擬在人間造天堂(下)

英國風景式園林

美國著名散文家歐文對英國風景式園林贊賞有加:“景物的妍麗確實天下無雙。那真的是處處芳草連天，翠綠匝地，其間巨樹蓊郁，濃蔭翳日;在那悄靜的林藪與空曠處，不時可以看見結隊的鹿群、四處竄逸的野兔與突然撲簌而起的山雞;一灣清溪，蜿蜒迂徐，極具天然曲折之美，時而又匯潴為一帶晶瑩的湖面;遠處幽潭一泓，林木倒映其中，隨風搖漾，把水面的落葉輕輕送入夢鄉，而水下的鱒魚，往來疾迅，正騰躍戲舞于澄澈的素波之間;周圍的一些破敗的廟宇雕像，雖然粗鄙簡陋，霉苔累累，卻也給這個幽僻之境添了某種古拙之美。”

具有兩千多年傳統的規則的幾何式園林，為什么偏偏被英國人所突破呢?是因為其布局的單純、構圖的和諧、風格的莊嚴，忽然變丑了嗎?還是其不再適合宴飲、演戲、接待賓客了呢?當然都不是。人們不再喜歡規則的幾何式園林，只不過是因為在新的歷史時期，人們有了新的理想和追求而已。

英國資產階級尤其貴族們，對傳統的幾何式園林漸感單調而生厭，認為山林中的怪石斷澗、野穴蒼巖，比權門富室古典庭院中的方蹊直徑更為活潑，而要求改變風格。當時法國畫家普桑、勞倫，意大利畫家羅沙等的風景作品，特別是中國的古典園林，對英國風景園的興建啟發甚巨。英國詩人蒲伯主張以畫理治園，并親自賃地營園，或為友人代，熱情投入“詩中有園，園中有畫”的嘗試，還制定出“造園三律”:對比分明、意外之景、無盡意境。這簡直是中國古典造園精神的“英國版”。蒲伯的好友園藝家史本斯，也主張“園林是放大的畫面”，在造園實踐中重視詩畫的意境。

威廉·肯特，堪稱與幾何式園林決裂的第一位造園家。他本身又是畫家。他在園中摒棄了筆直的園路、綠籬、行道樹木等，而培植自由瀟灑的孤植樹和自然狀態的樹叢。他還善于以十分細膩的手法處理地形，一經他匠心設計，山坡、谷地高低錯落有致，宛若天成。他強烈主張完全師法自然，忠實再現自然。法國畫家克洛德·洛蘭作品中富有濃厚詩意的田野、山丘、流水、樹木、建筑以及古代遺跡，都成為他理想的“粉本”。他說，其實造園也是作畫。只不過畫家用布和顏料，造園家用大地、石頭、植物罷了。

朗斯洛特-加龍省·布朗是肯特的得意弟子。原是蔬菜園藝家，后學建筑，再轉為造園家。由他設計、建筑或參與、改造的風景式園林約有200多處。而最得意之作是布侖海姆宮苑。此園原為亨利·懷斯18世紀初所建的勒諾特式花園。他接手后，去掉圍墻，在園周掘一條干溝式的“隱垣”代替界墻，拆去規則式臺層，恢復天然的緩坡草地;將規則式水池、水渠恢復成自然態湖岸，將水渠上的堤壩建成自然式的瀑布，岸邊為曲線流暢平緩的蛇形園路;植物布置則完全依自然方式種植草地、樹林、樹叢及孤樹。他在造園設計中，盡量避免人工雕鑿的痕跡，排除直線條、幾何形、中軸對稱以及等距離的植物種植形式，而以自由流暢的湖岸線、自然態的水面、緩坡草地以及起伏地形上的林、叢、散株樹木取勝。達到了“雖由人作，宛自天開”的意境，被廣譽為“另類的詩、畫、音樂”。

美國國家公園

西方園林繼意大利臺地園、法國古典園林以及英國風景式園林之后，在近現代又出現了以美國國家公園為代表的新型園林。

19世紀末，由于工業的快速發展，美國西部大片草原被開墾，大量的森林被肆意砍伐，動植物群落遭到毀滅性破壞。在一些有識之士的強烈呼吁下，美國政府做出了建立國家公園的決定，旨在保護尚未遭破壞的特殊自然景觀、天然動植物群落以及有特色的地質地貌，供游覽和科研之用。

美國至今已建國家公園40個。每年接待游人超過2億，對世界園林的發展做出了不可替代的貢獻。

推薦書目:

《造園史綱》童著，中國建筑工業出版社

《外國造園藝術》陳志華著，河南科技出版社

《西方園林》酈芷若、朱建寧著，河南科技出版社