淺談音樂與舞蹈基本要素結構關系

周桂平

一、舞蹈與音樂的關系及發展狀況

舞蹈和音樂的關系非常親密，從舞蹈起源的那一刻就拌隨著音樂節奏的產生，音樂和舞蹈都是人類歷史上最古老的藝術種類之一。

音樂屬于時間藝術，舞蹈則屬于時間與空間相結合的綜合藝術，它們關系非常密切，同屬于藝術分類中的表情藝術，并且它們都具有相同的審美特征，其中包括抒情性與表現性、表演性與形象性、節奏性與韻律性等。因此，歷來舞蹈家都非常重視音樂與舞蹈的內在聯系并在實踐中提出要不斷加強對音樂的學習，培養較強的音樂感，強調音樂感是舞蹈感的基礎，特別是在西方一些國家藝術團體招收編導的考核過程中，要求考核人員有很強的識譜能力，從這一點就說明音樂對舞蹈具有非常重要的作用。

古代西方音樂文化十分發達，尤其是古希臘音樂達到了相當高的水平，許多思想家都非常重視音樂理論。從十六世紀末葉開始，西方音樂出現了許多音樂流派，主要有巴洛克時期、古典主義樂派：浪漫主義樂派、民族樂派等等，并產生了大量優秀的作品，其中不少為百年經典名作，所有的這些都與高度發達的音樂作曲理論分不開，由于舞蹈的流傳不能像音樂那樣流傳下來，舞蹈的發展程度遠不及音樂，舞蹈藝術的理論和實踐都落后于音樂。既然音樂與舞蹈的關系從它們誕生以來就有著如此密切的關系，再者從音樂與舞蹈的藝術審美特征上來看，它們具有許多的共性，那么它們的藝術規律和結構在一定程度上必是有所聯系的，同樣音樂高度發達的作曲理論就可以為舞蹈所借鑒，并且這在本世紀末出現了把音樂最高形式與舞蹈最高形式融為一體的交響芭蕾。交響芭蕾、交響芭蕾舞劇形式的出現具有劃時代的重要意義，特別是交響編舞法成為了當代舞蹈創作的一個重要方面，創作出了很多優秀的作品，非常成功。20世紀80年代以來這種方法由北京舞蹈學院教授肖蘇華在中國引進并推廣開來，并且取得了很好的效果。

二、音樂樂段句式結構分析

舞蹈和音樂的關系是如此緊密，相互促進，共同發展。我想試著從音樂最基本的樂句、樂段結構的邏輯關系和發展手段，談談舞蹈結構中舞句、舞段的結構發展。

我們知道音樂中最小的具有一定完整性的結構單位是樂段，樂段內部的樂句、樂節及樂匯是結構單位內部的組成部分。同樣舞蹈中的舞段是作品的具體構成。舞蹈的最小單位是單個動作中所包含的各種元素，由這些元素構成一個動作，一個或一個以上動作構成一個動機，動作構成舞句，兩個以上舞句構成舞段。

若干個樂音構成1個動機或樂匯

（舞蹈中的主題動機）

2個樂匯構成1個樂節（舞蹈中動作層次）

2個以上樂節構成樂句 （舞蹈中的舞句層次）

2個以上樂句構成樂段 （舞蹈中的舞段層次）

在音樂結構中最小的一個樂段是一個樂句，最方整的一個樂段是兩個樂句。首先我們先了解音樂的樂句結束，音樂結構中樂句有四種結束形式，這對我們了解音樂的樂段中每一句的結束方式對樂段整體結構的影響很重要。對舞蹈的舞句動作的結束設計和下一句的發展動作的啟動，以及最后一句動作的結束設計有很好的借鑒作用。正格終止：通常結束在（Ⅴ-Ⅰ級音），可用于樂句的停頓處或段落結束處，具有較強的終止作用。最具穩定，有比較強烈的結束感。

