在俄羅斯愛樂交響樂團的伴奏下,在昆明、在北京大學百年講壇的舞臺上,彝家調子客李彩鳳演唱的彝族英雄史詩《黑七臘白》和清唱的《彌渡彝族山歌》贏得了一陣又一陣的掌聲。雖然此時她已經63歲了,但她的嗓音仍是那么圓潤嘹亮,清純質樸,時而高亢粗獷,時而甜美悠揚,時而如訴如泣,時而激情滿腔……準確生動地演繹了每個調子的不同情感和風格。不但讓人聽覺上得到審美的愉悅,也使大家的心靈上受到強烈的震撼。
一個只有小學四年級文化水平,又長期在云南彝族高寒山區生活、勞作,也從未受過任何專業訓練的彝族歌手,演唱得如此嫻熟感人,實在讓人難以想象,讓人佩服。
全國青聯副主席、時任中國作協書記處書記吉狄馬加說:“原生態民歌和交響樂同臺演出,中西合璧,策劃得好,李大媽唱得更好。”時任云南省委宣傳部部長晏友瓊在昆明看完演出后,拍著李彩鳳的肩膀說:“你比我的歲數大,還唱得這么好,希望你唱到北京,唱到國外……”
1943年,李彩鳳出生在云南彌渡縣的一個彝族高寒山村。彌渡是被文化部命名的“花燈之鄉”,也是名曲《小河淌水》的故鄉,而多祜這個高寒彝族山村,雖然偏僻、窮困、落后,但卻是一個“蘆笙一響腳板就癢(要打歌),不唱調子心就慌”的民歌海洋。千百年來,代代相傳,滋養蘊育出一批又一批的民歌好手、調子大王,李彩鳳就是現代最有成就的一位。她聰穎俊秀、熱情開朗、天生愛唱,加上爹媽給的一付金嗓子,無論什么歌,只要從她口里一出,就格外甜美;她記憶超群,感覺敏銳,不管是村里老人唱的古歌古調,還是學校老師教的新歌新曲,只要聽一兩遍后就能流利地唱出。有位叫趙麗萍的漢族音樂教師非常喜歡她,凡教新歌,兩遍后就叫她領著同學唱。平時還經常給她買書本文具,乃至糖果,愛得如親生女兒。十二歲那年,她被學校選到縣城文化館參加演唱大會,一曲云南民歌《小乖乖》唱下來,震驚全場、掌聲不斷。接著又被邀請到當地部隊參加聯歡演出,這對一個彝族高寒山區的十二歲小姑娘是何等的風光榮耀。從此以后,李彩鳳聲名鵲起,她的歌聲不僅在本校本村唱響,還傳遍了相鄰村寨,被當地群眾親切地稱為“調子客”。
1958年,李彩鳳15歲,五一公社成立業余劇團,她被特聘為歌唱演員,每次演出她都表現得十分出色,反響強烈。當年文化部在大理召開的西南區民族文化工作會議上,她演唱的《彌渡山歌》榮獲二等獎,并榮幸地被選派參加電影《五朵金花》的拍攝,在民歌對唱中有她精彩的鏡頭。這一年可謂是她少年歌唱生涯中最精彩最難忘的黃金時期。
也就在這一年,云南省歌舞團發通知調她到昆明當演員,這對于一個農民身份的李彩鳳,就意味著脫了農皮穿龍衣,可以吃上皇糧,一步登天;而更重要的是對天生愛歌如命的她來說,是夢寐以求的夙愿,是天上掉下的餡餅,是實現自己終身愿望的大好機遇,她多么高興、多么激動,多么想去呀!然而,幾經周折,她終究沒有去成。
為什么?多年后有記者采訪她,說起這件事。她說,家里缺少勞力……又說,那時她年紀小,害怕一個人到無親無故的大城市……還說,舍不得離開養育她的衣胞之地,但又拿出了精心保存了四十年的省歌舞團的調令,顯得無奈和遺憾。
這就有些讓人感到矛盾了,是不是有什么苦衷呢?再后來,我從其它渠道才得知,是因為她的家庭成員中有一位所謂“歷史不清”的人,故而未能成行。
這就是歷史,被時代和觀念扭曲的歷史,使李彩鳳這位天才歌手與機遇擦肩而過,失去了深造和發展的平臺。
從此,李彩鳳就一直在那片遠離城鎮、生她養她的彝鄉高寒山區,生兒育女、養豬放羊、沉寂了大半輩子,在社會上幾乎沒有什么聲響。
