【摘要】音樂藝術教育要適應文化創意產業發展的趨勢和特點,在辦學理念上,音樂藝術教育要為文化創意產業發展服務,順應文化市場的要求;在辦學方向上要注重培養學生的創新、創意能力;在教育內容上要注重本土文化的傳承扣創新:在政策扶持上政府要支持音樂藝術教育,培養更多的藝術人才來促進文化創意產業發展。
【關鍵詞】音樂藝術教育文化創意產業
進入新的歷史時期,隨著國民經濟的加速發展和人民群眾精神文化消費的不斷增長,文化創意產業作為新興的產業在全國蓬勃發展。文化創意產業主要包括文化藝術、設計制作、廣播電視、新聞出版、動漫游戲等,是一個新興的朝陽產業。音樂藝術教育是文化創意產業的重要組成部分,在發展文化創意產業,推進社會主義文化大發展大繁榮的大潮中,音樂藝術教育大有可為。
文化創意產業的興起對提高音樂藝術教育有重要的影響,音樂藝術教育在發展文化創意產業中也可以發揮重要的作用。文化創意產業的興起要求音樂藝術教育應面向市場、面向產業發展,調整辦學理念與方法,為文化創意產業發展培養更多具有創新精神、獨特創造力的人才,創作出更多適合國民需求、提升國民素質、為國民樂于接受的音樂藝術作品,弘揚優秀的中國文化,促進文化市場繁榮。
一、音樂藝術教育在辦學理念中要適應文化創意產業的發展融入市場意識
增強辦學的市場意識,就是指研究市場、適應市場、服務市場的意識。藝術本身是一種對人的內在精神(性情)的抒發和表現,是非常講究自我、個人化、個性化的。文化創意產業化,就要求將這種個人化的藝術表現進一步提升,在更廣泛的受眾心中形成共鳴,占據文化市場,產生經濟效益。這同樣意味著音樂藝術教育要重視研究音樂藝術消費者的需求、心理、審美習慣等,在創作的出發點上有~個角度的轉變,即從研究表現自我,轉為研究滿足消費者的需求。美國是文化創意產業十分發達的國家,研究表明,其創意產業是當今最大、最具活力并帶有巨大經濟收益的產業,它的文化產品成為美國最大宗的出口產品。好萊塢電影大片的外銷、音樂人唱片的熱賣、暢銷書籍的傳播,使美國文化走向世界各個角落,擁有眾多消費者。這些成功都是對消費需求、心理、審美等深入細致研究的結果。研究消費者、研究市場就要更強調教學與實際(市場)相結合、聯系實際,學以致用。
市場營銷強調市場是細分的,不同的受眾孕育不同的市場,同樣,高校音樂藝術設計教育也要根據學生個人特長適當細分,引導那些善于研究消費者心理需求、審美品格,善于將其表現傳達出來、適合從事文化創意產業的部分學生與市場接軌;培養部分擅長策劃選題的學生,能夠將市場需求和藝術表現聯系起來:也允許不適合從事文化創意產業工作的部分學生投入音樂藝術研究之中。總之,辦學理念更體現尊重人、不一刀切的科學性。這是因為,市場對藝術以及藝術設計教育的要求與期望,本身可以促進藝術發展,但過度追求創意產業化,會阻礙藝術本身的豐富與繁榮,也不利于人才成長。
二、音樂藝術教育應更加注重培養學生的藝術創新精神和刨意能力
文化創意產業就是要將創意、創新出來的文化藝術作品加工出來加以市場推廣和傳播,讓消費者接受,可以說沒有創意和創新就沒有創意產業的蓬勃發展。創意和創新就是核心內容,而這些完全依賴創新能力和創意能力都很強的人才來完成。音樂藝術教育要大膽改革,更加注重培養學生的藝術創新精神和創意能力。音樂藝術教育過程中,一方面要在教學機制上鼓勵學生標新立異、認可肯定學生的創新之作、大膽嘗試,也要努力創造寬松和諧的兼容環境。另一方面,豐富完善培養學生想象力的方法和措施。可以引入企業投資,創建利于學生創造思維發展的設備、場地等,使學生多聽多見多經歷,豐富其人生閱歷,提高對音樂藝術的鑒賞力。擁有更細致更深刻的感知和表現力。第三是課程設置要更寬厚深廣。藝術各學科之間雖有差異,但也有相同之處。人們常說“音樂是流動的建筑,建筑是凝固的音樂”。音樂、繪畫、雕塑、戲劇、攝影、舞蹈、電影、書法、文學等都可以互相激發、相互促進。音樂藝術創作常常可以從相關的姊妹藝術中獲得靈感、啟發創意。課程體系中尤其要對文學課程加以重視。題材不同、主題相異、體栽多樣的文學作品是對一定時期文化心理、哲學思想、生活狀況、政治經濟軍事等各方面的縮影、記載,它給人無窮的創意啟發和借鑒。美國迪斯尼就是“一切從一只老鼠開始”,建造了一個龐大的文化市場。