變格終止：通常結束在（Ⅳ-Ⅰ級音），可用于樂句的停頓處或在正格終止后作為補充終止，加強穩定作用，有時亦作為獨立的終止用于段落結束處。終止的作用較弱于正格終止。結束感不是很強。具有不穩定或需要繼續發展、進行變化。

半終止：通常停頓在（Ⅴ級音），用于樂句的停頓處和中間終止處，亦有停頓的作用，但由于屬和弦不穩定，故沒有完全終止的作用，是開放性終止。具有發展性可以繼續向前發展。

阻礙終止：由屬--下屬（Ⅳ級音或Ⅵ級音）的和聲進行構成。在段落結束處造成和聲進行的阻礙，使音樂需要繼續進行下去，達到擴充樂段的目的。

同樣舞蹈舞句的上一句結束也就是這一舞句的最后一個結束動作，應具有可發展性，以不穩定的變化性動作為下一個舞句的發生作輔墊作用，下一個舞句表達完整意義以后需要作結束，那么就要求這個舞句的最后一個動作必須完全終止具有收攏作用。因此，由舞句層級構成的舞段就表達了比較完整意思的一段。這樣，舞句間的結構發展終止動作也由此可以借鑒發展為多種結束動作形式，它們要么具有完全收攏性的、強烈結束感性質的結束動作；要么具有開放性的、可發展性動作，作結束動作，為下一個舞句發展作準備；同時也應具有停頓性的結束動作，使其具有不穩定感，繼續發展下去。

以下我們就音樂的一段式分類來分析音樂的系列結構和其美學的基本原則，并從中借鑒為舞段層級內舞句結構的發展及變化。

1．一句類：（一句成段）

這種單句成段的音樂形式借鑒到舞句發展成段的過程中采用衍展的手法，將舞蹈主題擴大，以致出現高潮具有呈式，重復展開，結束。使該舞段內部結構嚴密，動作連貫，整個舞句單獨成段，一氣呵成，中間沒有任何具有結束性的代表動作，直到最后舞句完全結束，停留在一個具有完全結束意義的動作上也就是音樂概念上的完全終止。這種舞段動作的主題以舞段內的各個小舞句的主題材料的組合關系作為依據分成。同時整個舞段都由前面的核心材料貫穿始終，連續發展而成。這樣它就不能劃分為舞句，沒有成句也就沒有終止結束的感覺，構成了一個完整的一句類型的舞段。由于它單獨成段靠自身的獨立地表達內容，就必須有完整的主題和完整平衡的結構這點很重要。

2．二句類：分為兩句重復的樂段（平行樂段）、非重復的樂段（對比樂段）

（1）平行樂段：這種樂句是歐洲古典音樂中最典型的結構，具有完整性。其結構表達圖式為：a - a是一種主題再現的單二部形式在舞段發展中可以借鑒為：整個舞段由兩個完整的舞句構成，第二舞句重復第一舞句的前半部分或大部分的主題動作，這樣兩個句子之間就形成了一種平行的穩定關系，然后上一句的動作落在半結束狀態的動作上，為下句的動作開始做一個鋪墊，下句的動作最后一系列動作落在具有完全結束意義的動作上具有強烈的結束感。同上句形成呼應關系。同時第一句的后半部分即為“中段部分”與第二句的重復第一句部分主題動作的段落稱為“再現段”。它的中段往往與第一部分形成不同程度的對比。

（2）對比樂段。其結構表達圖式為： a - b。

這種曲式為無再現部曲式，在舞蹈發展中可為：兩個舞句的主題材料互為不同，構成了對比關系，上句落于半終止沒有完全的結束動作下句停在完全結束的動作上具有完整性和上下呼應的特點。它沒有劃分為明顯的中段及再現段的情況，但是它的對比不能十分的強烈，兩部分的主題往往比較有密切的關系。這樣才使整個舞段保持完整性。