然而,一顆好的種子在任何地方都會發芽開花。恰如后人補充魯迅先生那段《路》的名言所說:其實地上本沒有路,走的人多了也便成了路,你不走這條路,就會走出多條路。
李彩鳳走出的第一條路就是繼續唱歌,不放棄。她沒有因為命運的捉弄而去踢石頭,也沒有因為理想的破滅而自暴自棄,顯然這是由于她天生愛唱的基因和她所在的家鄉——多祜這個民歌的海洋所決定的。
據有關史料記載,多祜彝族是大理南詔王室的后裔,南詔第一代國王細奴羅曾在這一帶游牧。從發掘的火葬墓群看出,早在一千多年前,這里的農耕生產已達到相當發達的程度,明代朝庭曾在這里開辦過銀廠,至今還有遺址。所以多祜的民間文藝資源非常豐富,有像《黑七臘白》那樣的長篇英雄史詩,也有像《小黑龍的傳說》、《多祜的由來》、《蘆笙的來歷》、《瘸腿的白象》等民間傳說,還有難以統計的四腔、三腔、二腔式的彝族古歌古調。每年正月十五、二月八、牡丹會三大節日上演唱的山歌調子和即興創作的情歌對唱更是異彩紛呈。就是在這樣的文化氛圍中,她如癡如醉地唱歌,日積月累地吸吮,在歌聲中醫治心靈的創傷,在快樂中不斷探索。跟老人學,跟同伴學,跟母親學。她說,母親比她漂亮,比她聰明,也是村里數一數二的歌手。所以在家里、在田間、在趕街的路上,或是參加婚喪嫁娶各種節慶中,只要母親一哼,她就能搭腔,你唱我和,時間一長,母親肚里的調子、山歌也被她掏空了。幾十年下來,她不知道自己到底裝了多少山歌調子。反正村里凡是別人會唱的,她都會唱,更重要的是她比別人唱得好。人們就是喜歡聽她唱。比如她演唱的《黑七臘白》就很有魅力。《黑七臘白》是一千多年來彝族人祭祀時通常演唱的彝族英雄史詩,反映南詔第一代國王細奴邏由牧羊人成長為國君的經歷。是她學古歌古調學得最地道的一首。開頭第一段她帶著虔誠、崇敬、自豪的情緒演唱:
黑七臘白呀,滿臉紅彤彤,絡腮胡子旺。
頭戴圓斗笠,身穿黑衣褲,披著羊毛氈。
聲音粗獷嘹亮,語調陽剛威武,把一代國君年輕時牧羊的英武形象繪聲繪色地呈現給觀眾。接下來,她用舒緩、悠揚、甜潤的聲音唱第二段:
白狗朝前走,黑狗朝后跟,趕著一群羊……
音樂輕快、飄渺,由遠而近,仿佛使你看到牧羊人歡歌牧羊的場景。但再下一段,情緒就發生了變換:
來到馬鞍山,天寒人打顫……
雨兒淅瀝瀝,樹葉做床墊……
無人給做鞋,臘白肝腸斷……
此刻李彩鳳傷心欲絕,時而低聲吟詠,如泣如訴,時而幽怨憂傷,凄聲吶喊。這是李彩鳳用音樂形象繪出的牧羊人的畫,也是她多年感受體驗這支曲子從心里發出的聲音。既迸發出強烈的民族情感,又凝聚著她對古老彝族民歌獨特的藝術造詣。同時也是李彩鳳在沉寂三十多年中演唱技藝從量變到質變的一個飛躍。
李彩鳳走出的第二條路是唱自己心中的歌。
盡管一九五九年到省城的演員夢未做成,盡管接著經歷了三年困難時期和十年“文革”,但隨著時間的沖刷,在繼續唱歌中,她的心態很快得到了調整,也更喜歡上了多祜這片養育她的土地。在這段時間,她有許多最愛唱的關于家鄉的歌,如《我家住在高山上》、《提起唱歌就開腔》、《在一起》等等,但唱得最多的是《在一起》:
星星和月亮在一起,
珍珠和瑪瑙在一起,
莊稼和土地在一起,
魚和水在一起,
針和線在一起,
漢族和彝族在一起。
這是一首古老的彝族山歌,經她整理、加工后很受各族群眾的歡迎,在演唱過程中不但醫治了她省城演員夢的傷痛,也使她更愛家鄉更愛唱歌。另外就是《放羊調》和《月亮出來亮汪汪》,這一方面與她的身世有關,但更重要的是這兩首歌是世界名曲《小河淌水》的母體。她的家鄉多祜與《小河淌水》的改編、填詞整理者尹宜公的家鄉僅一山之隔,這些歌在這一帶廣為流傳,她從小就學唱。近十多年來中央、省、州、縣各級媒體、電視臺采訪她的人川流不息,她不知唱過成百上千遍,越唱越出彩。在各種節日、晚會上特邀她演唱的頻率也很高。所以,她就自然而然地成了《小河淌水》的母體歌曲的傳人。
