取意于畫，升華畫作的中國鋼琴作品

向乾坤

摘要：繪畫與音樂都可以表達情感，用音樂描述畫意是作曲家的一種創作思路。中國作曲家汪立三創作的鋼琴作品《濤聲》就是取意于日本繪畫大師東山魁夷繪畫作品的成功之作。

關鍵詞：繪畫；音樂；中國鋼琴；濤聲

中圖分類號：J601文獻標識碼:A 文章編號:1004-2172(2009)02-0063-03

繪畫與音樂同屬藝術門類，繪畫通過線條和色彩傳遞給人們的視覺，音樂通過音響傳遞給人們的聽覺。畫中之樂、樂中之畫是人們常常探討的話題，它們都可以表現藝術家心靈深處微妙復雜的情緒變化和對客觀事物的感受。繪畫的構圖、線條對應于音樂的曲式結構、旋律線條。繪畫中給人溫暖、熱烈感覺的紅、橙、黃這些暖色調，它們相當于音樂中的大調式；而給人寒冷、寧靜感覺的綠、青、藍這些冷色調，它們相當于音樂中的小調式。繪畫中的術語“色彩”常常被作為音樂用語出現在教學、理論文章中，它被用來描述音樂中的調式調性、和弦、配器等。同樣，音樂中的術語“節奏”廣泛應用于繪畫及空間造型藝術中。

音樂與繪畫的聯系表明，藝術創作者可以用音樂表現繪畫的內容。欣賞繪畫的感受通過音樂創作表現出來，這是人的“通感”效應。取材于繪畫作品（或作曲家內心里的想象畫面）的音樂作品單就鋼琴作品而言，著名的有：穆索爾斯基取材于亡友畫家哈特曼個人畫展的鋼琴組曲《圖畫展覽會》，共10首小曲，每個標題都是原畫的標題；法國印象派作曲家德彪西的許多鋼琴作品來源于他本人頭腦中浮現的豐富“意象”（他的鋼琴作品和印象派畫家莫內的繪畫作品有許多相同或相似之處，艾米爾·韋爾莫斯說：“德彪西的鋼琴作品《水中倒影》是克勞德·莫內作品《水中倒影》色彩語言的移調”）[1]。

用音樂表現繪畫的方法同樣被我國作曲家汪立三所應用，并獲得了巨大成功。汪立三1979年在《人民畫報》上看到日本著名畫家東山魁夷的繪畫作品后，立刻被那清高、冷峻的風格強烈地感染，于是選取4幅畫作譜成了四樂章的《“東山魁夷畫意”組曲》，分別是：《冬花》、《森林秋裝》、《湖》和《濤聲》。雖然鋼琴作品四個樂章的名字都取意于畫家的畫作，但作曲家并未局限于畫面本身，而是融進了豐富的藝術聯想和思想與心靈的共鳴。這部作品寫于1979年，1985年獲“全國第四屆音樂作品評選一等獎”。

一、東山魁夷及其風格、鑒真法師與唐招提寺障壁畫

東山魁夷（1908-1999）是享有國際聲譽的日本著名畫家，出生于橫濱市。1972年他的繪畫作品《春曉》被日本首相田中角榮作為中日兩國的外交國禮贈送給毛澤東主席。東山魁夷一生的輝煌巨作是為奈良唐招提寺“御影堂” （供奉著鑒真法師的座像）繪制障壁畫。這一巨大的繪畫工程起于1971年，前后耗費了11年時間。1975年完成第一期工程《山云》、《濤聲》，共26幅，分別以綠、藍色為主調，表現的是日本的山林和大海，象征鑒真的功德和恩情；1980年完成第二期工程《黃山曉云》（8幅）、《揚州薰風》（26幅）、《桂林月霄》（8幅），共42幅作品，作品表現中國風物。1981年完成《瑞光》后，“御影堂”全部障壁畫完成。以此為標志，東山魁夷登上了戰后日本畫的最高峰，成為當代日本畫的泰斗。他的畫境界恬靜優美、風格獨特，清澄的靜寂中蘊藏著幽深的內涵、注重表現日本“大和之美”和“大和魂”。此外，東山魁夷還是一位風格獨特的散文大家，其行文質樸簡潔，意境清明澄澈，在談藝中飽含人生哲理。

我國唐朝著名和尚鑒真法師是一位偉大的文化使者。鑒真（公元688-763年）俗姓淳于，揚州人，律宗造詣很深。在8世紀，他應日本的邀請，準備東渡日本傳播佛教和中國文化。他的東行遭到了當朝官吏的阻撓和自然的障礙，多次失敗，受盡折磨，以致雙目失明。但他以頑強的意志和驚人的毅力，苦斗了整整12個年頭，第6次東渡才完成了自己的宏愿。鑒真和尚及其弟子在日本傳播了友誼和盛唐文化，對于日本的宗教、建筑、醫藥等方面做出了卓越的貢獻。奈良的唐招提寺就是當年鑒真興建的，至今仍然雄姿尤在。鑒真在寺里用的戒壇、許多遺物，還有鑒真之墓至今仍然受到人們的珍惜愛護。在覺察到鑒真和尚臨近圓寂時，他的日本弟子忍基創作的鑒真雕像，現在作為指定的國寶安置在寺中的御影堂里。