三、音樂藝術教育在注意借鑒外來各種流派經驗的同時,要加強對本土文化、民族特色元素的傳承和創新
音樂藝術特色和獨特性是作品的生命力所在。為了保持特色,很多音樂藝術專家會去歷史悠久、文化豐厚、風俗獨特的地區尋找創意靈感,甚至接近原始部落、接近大自然,目的只有一個:找到能夠表現生命活力的獨特原創的東西,才不會使自己的作品被輕易替代。中國歷史悠久,文化燦爛,傳統音樂藝術元素源遠流長,堅守中國文化的沃土,加以創新改變,依然有獨特魅力。中國文化自身有深厚的哲學思想體系,儒家思想中的民本思想、和的思想、仁義寬恕、中庸調和、追求浩然正氣,道家思想中的無為超脫、辯證對立轉化、追求自由、講究參悟、返璞歸真、熱愛自然以及禪學的悟道思想等等一些積極的方面對音樂藝術創作都產生過巨大影響。中國是一個詩的國度,古人給我們留下上萬首意境優美、韻律和諧的詩作,這些也都成為藝術創作過程中追求的效果:講究“小橋流水人家”,講究“清泉石上流”、“鳥鳴山更幽”的優美意境。許多動人的神話傳說成為壁畫、雕塑作品表現的題材,豐富多樣的戲曲曲目,還有繪畫作品、雕塑、古典建筑等等,都給世人進行藝術設計留下無窮的展開創意的源泉,,從詩歌、音樂、繪畫、到建筑、園林、景觀、到廣告設計、電影藝術的傳達,無處不在。
鄭州市創作生產的嵩山實景演出《禪宗少林·音樂大典》就是挖掘嵩山深厚的少林文化、禪宗文化進行音樂創作和演藝策劃的。華人音樂大師潭盾在《禪宗少林·音樂大典》的音樂藝術創作中,把整個節目分為木樂、水樂、風樂、石樂等五個樂章,音樂表現的主題是天人合一的禪宗文化精神及和諧文化精神。潭盾為了搞好這個音樂創作專承到少林寺研究禪宗文化和禪宗音樂一個多月,從傳統禪宗文化中汲取營養,加以創新、發揚,并與現代的音樂表現手法結合起來,契合了中國人的審美欣賞習慣,也達到了現代世界音樂創作的新高度,抓住國外內文化市場。除音樂外,嵩山實景演出不僅如此,繼承和承載著中國傳統文化的建筑、服裝、表演、燈光等的線條、色彩、聲音、畫面的重要元素,使節目創作達到了一流的世界水平。所以要讓我們的音樂藝術作品走向世界,在音樂藝術教育中必須加強對本土文化、民族特色元素的傳承和創新。只有這樣,才能為我們的文化創意產業發展輸送所需人才。
四、政府耍大力支持音樂藝術教育的發展,讓更多的音樂藝術人才走向文化創意產業發展的大舞臺
鑒于人才在文化創意產業發展中的巨大作用,各級政府應大力支持音樂藝術教育的發展,從辦學條件、學科設置、辦學規模、學生就業等各方面按照發展文化創意產業的要求,進行大膽的改革創新,走出一條符合振興中華文化、發展文化軟實力實際的高校音樂藝術教育之路。
在辦學條件上。要對高校音樂藝術教育專業進行重點扶持,資金加大投入,改進教育設備,設立音樂原創獎勵專項資金,鼓勵高校音樂藝術原創。在課程設置上,要進行大膽改革創新設置音樂藝術市場分析。音樂作品營銷等適應市場的課程,培養學生的綜合能力,培養復合型音樂藝術創作和營銷人才。在學生就業上,要支持和鼓勵學生面向市場就業,面向文化創意產業就業,解決當前音樂藝術大學生就業難問題。據教育部體衛藝教司提供的資料,在2004年秋季,全國各類高校中設有音樂學教師教育專業的院校共388所,在校大學生8.6208萬人。時至今日,我國音樂專業幾乎每年都在擴招,在校大學生人數早已遠遠超出8.6208萬人,可是,傳統的就業市場(絕大多數音樂專業人才培養針對全國基礎教育)卻在急劇萎縮,逐漸飽和。而另一方面,大學培養的音樂專業畢業生越來越多,他們該何去何從,在音樂專業領域中畢業生的就業問題也就成了一個社會問題、一個民生問題。文化創意產業的興起給高校音樂藝術專業學生就業提供了新的途徑。音樂藝術高校和專業應與文化企業建立經常的聯系渠道,構建學生為文化創意產業服務的就業平臺。同時他可以通過這個平臺來了解文化創意產業的就業市場,及時調整高校音樂藝術教育的方向、內容和手段。
文化創意產業作為新崛起的產業,期待著高校輸送大批所需人才,它對高校音樂藝術教育的影響是十分大的,音樂藝術教育高校也應對文化創意產業加強認識,在自身的規劃和發展建設中,體現出文化創意產業的重要性。為促進文化創意產業的發展做出自己的貢獻。