卷首語

從20世紀80年代中期開始，中國的當代藝術創作中出現了裝置藝術的形態。二十多年過去了，中國的裝置藝術從發生、發展到逐漸成熟，已經積累了許多優秀的作品。裝置藝術作品突破傳統的藝術模式，以一種嶄新的形式表達藝術情趣，傳布文化訴求，成為中國當代藝術中特立獨行的一支。

本期學術主持、中央美術學院教授鄒躍進先生多年來致力于當代藝術的研究。近期，鄒躍進先生特別選取了當代藝術中的重要形態——裝置藝術，深入地探究和論證了它的哲學基礎，從哲學的角度為裝置藝術尋找到合理的解釋和堅實的支撐。

依據鄒躍進先生的學術觀點，我們精心選擇了十余位活躍在當下裝置藝術領域并嘔心瀝血地貢獻出重要創作的藝術家，對他們的代表作品進行多角度的個案評析，以期進一步論證裝置藝術的哲學意義，并獲得一種全局性的啟示。這些藝術家是：徐冰、谷文達、施慧、李向明、隋建國、金鋒、原弓、井士劍、卓凡、郭蕾蕾、程大鵬、馬晗、劉洵、吳夢詩等，他們的裝置作品，以其獨創的藝術構想、深厚的文化內涵和精湛的手工制作，為中國的裝置藝術記錄下重要的一章。

本期封面作品《貴妃醉酒》的作者劉溢，是一位海歸藝術家，也是一位享譽國際的著名藝術家。從他的畫作到他的語言，都有一種個性化的幽默、神秘和獨出心裁，而其背后隱藏著的，是對文明的獨立判斷和對藝術的個我詮釋。“封面·對話”專欄刊出的本刊記者對劉溢的一次訪談，將為讀者的閱讀平添幾分別開生面的鮮活與生動。

“體驗”專欄刊出了洪耀、陳惠彪、權伍松三位藝術家的作品，從他們個人的創作體驗入手，可以挖掘其藝術源泉，捕捉其藝術靈感，剖析其深層的創作動機，呈現其真實的藝術感悟。

讓中國和世界以藝術的方式對話，一直是我們的辦刊宗旨之一。“視線”專欄刊出的《一條希臘船，遠航到中國》和《外國美術作品集粹》正是這一宗旨的體現。從西方當代藝術中汲取精粹，在東西方文化的交流與碰撞、比照與融會中，挖掘人類共同的精神文化資源。朝著這一目標，我們愿和讀者同行。