《對美術教學的意見》可以這樣來解讀

謝　雱　張　燕

正像“改革”的概念一樣，在當代美術教學中，“改革”也是一個極為重要的概念。由湖南美術出版社出版的《對美術教學的意見》(以下簡稱《意見》)，便是美國著名藝術心理學家魯道夫，阿恩海姆教授探討美術教學及其改革問題的一部力作。

魯道夫·阿恩海姆，原籍德國，因研究藝術心理學、哲學和藝術史而獲柏林大學博士學位，后因不滿希特勒法西斯的統治，移居美國并加入美國國籍。他一生都在孜孜不倦地從事藝術教育和藝術心理學方面的研究，曾任哈佛大學藝術心理學名譽教授與美國美學協會主席，榮獲過美國藝術教育協會的卓越服務獎等。他的一些重要藝術心理學論著，已被譯成德文、意大利文、西班牙文、日文、俄文等出版。像他的《藝術與視知覺》、《視覺思維》、《藝術心理學新論》等就是被譯成中文出版且在我國頗具影響的論著。就有，而他對美術教學及其改革問題的專論則當數這部《意見》。此書的寫作與上述點到的幾部論著的寫作風格一致，也即他的研究重點并不是要對美術教學及其改革作一系統的考察與探討，而常常是集中探討他感興趣又認為有價值的疑難問題或關鍵問題，當然這其中又都貫穿了他對美術教學及其改革的基本主張，以及他所代表的格式塔學派的基本理論與觀點。所以，我們認為，此書的意義不等于僅是幾個篇章各自所具有的意義的簡單相加，它還具有作為一部探討美術教學及其改革問題的專著的力量與作用。這，也正是我們解讀此書的價值所在。

《意見》首先涉及到對右腦功能的定位與認識問題。眾所周知，上個世紀下半葉以來。世界上許多國家的腦科學研究均集中在對腦功能定位的研究上，人們發現人的大腦兩半球有著不同的活動方式與功能。腦左半球側重于抽象思維并主要以線性方式處理輸入信息，腦右半球側重于形象思維并主要以視覺的非線性方式處理輸入信息這一理論的成立就是腦功能定位說。正是基于此研究成果，所以阿恩海姆在書中開篇就呼吁“還我右腦的心靈”，提出了“開發右腦”的問題。他認為“直覺歸諸右半腦，正如理智屬于左半腦一樣，它們在大腦中同樣占有一席之地，同樣受到尊教”一：同時“我將表明，直覺并不是超人和藝術家才有的特質，而是認識之基本的和不可或缺的”。。但“我有充分的理由認為，有這樣一些教育者，他們對于直覺沒有給予足夠的重視，甚至對之抱有輕蔑的態度。他們斷定，獲得穩固和有用知識的唯一途徑是理智的途徑，理智在其中得到訓練和運用的唯一領域是文字和數學語言的領域。不僅如此，他們確信，學習的主要訓練完全建立在理智思維活動的基礎上……直覺被認為是一種由上帝或遺傳授與少數個人的神秘天賦，因此是很難通過教育獲得的。這是不正確的。其實“直覺與理智和知覺與思維之間有著某種復雜的關系。直覺可以適當地定義為知覺的一種特殊性質，即其直接領悟發生于某個‘場或者‘格式塔(Gestalt)情境中的相互作用之后果的能力”。換句話說，直覺就是指通過或包含了“視覺思維”這一肉隱要素過濾后的一種結構性、整體性、即時性的視覺感知。它既是一種直感性的觀察能力，又是一種認識的思維能力。正如美國著名美術教育家埃利奧特·艾斯納教授對他這種看法的贊揚：“掌握一個整體的結構是一種感性”的認知。“阿恩海姆對直覺與智力的區分使我們認識到，脫離整體的局部是靠不住的。觀察一個圖形的結構需要注意整體的圖案或形式，學會把握并領會這樣的結構正是認識上的基本成就”，尤其是在美術教學活動中。可見，阿恩海姆主張在美術教學活動中要發展人的視覺思維一直覺能力，也就是要開發右腦。無疑，他所主張的這種美術教學觀念或方法，對于那些“不清不白”的美術教學觀念以及“不倫不類”的美術教學方法來說。無異于一場美術教學的革命。