東山魁夷在接受唐招提寺長老的要求后，1971年開始唐招提寺“御影堂”障壁畫的繪制工作。為了表現對這位文化大恩人的高度熱愛和祟敬之情，考慮到鑒真到達日本時已雙目失明，未能親睹他所熱愛的日本島國的海與山的美麗風采，同時?？梢韵笳麒b真不屈不撓、勇往向前、6次東渡的精神，山可以象征鑒真東渡的祟高使命，東山魁夷決定把日本的海與山畫出來展示于鑒真雕像之前。畫家抱著“以鑒真的精神來完成”的心情，不顧年事已高，長時間踏足于日本的海岸線和高山，并在御影堂冥坐，[2]終于在1975年完成了障壁畫第一期工程《山云》、《濤聲》。

東山魁夷的畫作《濤聲》表現出鑒真為事業而奮斗的偉大精神和堅定的意志。

二、汪立三先生及其愛好

汪立三是我國優秀的作曲家，1933年出生于一個書香門第之家，祖籍四川省犍為縣。1948年考入四川省立藝術?？茖W校音樂科（現四川音樂學院前身）。1951年入上海音樂學院作曲系，1959年畢業?，F任哈爾濱師范大學藝術學院教授。代表作有：鋼琴曲《小奏鳴曲》、《藍花花》、《“東山魁夷畫意”組曲》、《他山集——序曲與賦格》、《兄妹開荒》等。汪立三先生在中國及世界音樂界享有盛名，是我國當代一位了不起的作曲家。他對中國的鋼琴音樂創作做出了巨大貢獻，他大膽地運用西洋和聲、復調技法，并成功地表現濃郁的中國民族民間色彩，對中國鋼琴音樂的創作產生了很大的影響。

汪立三不僅是一位優秀的作曲家，而且十分熱愛中國傳統文化，尤其喜愛繪畫。上中學的時候，他就經常去美術教師宿舍看書、欣賞、揣摩。多年來他無論身處何境，始終保持著這個愛好。汪先生說：“我很喜歡梵高的畫，熱情、色彩豐富、感染力特別強。還有康定斯基——抽象派的鼻祖，他的畫是無聲的音樂?！蓖粝壬粌H喜歡欣賞畫作，而且喜歡收藏名畫，自己也親自作畫。正因為他對繪畫的熱愛，使他比其他音樂家更敏銳地發現了東山魁夷畫作中可以用音樂語言來表現的繪畫意境，從而找到了鋼琴創作的靈感，誕生了《“東山魁夷畫意”組曲》這一名曲。

三、汪立三創作的中國鋼琴作品《濤聲》

鋼琴作品《濤聲》是《“東山魁夷畫意”組曲》的第4首，亦是此組曲的主題中心。音樂敘述了唐朝中國著名和尚鑒真法師6次東渡日本那段富于傳奇色彩的歷史故事，頌揚了鑒真大師為了崇高的信仰多年來決不動搖、排除萬難、不惜獻身的精神，表現了鑒真大師為事業奮斗的崇高精神和堅定的意志。

汪立三在《“東山魁夷畫意”組曲》中，借鑒了我國國畫中題款的方法，通過文學語言幫助人們去理解作品和曲作者的意圖，以達到豐富想象的目的。鋼琴作品《濤聲》開頭的文字是：

古老的唐招提寺??！

我遙想

一葦遠航者的精誠，

似聞天風海浪

化入暮鼓晨鐘。

汪立三的鋼琴作品《濤聲》可分為5段：

在鋼琴作品《濤聲》里面，汪立三根據畫意，在以下幾個方面做了精心構思。

（一）音調的選擇

為了表現鑒真莊嚴、高貴、神圣的形象，鋼琴曲選取了中國佛教音樂曲調（重慶佛樂“香花清”）[3]作為《濤聲》開頭的主題素材（1-4小節）。為了表現唐招提寺建成鐘鼓齊鳴、佛光照耀、普天同慶、鑒真登上神圣殿堂的形象，全曲的高潮（113-127小節）選取了佛教音樂“登寶殿”（也叫“請圣”）曲牌第1小節的音樂材料。

為了使《濤聲》具有明顯的日本風格，作曲家沒有使用現成的日本音調，而是在作品中成功地運用“mi-fa-la-xi-do-mi”這種日本民族的“都節”調式音樂，如39-56、81-91、94-102小節。

在音樂織體的選擇上，作曲家為了表現鑒真6次東渡日本所經歷的艱辛和不屈不撓的意志，鋼琴音樂使用了左手三連音音型表現大海，右手結合以鮮明的日本民族特色旋律的方法，如20-25小節。

（二）色彩

東山魁夷對顏色的深淺明暗有獨到的見解，他的繪畫作品喜歡使用藍、白、黑、綠等冷色調。汪立三考慮到這點，再加上鋼琴作品中要表現的宗教和日本風格等，汪立三也在和弦的色彩、音響的緊張與協和上作了精心構思。