李彩鳳走出的第三條路是博采眾長,古為今用,開拓創新。在繼承彝家古歌古調的同時,她漸漸感到天天傳唱這些曲子遠遠不能適應時代和社會的需要。所以她經常走出去周邊村寨,參加縣、鄉、鎮的各種節慶活動,學唱新歌新曲,如《南泥灣》、《太陽出來了》、《草原上升起不落的太陽》、《康定情歌》、《吉祥的云雀》、《春天的故事》、《走進新時代》和大量的花燈調等等,同時自己也不斷與時俱進、開拓創新,如她在彌渡東谷梨花節上創作演唱的《春天來了》:
春風輕輕吹,
柳枝微微擺,
小草醒來了,
荒山披上綠衣裳,
桃花紅了臉,
梨花噴噴香……
開始,她用口技惟妙惟肖地學布谷鳥神秘呼叫,接著她把兩首彝族山歌的旋律揉合在一起用漢語演唱。這是一首典型的舊瓶裝新酒的創作歌曲,但節奏、弦律都有了較大的發展變化,給人耳目一新的感覺。
最難能可貴的是,這幾年每年“六一”兒童節,她都被邀去參加孫子所在學校的聯歡會,除了唱經典的山歌,她都要演唱一首自己創作的兒童歌曲,一年和一年不一樣,如《小朋友來上學》、《打電話》、《藍藍的天上》等等,風格歡快、活潑,格調純真向上,很受歡迎,孩子們把她追捧成明星奶奶。
“滿園春色關不住,一支紅杏出墻來”。
1997年的一天,李彩鳳剛從山上耬草回來,中央電視臺一套節目攝制組采訪了她,她唱了許多山歌小調。翌年2月16日,央視一套《紀錄片之窗·小河淌水的地方》播出了她演唱的《小河淌水》、《放羊調》。
2000年,昆明市花燈團到彌渡采風和創作大型花燈劇《小河淌水》,團長王亦工和編導黃自廉一行曾兩次采訪她。
2003年8月1日,中國知名音樂人、時任中央電視臺節目主持人倮倮到彌渡專門采訪李彩鳳,她即興演唱了《彝族青棚調》、《放羊調》、《彌渡山歌》,彝族史詩《黑七臘白》、《多祜打歌調》等。同年9月17日,云南中威民族文化傳播公司董事長邵筱萍特邀李彩鳳到昆明,為《小河淌水》音樂餐廳開業演唱。李彩鳳演唱了《彝族青棚調》、《彌渡山歌》,反響熱烈,前來參加的時任云南省政協主席楊崇匯高興地說,這才是真正的原生態音樂。9月18日,云南音樂臺在昆錄制了李彩鳳演唱的《放羊調》、《彌渡山歌》、《彝族山歌》、《彝族打歌調》、《彝族青棚調》、《黑七臘白》、《梁山伯與祝英臺》七首,隨后在《云嶺風行歌榜》欄目中播出,引起廣泛反響。
2002年,中央電視臺《正大綜藝》在大理現場直播,央視記者又一次深入彌渡采訪了李彩鳳。同年12月7日,央視西部頻道《魅力12》35期首播《小河淌水》,其中李彩鳳演唱了《小河淌水》、《放羊調》。
2004年10月26日,俄羅斯功勛藝術家,愛樂交響樂團團長左貞觀到彌渡采風,聽完李彩鳳演唱的彌渡彝族山歌后激動地說:“我走過世界上許多地方,像李大媽唱得這么動聽的民歌還是第一次。”隨后由云南中威民族文化傳播公司把她所唱的民歌錄制后帶到莫斯科。左貞觀將它融進了他所創作的小提琴協奏曲《小河淌水》第一樂章。與此同時,在莫斯科電影制片廠錄制的《小河淌水》小提琴協奏曲CD光盤由奔流電子音像出版社出版發行,其中收錄了李彩鳳演唱的彝族英雄史詩片斷《黑七臘白》。
2006年初春,當中俄互辦“國家年”活動序幕開啟之際,《小河淌水》小提琴協奏曲在俄羅斯大劇院隆重上演,讓聆聽音樂會的俄羅斯樂迷朋友大開眼界。這次演出以后,俄羅斯愛樂樂團團長左貞觀表示,除在俄羅斯演出外,他們將在享譽世界的音樂之都奧地利維也納舉辦“小河淌水音樂會”等專題演唱系列活動,讓《小河淌水》走向世界。