《意見》探討的第二個部分是形成直覺能力的內隱要素，即“視覺思維”的問題。可以說，沒有內隱的視覺思維的作用與培養也就不可能產生與提高外顯的直覺能力；反過來說，直覺能力的高低、強弱也反映了視覺思維能力的高低、強弱，而這兩者發生、聯系的“過程”又幾乎是同時的。所以阿恩海姆在書中反復強調，一切視覺文化活動(包括美術教學)的“思維主要的就是視覺思維”。按他的意思，感知，尤其是視知覺，具有思維的一切本領。這種本領不是指人們在觀看外物時高級的理性作用參與到了低級的感覺之中，而是說視知覺本身并非低級，它本身已經具備了思維能力，具備了認識能力和理解能力。在他看來，人們看到一種形象(不管是知覺形象，還是內心意象)，就有了抽象活動；而當人們思考一個問題時，都有某種具體形象或意象作為出發點或基礎。他還通過大量事實證明，許多創造性思維，都是通過或包括有視覺思維的作用或因素的，只不過這種視覺思維是通過知覺的選擇作用生成的意象。這種意象有點兒象是印象派繪畫中或是現代抽象派繪畫中看到的形象或形式，是一種“視覺閃現”或“視覺暗示”，它著力于物象的整體性或結構性，而不是物象確定的輪廓與細節。這種特殊的形象或意象或思維，對于創造力或創造性思維的發展是很有用的，因為只有它才有可能使人們的感性與理性、知覺與思維的活動過程達到一種同步與同構的統一。艾斯納曾對他的這種理論高度評價道：阿恩海姆給了我們一種對藝術和思維的基本看法，它將藝術活動中“觀察與創作”置于教育過程的核心；眼睛是心靈的部分，感覺本身就是一種認識過程，感覺器官作為認識不可分割的一部分。就是起這個作用的；他的關于視覺思維能力的深奧看法，有助于我們理解視覺藝術的觀察和創作是促進智力發展的基本要素。

《意見》探討的第三部分是承接上述兩個問題后對教學及其改革的思考。其諸多的思考，不僅涉及面廣，而且都比較深入，如美術課程“教什么，如何教”、“教育中的藝術”、“藝術可以教嗎?”以及“表現本質的形象”、“感情與理性”、“材料有個性”、“為了進一步的研究”等等。他對這些問題的思考與論述，其實都是他對當代美術教學及其改革的探索與良策，讀來頗受啟發，有些觀點還發聾振聵。他認為藝術課程對于一個人的健全發展與基本能力的形成來說，屬于人類的三大中心知識領域之一，也是人類應該學習的核心課程之一。它能為人類研習任何領域的學識提供最基礎的能力。因它而建構的學科間的聯系，建立的“這種關系網組成了人類體驗和智慧的體系”。難怪艾斯納對他的論著評價很高地指出：“阿恩海姆對人類如何創造了藝術及藝術如何塑造了人類提出了獨到而精辟的看法”。他的“《關于藝術教育的思考》是一部深刻而重要的論述，它很值得研究”。我們認為這些話語是很中肯的。

我國自改革開放以來，隨著教育改革的逐步深化、素質教育的全面推進、對外文化交流的不斷擴大、藝術事業的繁榮發展，近些年來相繼翻譯出版了不少國外藝術教育方面的論著，相比之下。《意見》無疑是比較優秀的一部。它既有美術教學及其改革的理論探討深度，又有實踐經驗、案例分析的依據；它引入了許多新概念、新觀點、新方法，但并未拒斥傳統美術教學中好的東西與有價值的部分，而是把

