黃偉文的買衣經

“你問我是哪個品牌的VIP，不如問我不是哪個品牌的，這份名單，也就三四家吧。”“作為時裝精，如果注定有一百萬冤枉錢可用，都想親手打造購物史上的Personal High，同樣一筆錢，用來在維港上空放煙花十五分鐘都不夠呀，更重要的是，就算曇花一現，最好還是‘現’在自己身上吧。”他這套白花花銀子換來的讓人俯首稱臣的買衣經和頑童態度，還真讓人覺得大俗大雅的可愛。

黃偉文出名在兩件事:多產而獨特的填詞，撐起了香港流行樂壇的半壁江山;以《Milk》為陣地的時裝寫手，成為穩居港臺時尚界的教父級人物，專欄集《生于天橋底》出到第三版還是供不應求……但是這個可愛的老男人最常掛在口邊的標語是，“最憎恨寫字，最熱愛買衫”——最憎恨的事情尚且經營得風生水起，更別說最熱愛的買衫扮靚事業，在他的心目中該占有多大的分量?

這分量從他接受訪問時的幽默表現可見一斑。幾乎所有人都問他關于秋冬潮流看法，他重復著多家媒體刊登過的話:“在我眼里，沒有今季興什么這回事，我要穿給大家看，今季什么最特別。”而問他填詞如此多產的靈感來源，他則皺著眉頭做鬼臉，“這個問題答過很多次啦，是我的訪問必答題，不如找個答錄機來回答。”

4歲便做時裝顧問

時尚達人誰沒有試過，明晚參加活動，今晚試衫搭配搞到寢食難安?黃偉文卻沒有，他竟然是提前兩個星期開始打起十二分精神做準備!“頭天晚上才想穿什么的問題，臨時搭配什么配件都來不及買啦”。比如這次代言CASIO的新品發布活動，一天的行程，他帶了5套衫，其中一套用在旅途，4套供四家媒體訪問拍攝，不同的衫配不同的鞋、襪甚至手表等配飾，一絲不茍。

“大概從4歲開始吧，我就是媽媽身邊唯一的時裝觀眾和顧問，媽媽愛扮靚，每穿套新的衣服，就會問我，靚不靚?哪里應該改進?”時裝的魅力就這樣深入骨髓。11歲開始自己買衫，“過年的時候向家人申請置裝費，記得買的是一套軍綠色的很休閑的運動裝”。15歲那年已經每星期為《年輕人周報》寫時裝專欄，賺取50元一期的微薄稿費來幫補置裝支出。

十年前，有八卦雜志把黃偉文視為品位最差的人之一，現在越來越多的時尚達人追隨他的買衫經，也有機構將最佳衣著獎頒給他。現在看回去，對自己的買衫品位是否滿意?黃偉文笑答:“時裝就是會過時的東西，不然也就喪失了時裝的意義，你永遠不應該滿足于現在的潮流，改變才是最美的。我就是比較“勇敢”，把一樣過去十幾二十年來一直被人(善意或惡意地)取笑的事情，堅持到變成一樣能讓我出版第二本書的東西。”

這種堅持終于誕生了最近三個月來開始堅持的“時裝日記”。黃偉文每一天用相機記錄自己在什么場合穿了什么，怎么穿的。“這么多年來，我花了這么多精力買衫、著衫，都未必有人會看到、記得，這在時間和金錢上都是一種浪費。所以我最近開始做這種時裝日記，就像一個行為藝術，能夠給人新鮮感，也會幫我記得一些事。每日都在不同的地方拍我的著裝，視乎我在做什么。”大概一年之后，黃偉文的時裝日記估計又會集冊大賣吧?

潮流來自“錯”的創意

對于黃偉文來說，潮流是一場游戲，玩樂的心和大無畏的勇氣撐著他并不美好的身材和樣貌，一路走到了今天的潮流指向標地位。

1990年暑假的某個下午，黃偉文坐在商業電臺的大堂等候領取電話游戲的獎品，剛巧遇到當年商業二臺的節目總監鄭丹瑞午膳回來，因此得到電臺試音的機會，走入DJ行業。“那天我穿了件大方得體的藍色牛津紡恤衫和levi's501，當然不是巧合，我早就料到這樣穿的話，如果萬一遇到了電臺高層，是會討人歡心的，一切都在算計之內。”

“你要知道，沒有一套衫是每一個人都中意的，很多衫搭配黑鞋還是紅鞋，視乎當時的場景。總的效果應該是，有的人覺得靚，有的覺得不靚，那就需要討論了，有討論就有溝通的機會，這樣好過你走出來，每個人都覺得很平常。”

