試論創新型藝術設計人才培養模式的構建

馬更/文

馬更，女，1976年出生，河南省鄭州市人，華北水利水電學院講師，河南大學藝術學院畢業，獲碩士學位，主要研究方向：美術學。

一、藝術設計教育特點及現狀分析

設計作為經濟發展中意識形態的載體，已成為一個企業、一個國家發展自己的必要手段。設計創新是增加商品附加值的方法，是最有效地推動消費的方法之一，為企業、商家帶來了極大的經濟效益。我國的藝術設計教育還處于發展與探索階段，以往的實踐告訴我們，用傳統的美術教學方法來培養創新能力、實踐能力及綜合素質能力極強的藝術設計人才是行不通的。藝術設計教育必須根據社會和市場的需求以及對人才的要求，有基礎、重實踐，走人性化、能創新、高科技的新型藝術設計素質教育之路。

美國哈佛大學的羅博特·海斯教授曾預測：“15年前企業靠價格競爭，今天靠質量競爭，明天將靠設計競爭。”藝術設計教學體系是非常重要的一個方面。從藝術設計學科特點來講，它具有很強的科學性、時代性、綜合性、創造性和應用性。隨著科學技術的進步、人們生活方式的改變、經濟的發展和市場的不斷變化，設計教育創新只有以教學觀念創新為中心,在實踐中形成創新的設計觀念，最后拓展為整個文化觀念的創新，才能更加準確地把握設計教育創新的本質。新的設計教育體系則應更加追求對設計創新的系統方法和思想的應用，引導學生從宏觀、整體和系統的角度去認識設計并進行創造。

盲目照搬國外的教學經驗，這是我國早期設計教育中顯而易見的狀況。紀曉嵐曾表示，對西學的引進采取“節取其技能，禁傳其學術”的手段，表現出對西學的警懼和限制。如何構建適應中國特色的創新的藝術設計教育體系呢？首先，要考慮到目前我國人才市場的需求。目前我國人才市場要求設計人才具有知識面廣、專業精、動手能力強的特點，因此，在課程設置上，對有助于形成設計課程大基礎的觀念的科目，應當加大其課程量的設置，避免專業劃分過細的狀況，這樣可以使學生在學校接受更加完整的藝術設計專業教育，同時也有利于提高學生的綜合專業素質。其次，要認識到藝術設計學科的相通性，例如：視覺傳達設計、工業設計、環境藝術設計等專業，在設計藝術學科領域里，它們之間的共性，遠遠大于個性，從理論上講，它們之間的個體差異，更多的體現在它們各自的不同專業技能上，而這是在學科深入研究學習時需要解決的問題。再次，在建立專業公共基礎教育的平臺上，允許學生自由選擇各自深化的專業（或專業方向）。學生在接受比較全面、完整的藝術設計學科基礎教育之后，可根據自己的喜好選擇不同的專業（或專業方向）課程，進行更加深入的學習。不必過早地劃定較細的專業界限，避免出現專業面窄的現象。

二、 創新型人才培養體系實施措施

知識經濟時代，知識成為第一生產要素，科學技術成為第一生產力，從而引起了產業結構、勞動力結構及科技與教育地位的深刻變化。產業結構的變化必然使教育面臨大幅度的、根本性的、結構性的調整：辦學體制、招生制度、專業設置、培養目標、培養模式、課程體系、教學內容和教學方法等都將根據社會需要，發生革命性的變化。體現在藝術設計創新型人才培養體系的實施當中，具體措施有以下幾點。

1、 設計教育觀念的更新

在藝術設計教育觀念更新中要強調學生的個性化。所謂個性化，就是重視學生的個體差異，注重因材施教，充分開發學生藝術創造潛能。從藝術設計教育方面講，在工具、材料、技術、信息等問題上，隨著中國經濟的發展，障礙會越來越少，最終決定好壞的將是“設計理念”與藝術設計教育的方法。理念問題是對中國教育的一種挑戰，如果我們能夠把握機遇，本著”改變一個行業從改變這個行業的教育開始“，那么從當前的教育形式中找出積極的因素，將是決定今后中國設計世界地位的根本。

設計教育的成功不在于向學生灌輸多少知識和技能，而在于給予他們—個廣闊的哲理空間。具體來講，人的思維方式決定著藝術設計的語義，教師在教學中應該運用不同的思維方式，啟發、引導學生用多種多樣的思維方式去拓展平面設計的思路，使之永遠保持自我更新與隨時汲取營養的活力，幫助他們去探尋最新的問題。應當改變藝術設計教育中重技能訓練輕實踐與能力培養的傳統觀念, 拉開與一般美術教育的距離，真正把創新能力的培養和創造性思維的訓練落實到專業教學工作之中。

