繪畫從生活體悟中來

相磊，1970年出生，江蘇人。曾從事舞臺美術(shù)設計等工作，后來系統(tǒng)學習山水畫。2006年9月入北京畫院深造，師從謝永增先生，并受益于王文芳、石齊等老師。

作品多次在北京、江蘇、深圳等地展出，部分作品被國內(nèi)以及澳大利亞、日本、德國等機構(gòu)、公司和私人收藏。

作品發(fā)表于《金陵晚報》《藝術(shù)與拍賣》等報刊，有作品集《當代中青年畫家·相磊卷》《中國書畫名家—相磊》。現(xiàn)為北京畫院謝永增工作室畫家、石齊藝術(shù)研究會會員、中國工藝美術(shù)學會會員、北京涉外經(jīng)濟學院客座教授。

相磊是江蘇的一位青年畫家，他來我工作室學習，還帶來了很多作品讓我看看，他的畫中有不少值得肯定的地方，為進一步表達我的看法，我以自己的藝術(shù)體悟，并聯(lián)系史上諸多前輩大家的藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)思想，同他進行了坦誠的交流。他悟性很高，此后進步很快，當然這也得益于他少年時期對傳統(tǒng)繪畫的用心學習和現(xiàn)在所具有的多方面的修養(yǎng)。

一種文化的生長發(fā)展總是有其根脈的，中國畫更是如此。有成就的中國畫家都會深入地研究傳統(tǒng)。當然更應創(chuàng)新，然而創(chuàng)新不能脫離生活，有成就的畫家，都是在此合一的狀態(tài)下，把現(xiàn)實生活中的美，主要的、有特點的事物按美的形式表現(xiàn)在畫面上。而且這還必須經(jīng)過畫家的取舍，經(jīng)過更深層的藝術(shù)提煉才能達到升華。

寫生是畫家從事藝術(shù)創(chuàng)作的生活源泉，是畫家吸收營養(yǎng)完善自我，以物言志的重要途徑。

多年來我常常帶領學生深入生活，深入自然、飽游飫看，體味著大自然中的真山真水，體味著生活中不同的民風、民情，這種生活體悟能讓自己把自然景象和豐富的切身感受納入筆墨結(jié)構(gòu)中。縱觀我國山水畫史，很多優(yōu)秀的畫作無不滲透著強烈的生活氣息，表現(xiàn)出作者對大自然的深刻感悟。“搜盡奇峰打草稿”是清代畫家石濤的藝術(shù)主張，實質(zhì)上就是在強調(diào)藝術(shù)創(chuàng)作不能脫離現(xiàn)實生活。中國畫傳統(tǒng)中注重“外師造化”的藝術(shù)思想在今天看來仍然具有非凡的積極意義。

近期相磊的作品就是對生活和自然的真切反映，是對自己藝術(shù)生命的放歌。山水畫的藝術(shù)魅力，不僅在于表現(xiàn)的內(nèi)容和形式，更在于畫家將自身的個性與品格所賦予作品中的內(nèi)涵。相磊深諳其理，不斷地追求藝術(shù)上的創(chuàng)新，并將自己的生命體驗融入其中，正在開拓出屬于自己的繪畫之路。他未來的前程是可觀的，必將會有令人鼓舞的更好的發(fā)展。

希望他在中國文化的寬廣博大氣度中吸納各方優(yōu)長，不斷提升自身的修養(yǎng)，在南北山水交流融合中構(gòu)建一個包含快樂的有自己生命體驗的山水圖景，并創(chuàng)造引人入思與人共享的藝術(shù)新境界。（謝永增 北京畫院專業(yè)畫家，一級美術(shù)師）