2005年底到2006年初,李彩鳳應邀隨俄羅斯愛樂交響樂團先后在云南曲靖、昆明參加云南對外文化交流協會主辦的新年音樂會,云南對外文化交流協會和昆明市委宣傳部聯合主辦的《聆聽云南·俄羅斯愛樂交響樂團2006“經典昆明”新年音樂會》等4場演出活動。
2006年1月5日晚,第三屆中國文化產業新年論壇專場音樂會《聆聽云南》在北京大學百年講壇舉行,俄羅斯愛樂樂團演奏小提琴協奏曲《小河淌水》,李彩鳳聲情并茂地唱了第一樂章中的《牧羊七哥》,一曲下來,觀眾掌聲經久不息。云南中威民族文化傳播公司董事長邵筱萍讓李彩鳳再出場致禮謝幕。但已經63歲的李彩鳳上臺后卻出奇不意地即席發表了簡短演說:“北京大學的老師、同學們,謝謝你們的鼓勵,今天晚上我一定會讓你們快樂、滿意,再給大家唱一支我們彝家山上的彝族民歌。”她的漢語彝腔普通話,口齒清楚,聲音宏亮,情感充沛,贏得了全場熱烈的掌聲。接著她情感真摯、淋漓酣暢地清唱了《彝族情歌》,不僅再一次打動了觀眾,也深深感染了同臺演奏的俄羅斯藝術家。
在這四場演出中,在曲靖首場演出曾出了點問題,李彩鳳與樂團銜接不好,演出下來團長左貞觀很生氣,嚴厲地指責了她。李彩鳳卻說:左老師,我不是專業演員,只是個地地地道道的農民,我已經60多歲了,第一次聽到你們的交響樂,又沒有時間排練,你能不能理解我。不過你放心,下次演出就不會出錯了。果然第二場演出,李彩鳳不但沒有出錯,還發揮得特別好。演出下來,左團長贊不絕口,當眾熱烈地擁抱了她,并用傳統的俄羅斯接吻禮致意。李彩鳳也非常激動,大方地與他親吻。為了表達昨天對左貞觀發脾氣的歉意,她連忙說:左老師,有您才有我李彩鳳的今天呀。左團長接著說:不對,如果你不會唱,我拿什么寫呀?
李彩鳳倔強、聰慧、多情、感恩的天性可見一斑。
2006年5月11日,中央電視臺音樂頻道《民歌·中國》首播《彌渡山歌》,李彩鳳出場演唱了《彌渡彝族情歌》。
2008年5月18日,受中央電視臺音樂頻道邀請,李彩鳳赴京參加《民歌·中國》欄目“彌渡風情”節目錄制,她演唱了《放羊調》、《黑七臘白》,并用三響篾吹奏《彌渡山歌》、《小河淌水》、《繡荷包》。
在此前后,李彩鳳被云南省文化廳、云南省民族事務委員會命名為“云南省民族民間音樂師”。被大理州人事局、文化局授予“大理州民間藝術大師”稱號。新華網、《人民日報海外版》、《中國民族報》、《云南日報》、《大理日報》等媒體相繼刊播了評介、專訪李彩鳳的文章。
這就是晚年的李彩鳳人生路上的又一次輝煌。
李彩鳳晚年,還有另一個輝煌,就是著書立說,留傳后世。
從1997年到2009年這十年間,一個農民身份的老奶奶頻頻接受各種媒體的采訪,不斷登臺亮相,先后榮獲了縣、州、省和國家授予的各種頭銜和榮譽稱號,這是對李彩鳳一生的肯定和獎勵。也就在這期間,她突然意識到了自身的價值,也逐漸意識到了保護民族民間文化的必要性和重要性,她很擔心古老的彝家山歌調子失傳。于是這幾年,她與兒子合作,記錄、整理了山歌、調子、花燈500多首,并已編印成書。有的還錄了音,制成光碟。還有一些“指山為歌”即興創作的新歌、民歌、情歌、對唱也將陸續回憶,整理出來。她說,我是快奔七十的人了,還能唱幾年?我這一肚子的山歌、民歌,總不能帶到地下去,要留給子孫后代,永遠傳唱下去。
【作者簡介】魏樹生:大理鶴慶人,1942年生,國家一級編劇,中國戲劇家協會會員,出版專著和發表作品近百萬字。
責任編輯 楊義龍