難怪包括Vivienne Westwood在內的頂尖設計師都對黃偉文的穿衣風格另眼相看，原來他早就準備好“做錯事”。見到設計師，黃偉文當然穿著Vivienne設計的衣衫出現，而且是最具“驚悚”感的大墊肩短西裝、好似Bottega Veneta般的寬桶西褲——有媒體評論說，看起來就像偷偷拿了爸爸的衣服穿。但黃偉文自己就認為，穿全套搭配“對”的衫，甚至做到一般人眼中“有品位”都是很容易的，看時尚雜志或者賣品牌搭配好的服裝就可以了，但那也是最boring的裝束。時裝甚至所有行業的創意，其實都是從“錯誤”里面得來的，所有“對”的東西，只有一個方程式，只要跟著去做就可以。但問題在于，沿著這個方程式繼續的話，沒有變化和進步可言。必須有人錯，“破舊立新”，就是從“錯”里面創意出來的新概念。所以，“我會在搭配好了全套衫后，對鏡換走一件單品，或者加入一件貌似不搭的單品，這就是獨特的我。就像買郵票，錯體的那個是最有趣的。”

時裝周不如不去

每年兩次的四大時裝周是時裝精們必須朝拜的大事件，據黃偉文透露，他去時裝周的花銷，食宿、租車、機票(因為長程飛行習慣了坐頭等，有時要自己補貼) 大概花費十五六萬港元，當然未計算個人的服裝費，這樣的費力耗財，若不是時裝成癖，又怎會充滿熱情?

今冬是金融危機后第一個冬天，就連追求“衫不驚人死不休”的黃偉文都覺得，潮流變得更實穿和低沉，很多設計師不再使用太名貴的皮草等材料，色彩也以“隱形色”為主。大概正因為此，黃偉文把今年當做“休息年”，并沒有去朝拜四大時裝周，直到明年一月底巴黎時裝周才會“復工”。

除去經濟危機的因素，其實黃偉文對秀場的反應也不似時尚達人們想象中那般激動，“頭一兩次去感覺很累，但是很開心，后來就只是覺得好累。雖然可以看到喜歡的John Galliano及 Alexander McQueen等大師的秀，但常常拼命趕場，一早十點一直工作到夜晚八九點才有機會吃飯，有時候事到臨頭還沒有拿到入場券，又要聯絡、安排攝影師，穿戴光鮮在騷場外冒著日曬或風雪，久候進場，情況惡劣至極。”

明知如此艱辛，休息一年還要鉆回時裝周秀場，可曾想過自己做設計師或者形象顧問?黃偉文立刻微笑:“做設計師已經想了很久了，基本上十年以來，每年的新年愿望都包括這一條，但還是停留在新年愿望階段。至于形象顧問，我做自己的形象顧問已經很累了，實在沒精力再去打理別人的形象。”說到底，還是做個愛買東西的時裝癡，更沉浸其中自得其樂。當然，鑒于追求變化的頑童心態，黃偉文不可能沒有異想天開的人生規劃。“下一個新年愿望是參加奧運會，雖然還不知道應該報名哪項運動，不過正在打聽有什么項目是不用體力用腦力的，比如射擊啊什么的，有生之年我可以參加奧運會，那就是自己心目中的傳奇了。”

總之，完全不搭界的職業范疇，就是黃偉文的理想目標，因為這樣才覺得對自己的人生有所交待。以他四十歲的人生來講，電臺主持、填詞家、時裝寫手，已經跨界轉型過多次，但他竟然還希望，在死之前起碼多轉型一次，死而無憾。

時裝甚至所有行業的創意，其實都是從“錯誤”里面得來的，所有“對”的東西，只有一個方程式，只要跟著去做就可以。但問題在于，沿著這個方程式繼續的話，沒有變化和進步可言。必須有人錯，“破舊立新”，就是從“錯”里面創意出來的新概念。

黃偉文和他的朋友們

入行十多年來，黃偉文圈中好友頗多，他與這些明星們的交情甚厚，梁靜茹、黃耀明、吳君如等都是與他一路攜手走來的拍檔兼好友。(綜合:愛瑪)

容祖兒 當年黃偉文執筆的《痛愛》讓容祖兒第一次獲得十大中文金曲，到了《我的驕傲》更上一層樓，婦孺皆知。前者是黃偉文“虐詞”的代表作，后者的勵志情懷，積極得仿若不是Wyman的常規手筆。

陳奕迅 《熱帶雨林》、《K歌之王》、《反高潮》，黃偉文跟陳奕迅的交情從他剛出道就開始發展了。"Wyman曾說，如果自己先死的話，Eason答應過會在他的葬禮上唱《水花四濺》。

何韻詩 娛樂圈中有不少同性戀者，有些更毫不忌諱公開自己的同志身份。今年7月，何韻詩出席活動時竟破天荒直認自己是同性戀者，成為香港首位“斷背女歌手”!作為其死黨，黃偉文更開口力撐，其實這對“走出衣柜”的好友，一直對斷背情誼或明或暗支持。何韻詩的新作，黃偉文執筆的描述同性之情的《勞斯萊斯》及《光明會》隨著這個消息呼之欲出#8943;#8943;

林海峰 1993年，Wyman剛開始作詞生涯即參與軟硬天師的《廣播道軟硬殺人事件》，這是他們解散前的最后一張作品，也是他們最高峰的一張專輯。其中一些歌曲放到今天來聽一點都不落伍，而且深有含義的歌詞依然在當下發揮諷刺作用。后雖然解散，幸好林海峰并沒有放棄音樂事業，在某部分上把軟硬天師繼承下來。