系,區分生活中有的和可能有的跟作品中表現的合理存在。而這個由生活到作品的過程,就是提煉真塑造美的過程。因此介紹作者創作的情況,使學生懂得魯迅先生說的“拼湊法”和“生活原型的加工法”是必要的。如魯迅先生的<故鄉〉來自作者對辛亥革命后喚起民眾的反省和自己歸家買屋的事實,顯然是用“生活原型的加工法”。當然,教學主要是從作品內容描寫的社會現實是否反映當時社會的本質與可能產生的人物和事件去理解藝術的真實。藝術的表現形式是多種多樣的,在具體的教學中可以運用其他藝術形式手段,加強藝術的教學效果,如配音、朗誦、繪制掛圖、作品改編、學生動手創作、表演等。
四.語言美的教育
文學是語言的藝術,它是借助生動、優美、凝練的語言來表情達意的。文學語言有別于生活語言和理論語言,其形象性、生動性、概括性令人驚嘆。只有通過對文學語言的細致品味,才能培養和提高學生的想象力、理解力和駕馭語言的技能。如果不理解文學作品中語言的真正內涵,便不可能真正把握作品的藝術精髓,更不可能和作者情感產生共鳴。那么,就更談不上藝術感染和美的享受了。楊朔的《荔枝蜜》中有這樣一句話,“夢見了自己變成一只小蜜蜂”。單從表象上看,“僅僅是作者做了個夢而已”。殊不知,如果仔細揣摩,前后關聯,學生就會通過自身的想象力,在腦海里浮現“夢境”,然后進一步地理解作者對蜜蜂的熱愛,贊頌勞動人民的情感。再如賀敬之等的《<白毛女>選場》一文中,只要對黃世仁的語言“我家自有谷滿倉,哪管他窮人餓肚腸”細加品味,就不難理解戰爭年代曾有一位戰士向演“黃世仁”的演員開槍的情境了。課文中有很多這樣的語言,我們要引導學生好好品味。
總之,語文教學中的美育是一個很重要的問題。語文老師只要善于多層次、多角度挖掘作品中的美育點,用恰當的方式去指導學生體驗課文所表現出來的自然美、精神美、藝術美,就能達到通過語文課堂教學陶冶學生情操,培養他們健康高尚的審美情趣的目的。
孫一龍,教師,現居甘肅通渭。