《濤聲》表現色彩的方法有：

1、調式色彩：《濤聲》是受到東山魁夷的畫作有感而發的，鑒真的業績和日本又有不解之緣，音樂應該有一定的日本色調。在調式上，鋼琴曲以日本傳統的“都節調式”為其音樂的基本調式。這是一種具有很強個性的調式，雖屬五聲調式，但與中國的五聲調式不同，這一調式中有兩個小二度音程，其調式色彩與歐洲自然小調相近。作者正是借用它的獨特色彩來體現音樂中的日本風格的。

2、調性色彩：曲作者運用不同調性的調式色彩變化，如：在第32小節里，高聲部在一個降號的調性，中聲部在三個升號的調性；在第81-86小節，右手大指的中聲部旋律是建立在G音上的“都節”調式，而左手是建立在A音上的“都節”調式，左右手分別在相差一度的兩個不同調性。

3、非常規和弦色彩：在《濤聲》中，汪立三運用和弦的特殊處理來表現色彩性的變化，如：在第2小節低音區的“音塊”，在曲子中多次出現；在結束段用多個不同調的平行復合進行模仿鐘聲等?！稘暋芬远喾N方式構成了大量不協和音響以表現特定形象，這一點，在中國鋼琴曲創作史上占有突出地位。[4]

（三）《濤聲》使整首組曲的4個樂章形成對比

四樂章的《“東山魁夷畫意”組曲》，分別是：《冬花》、《森林秋裝》、《湖》和《濤聲》。汪立三先生為了把整部作品的重心放在最后的《濤聲》一章，在音樂內容和音樂風格上匠心獨運，做出了精心安排。在音樂內容上，前3首樂曲都是從不同角度上描寫日本的風景，而《濤聲》的音樂則是明確歌頌“人”的精神，它的現實意義大大超過了對于風景的描寫，使整部作品體現了一種“境”與“人”的對比。在音樂風格上，前3首樂曲基本建立在日本音樂風格上，而在《濤聲》中則引用了中國的古典佛曲《目蓮救母》為素材，創作出了具有鮮明中國風格的“鑒真主題”?！稘暋分心切蹨喌摹⒄鸷橙诵牡溺姽霓Z鳴聲和大段描寫波濤洶涌的強大音流與前3首樂曲那種清新、典雅的風格形成對比，使整部作品體現了一種“濃”與“淡”、“重”與“輕”的對比。[5]

（四）《濤聲》取意于畫，不局限于畫

“普遍認為東山魁夷的畫，風格近似法國印象派，不注重具體細節。而《濤聲》音樂中所塑造的‘畫面，竟也使人聯想起德彪西作品中的類似片段。”[6]如開始的第1至第10小節等。汪立三創作的鋼琴作品《濤聲》雖然取意于畫作，但沒有局限于畫作，對畫作進行了升華，把鑒真和尚東渡日本的恒久的弘愿和意志、以及偉大的中華文明傳播到一個悠遠的島國的博大精深的悠遠情懷抒發得淋漓盡致。在鋼琴曲《濤聲》里，為了表現鑒真排除萬難、竭誠東渡、戰勝風浪、最終得以成功的意志和精神，運用了音樂的各種表現手段。這部鋼琴曲中那豐富的想象、濃烈的情感、哲理性的思緒以及新意境的拓展、新技法的探索，在我國鋼琴藝術史上，都具有開創性的意義。受到音樂的感動，東山魁夷致函汪立三先生：“你對我的作品理解之深，令人欽佩”。日本現代音樂協會委員長廣瀨董平教授稱贊這部作品：“杰作也，很思念。高作曲技法，實現新境地，我相信是世界性名品，很是新也”。[7]

鋼琴曲《濤聲》取意于畫意，但遠沒有局限于東山魁夷的畫意。

責任編輯：陳達波

參考文獻：

[1]朱秋華. 德彪西[M].北京：東方出版社，1997.

[2]唐月梅.美在淡雅與靜寂——東山魁夷繪畫之美[J] .日本研究，1993(3).

[3]田青.中國佛教音樂選萃[M].上海：上海音樂出版社，1993.

[4]魏廷格.魏廷格音樂文選[M].北京：人民音樂出版社，2007.

[5]項葵.論汪立三鋼琴音樂作品的創作風格[J] .劇作家，2006(6).

[6]卞萌.中國鋼琴文化之形成與發展[M].北京：華樂出版社，1996.

[7]魏廷格.魏廷格音樂文選[M].北京：人民音樂出版社，2007.

A Discussion on Wang Lisans Piano Music ——the Sound of Sea Waves

Xiang Qiankun

Abstract:

Painting and music are both used to show emotion. Using music to depict painting is a kind of creating technique. The piano music—the sound of sea waves, which was created by Chinese composer—Wang lisan, is an successful example of getting meaning form Japanese painting.

Key words:

paintings; music; Chinese piano music; the sound of sea waves