兩者較好地融合在一起并加以新的綜合及闡述。我們相信，《意見》不僅對于美術教學及其改革的研究，而且對于整個藝術教育乃至教育的發展與研究，都具有借鑒意義與指導作用。

注釋：

①、②、③[美]魯道走·阿恩海姆：《對美術教學的意見》(中譯本)，湖南美術出版社2004年版，第3頁。④同上，第4頁。⑤同上，第387頁。⑥同上，第387～388頁。⑦同上，第202頁。⑧為了說明“視覺閃現”或“視覺暗示”，阿恩海姆引用了心理學家鐵欽那的《關于思維活動的試驗心理學講演》中的一段話來描述：“在我的大腦以正常狀態活動起來時，它便是一列清晰而又完整的畫廓——不是由已定稿的畫組成，而是一系列印象式的畫稿，每當我讀到或聽到某某人在虛心地或嚴肅地、驕傲地、謙卑地和殷勤地做桌件事情時，眼前就立即呈現出虛心、嚴肅、驕傲、謙卑、殷勤等視覺形象……提到一個謙卑的隨從，我眼前便閃現出一個彎腰曲背的形象，但這個形象的唯一清晰之處，卻是他的弓形的背……有時十分確定和明確，有時又像是童話一樣的虛化”。在這里，阿恩海姆認為鐵欽那把種種印象心理意象化了，就像印象派繪畫同它之前的繪畫不同那樣。他認為用印象派繪畫作比較，我們便能更深刻地理解“視覺閃現”或“視覺暗示”的本質了。他說：“印象派畫家作畫時，已不再面面俱到于一個人或一棵樹的細節，而是用不多的筆劃創作出它們的近似形象。換言之，這些筆劃的出現。不再是為了創造出關于一個人或一棵樹的全部細節的幻想。相反，為了使它們成為產生特定效果的刺激物，這種由不多筆劃構成的極為簡化的樣式自身倒變成了欣賞對象……其實，畫家真正想要達到的效果或經驗，是視覺意象的‘閃現或‘暗示，這些‘暗示會引導我們體驗它們的色彩和方向，而不是物體的具體而又確定的輪廓或物體的某一細部。在欣賞者眼中，這些涂滿畫布的色彩和線務組合，乃是‘視覺力的作用樣式”。就像鐵飲那看到謙卑的侍從形象，己被抽象為一個彎曲的身形，這種形象，不僅被理解成一個侍從，而且已被直接看成是這個侍從本身了。雖然這些意象的輪廓、色彩等是模糊的，但它們卻能以最大的準確性體現想要喚起的“力”的樣式。在其它某些領域中的情形也能證明這點，如在數學領域，一種拓樸學陳述或草圖，就能準確地表達出某種定向關系(如被包含關系或重疊關系)，雖然它們遠離了真實的形象。在邏輯學中也一樣，一個一般的概念決不會由于缺少具體的細節而變模糊；恰恰相反，那種集中于事物的少數幾個本質的特征的作法，反被認為是一種使概念變得更加清晰的手段。那么為什么我們不愿意承認心理意黎也是如此呢?不僅如此，阿恩海姆還進一步指出在這些“視覺閃現”或“視覺暗示”的“心理意象”中。有很多并不是直接來自于物理對象本身，而是由某些抽象概念(如謙虛或驕傲等)間接地喚出的。因此，人們在這種情況下看到的東西很難說是與“客體”相似。這就引出了另外一個問題：一種心里意象會達到何種抽象程度?在這里，阿恩海姆再次引用了鐵欽那曾提到一件趣事來說明。鐵欽那說：有一次，他在主席臺上聽一個人演講，這個演講人為了達到特定的效果，大量使用了單音節but。自從聽了選人的報告之后，每遇到but這個詞，他的心目中就會閃現出“一個禿頂者的形象，他的頭頂是光的，只有四周有點頭發，肩部黑而厚實”，這種情景總會以極快的速度閃過自己的視域。這就說明“聯想”是能產生意象的“視覺閃現”的。另外，還有一些視覺形象則具有慣常的隱喻或暗示。阿恩海姆就在達爾文的“情感表現”的研究中找到了相類似的例子。達爾文說：“當一個人遇到一個疑難問題而苦思冥想時，往往會做出抓耳撓頭的動作，這種動作看上去就好像是在緩和某種激烈的物理狀態。在他看來，人的機體總是在整體地發生作用，或者說，他的身體發出的動作與他頭腦中的所想，是大體相當或一致的。”為了進一步證明這種意象隱喻或“視覺暗示”，阿恩海姆還以西爾貝爾說的“半夢幻狀態”中發生的事情來加以說明：“他曾對某些思維者在這種昏昏欲睡的模糊狀態中‘不由自主地做出判斷的有效性做過研究……他發現，在這些處于昏睡狀態的思維者的頭腦中，有時會突然閃現出一個大的圓圈或一個透明的球體，它們的四周排滿了人，這些人的頭都進入圈(或球)內。這樣一種意象顯然是它們頭腦中正在思考的概念的極簡略的視覺形象，雖然簡略，卻以暗喻的形式把這個概念的基本結構變成可觸可見的了：許多人的‘頭腦(或精神)都屬于一個共同領域，而他們的身體卻處于這個圈子之外。這樣一種意象實際上是一個代表大腦工作情況的模型，它呈現出某種自然物體——人的形象和一個圓球等，但這些自然物體又完整以一種非自然的順序排列著。很明顯，在一個由重力規律支配的真實世界中，上述排列是決不可能的。這說明。這種視覺意象的形態完全是由思維者頭腦中占支配地位的概念決定的”，是“不由自主地做出的判斷”意象，也即“非模仿性的抽象式樣”或“非模仿性的意象”，就像是由“帽子”或“旗子”等字眼所喚起的意象那樣，既是具體而清晰的，又是高度抽象的形式，并在心理空間中還是由幾何形狀或拓樸形狀呈現的。參見[美]魯道夫·阿恩海姆著：《視覺思維——審美直覺心理學》(中譯本)，光明日報出版社1987年版，第177—187頁。

⑼、⑿(美]魯道夫·阿恩海姆：《對美術教學的意見》(中譯本)，湖南美術出版社2004年版，第390頁。

⑽同上，第429頁。

⑾同上，第385頁。