3．三句類：呈“顯示——對比——再現”關系的三部性樂段，稱為有再現單三部曲式。

（1）三句呈重復或變化重復，其結構表達圖式為：a - a - a”

三個舞蹈句后兩句切為前句的變化重復，第二句與第三句的結構可以縮減，也可以是自由擴充，靈活變化。前兩句停在于半終止為后句做進入的鋪墊，到最后落成完全結束表達完整。形成前兩句和后句的呼應關系。舞段中的主題動作再現，往往極大成分的有助于舞蹈形象和結構的完整更有助于內容的統一。

（2）前兩句是重復的關系，后一句的材料則不同，其結構表達圖式為：a - a - b

這種三部式舞段形成了一種非重復的對比關系。前兩句的主題動作材料一致，第二句是第一句的變化重復再現它們結束落在半終止，后一句的動作材料和前兩句完全不一樣形成了強烈的對比并停止在完全終止結束。這種結構方式使舞段中的主題和舞蹈形象可以獲得比較深刻的印象，強化了舞段中所要表達的主題和作品所要塑造的藝術形象。

（3）第一樂句與后兩樂句之間對比。其結構表達圖式為：a - b - b第一句的主題與后兩句的主題形成了對比，第三舞句變化重復了第二舞句加強了主題材料的印象，同時這種結構有補充和收束的作用。

（4）第三個舞句的再現，第二個舞句與它們形成對比，三個舞句中，主題動作材料的不同舞蹈陳述動能產生了“呈示、對比、再現”的三部結構關系，前兩句落在半終止，后句停在完全終止形成上片與下片的呼應關系。其結構表達圖式為：a - b - a

4．四句類：四句呈起承轉合關系的樂段，其結構樣式變化多端。

（1）下片（后兩句）以重復上片（前兩句）開始為平等關系，具有呼應性關系的特點，比例結構方整、對稱、平穩，顯示出較強的呈示性特點。其結構表達圖式為：ab - ab

（2）前兩句的主題相同是嚴格的重復關系，后兩句之間是變化的關系，前后四個舞句可分為上下兩片形成呼應關系的對比性結構，后兩句之間是變化的重復關系，前兩句結束在半終止上，尾句結束于全終止。其結構表達圖式為：aa - bb

（3）前兩句連貫發展，第三句結構分裂，第四句再現第二句的主題材料，是一種起承轉合的變頭合尾的結構關系，第四句停于完全終止結束。其結構表達圖式為：a - bc - b

5．五句以上類：五句以上類型為多舞句并列聯合結構，以整體非完整性、并列對比和結構形態的多樣化為基本結構特征，但具有整體的統一性和上下呼應關系。

以上僅僅是從音樂的曲式角度上來分析單一樂段音樂中的一些結構原則，這些原則也說明了它的互異結構性質，同時也體現了許多的結構基本邏輯關系。音樂中的很多理論知識如：①音樂的表現手段。曲調的音高關系，調式，和聲，調性節奏，速度，節拍，音區，音強，演奏（唱）法，織體。②音樂材料和主題進行發展的一些常用手法。重復，變奏，展開，對比，再現，模進。③曲式的分類。一部曲式，單二部曲式，單三部曲式，復三部復二部曲式，回旋曲式，變奏曲式，奏鳴曲式，回旋奏鳴曲式，套曲式等這些嚴謹的音樂理論知識有相當豐富的邏輯結構，通過不斷的學習研究可以創造性的結合舞蹈的規律來發展舞蹈的創編方法。當然，我們在創造舞蹈形象的過程中還要綜合地考慮很多因素，必須以舞蹈的藝術規律為準則，始終用舞蹈的形象思維來構成舞蹈形象，并借鑒音樂理論的一些結構原則和它們的基本邏輯關系，為舞蹈藝術創作所服務，豐富我們的創作思維和表現手段，強化舞蹈的表現力，真正體現出向姊妹藝術的學習精神。（責任編輯：李之宣）