樂亭大鼓“東路”、“西路”之探

何建春

[摘 要]:樂亭大鼓問世以來,藝人輩出,流派紛呈。近年來,有人把樂亭大鼓人為地隔裂成“東路”、“西路”,這樣有背歷史,也不利于樂亭大鼓的發展。本文本著尊重歷史和科學的態度,闡述了樂亭大鼓東、西路之說。

[關鍵詞]:樂亭大鼓 東路 西路 創新 發展

樂亭大鼓是我國北方主要的鼓曲之一,其音韻優美、宣敘、抒情,板式靈活,曲牌豐富。樂亭大鼓起自民間鄉里,帶有極強的鄉土語言,融昌(昌黎)、灤(灤縣、灤南)、樂(樂亭)一帶的獨特民風、民俗于其中,廣為大眾所喜愛。

樂亭大鼓起源于灤樂一帶,以樂亭冠名,就其影響,遍于冀東及其周邊廣泛地區,遠達東北三省。樂亭大鼓問世以來,藝人輩出,在唱腔和板式上不斷進行改造和創新,形成了各種不同的風格和流派。但主要有兩大流派:韓派和靳派。近年來,有人把樂亭大鼓以地域隔裂成“東路”和“西路”,“東路”以樂亭域內韓香圃為中心;“西路”以樂亭域外,灤南一帶的靳文然為代表。早期的先人也加以分類,東路有樂亭域內的溫榮、陳際昌、齊禎、韓香圃及其傳人;把馮福昌、戚永武、唐子陽、靳文然、戚文峰等這些樂亭域外的藝人劃為西路。

歷史上,昌、灤、樂在唐堯時屬冀州,虞舜時屬幽州,商時屬孤竹,秦時屬遼西郡,漢時屬右北平郡,至兩宋時,為遼、金統治,明朝時都城北遷,為充實京畿,大量移民至此,與當地居民通化,尤其是習俗與文化的通化,從而形成一種新的程式而得以傳承,具有鮮明的地域特征。

昌黎、灤縣、灤南、樂亭諸縣人文相通,水脈相連,本來是一塊“玉”兒,俗語謂之“房不連脊地連邊”,是密不可割裂的,是一個整體的版塊兒,從事樂亭大鼓的藝人中以灤樂最多,遍布整個冀東地區。樂亭大鼓的形成及發展是這一地域數代大鼓藝人辛勤耕耘的結果。是這片沃土孕育產生并發展了樂亭大鼓這枝藝術奇葩,它經歷代藝人們的精心培育,已成為中國民間文化的寶貴財富。

所謂“東路”、“西路”,實指韓派和靳派。事實上,韓派是比較傳統的樂亭大鼓,而靳派是在傳統的基礎上進行了大膽的改革和創新。靳派樂亭大鼓創始人靳文然先生將畢生精力用于樂亭大鼓的藝術研究和鼓詞創作,使樂亭大鼓藝術深深扎根于民眾之中,得到不斷發展。他大膽改革,銳意創新,廣采博取,融百家之長,吸取京劇、皮影、評劇等其他姊妹藝術精華為己用,豐富充實了樂亭大鼓藝術,并完成了樂亭大鼓由原來的聯曲體到板腔體的重大革新,從而把樂亭大鼓的發展推向了新的高峰,并由此形成靳派唱腔。正如音樂界權威人士著名作曲家王云階先生所評價的那樣:“靳文然的藝術成就不低于一部有影響的西方交響樂。”他是真正的樂亭大鼓之集大成者。

1958年,河北省首屆曲藝匯演中,韓香圃、靳文然兩位老先生,均演唱了各自的代表作《金山寺》和《雙鎖山》,在大會分組討論中,韓香圃提出說“靳文然唱的不能叫“樂亭大鼓……應該叫唐山大鼓”,對此,所有參加匯演的演員都參與了討論,結果是百分之百的支持靳文然,否定了韓香圃老先生的意見。大會領導為了聽取群眾意見又組織了有韓香圃和靳文然參加的在保定街頭、國棉六廠的小型演出,現場聽取了近30人的意見,一致認為,“韓香圃唱的我們聽不懂,靳文然唱的我們聽得懂,腔調、音韻比韓香圃好聽,唱的也靈巧”。后經評議,靳文然獲得表演一等獎,在匯演的總結大會上,由原省文化局副局長申申做了總結報告,談到樂亭大鼓問題時他說:“毛主席的雙百方針是:‘百花齊放,百家爭鳴,推陳出新,而且重點在出新,你那個樂亭大鼓是樂亭大鼓,靳文然的樂亭大鼓也是樂亭大鼓,而且是改革和發展了的樂亭大鼓,我們不能否定和排斥別人……”“東路”、“西路”之說,這不符合歷史,也是沒有科學依據的,更不利于樂亭大鼓的發展。樂亭大鼓作為一個地方曲種,要想發展,博采眾長,推陳出新是其根本,決不能泥古不化作繭自縛。從馮福昌(馮鐵板)、溫榮(溫鐵板)廢木板而以鐵板擊節伴唱,再到歷代大鼓藝人對唱腔的豐富,無不體現著推陳出新,博采眾姊妹藝術之長。樂亭大鼓藝術就是在眾多藝人的改革——定型——再突破——再定型的藝術探索中發展壯大的。時代越進步,藝術越應改革而創新,老于陳規、孤芳自賞畢竟要被時代所淘汰。樂亭大鼓作為曲藝的一種,只能說有流派、門戶之別,而不能人為地以地域去加以隔裂,更何況自古昌、灤、樂本來是一家。

靳文然先生是樂亭大鼓的集大成者,他沒有泥古不化,而是在學習繼承的基礎上大膽革新,吸取姊妹藝術的精華,從而形成唱腔豐富,板式靈活多變,令人耳目一新的靳派樂亭大鼓藝術。

正是由于靳派樂亭大鼓藝術納百家之長,勇于出新,植根于觀眾,才受廣大人民群眾所喜愛。如今,靳派樂亭大鼓影響之大,傳播之廣。整個冀東家喻戶曉,并聞名于東北三省、京津等地。實踐證明,只有不斷推陳出新,緊跟時代步伐,才有其極強的藝術生命力。

參考文獻:

[1]賈幼然.樂亭大鼓傳承與正誤.唐山藝術,2007.15.