2、樹立營造良好學術環境的教育觀念

現代高校教育是社會的重要組成部分，社會的方方面面影響著我們的設計教育，二者之間的關系是相輔相成的，藝術設計教育直接影響到市場，同時市場又在一定程度上制約著教育。高校培養的藝術設計專業學生不僅要符合適應基本工作需要的要求，還要具備一定的科學研究、創新能力；不僅在實際操作上了解原理，懂得加工技術，還要在理論上具備舉一反三的設計開發能力。在現代藝術教育體系建設中應該將教學任務分散在理論學習、教學實踐、課題研究、學術講座、課內外講座等形式中，圍繞教育目標營造良好的學術環境。

3、 樹立以學生為主體的教學觀念

設計教育與其他任何學科的教育最大的不同之處是它沒有一個世界統一的模式，即使同一個國家或地區，模式也不盡相同，這體現了設計本身的特點。我們應當從對藝術設計教育自身特點的認識出發，共同營造更加民主的學術氛圍，就像20世紀初期德國政府和民眾容許包豪斯的辦學思想、課程設置、辦學模式去實驗、去生存和成長那樣，允許各個學校的藝術設計專業有完全不同的辦學模式、教學方法和課程設置。我們需要寬松的民主的學生學習環境，讓學生有選擇學校、專業、課程、教師、設計題目的自由，有創作的自由，鼓勵他們大膽的想法，支持他們勇敢的實踐。

4、理論與實踐結合的教學機制優化教學結構

為了更好地保證課題教學的實施，我們有必要借鑒包豪斯的教學經驗，將過去以班為單位的封閉式教學機制，在實踐教學中轉換為以工作室為單位的開放的教學機制。各工作室有明確的專業專攻方向和風格特點，學生可以自主選擇發展方向，進入工作室進行實踐學習，這樣有利于實驗設備的充分利用，給新形勢下學分制的具體實施提供了可能性。在教學中與課題教學相結合，把理論化的結果學習變為實踐化的過程學習，加強實用項目的設計課題，并積極組織學生參與社會實踐項目，將工作室的課題創作面向社會，在文化意識上與社會接軌，產生參與感、責任感，并把學生個人理想和社會現實聯系起來，可以使設計能力與市場實際的需要得到有機結合。

5、將創新型設計教育融入生活

設計觀念和設計思維的創新是設計教育創新體系中的核心。設計觀念的創新簡言之，就是對過去的設計經驗和知識的創新，是對于長期以來自我潛意識所形成的一種固定思維框架的否定和改進的過程。必須將設計觀念的創新滲透于藝術設計教育體系的宏觀思想和所有課程教育及日常生活的理念之中，成為一切教學活動的圓心，轉化為日常生活的一種習慣，從單純的最基本的技能教育上升至一種深刻的、基于對科學思想、人文精神和創新觀念的深層次探索。所以在為藝術設計教育創新型人才培養中心定位時，應該更偏向于“為學生提供一種生活方式”的理念，內容包括對生活的認知、生活方式的選擇與創建、生活經驗的積累等等。這就要求我們的課程設計、授課方法、教學管理、生活管理等方面都要科學化、生活化、人性化。正如芝加哥大學前校長羅伯特·M·赫斯金所說：“教育不是把學生們培養成為專門的技術人員。教育寧可撥亂他們的固有思想，而能促使學生開闊眼界，啟迪他們的聰明才智。”

總之，正如著名哲學家、美學家李澤厚先生所說：“就整體看，從古到今，可以說并沒有純粹的所謂藝術品，藝術總與一定時代社會的實用、功利緊密糾纏在一起，總與各種物質的或精神的需求、內容相關聯。”因此，創新型人才的培養必須從我國對設計人才的實際需求出發，以發展的眼光來重建現有的教育方式，使學生適應社會的需求。學校的藝術設計教育目標必須打破固有的模式，以新的教育觀念和教學模式，實踐產、學、研相結合的綜合化教學，落實創新能力的教學目標，是創新型藝術設計人才培養的必由之路。

1. 余強，《設計藝術學概論》重慶大學出版社，2006年8月

2. 劉鳳元，《文化創意產業的人才培養》《飾》，2007年1月

3. 王受之，《世界現代設計史》中國青年出版社，2002年9月

4. 董占軍，《外國設計藝術文獻選編》山東教育出版社，2002年9月

5. 弗蘭克·惠特福德[英]，林鶴，《包豪斯》三聯書店出版，2001年12月