劉振波,從畫匠到畫家

孫 達

看到劉振波的時候，他正在自己的工作室里指導幾個學生作畫。工作室，由他住宅當中的一間改造而成，很緊湊地擺著3排畫案，幾個年輕人正在專心作畫，有的在勾線，有的在上色。工作室的正中，擺著一張大畫案，是劉振波筆墨耕耘的“農(nóng)場”，上面有一幅未完成的作品。劉振波說，完成這幅將近4平方米的大畫，差不多要再有一個月的時間。他還向我們介紹說，這樣太尺幅的畫作，市場反響還不錯，但每年最多只能畫三四幅，一是工筆畫本身就是“惺工出細活”，二是時間緊張，“騰不出手來。”

劉振波確實很忙。作為一個畫家，自己首要的任務便是繪畫創(chuàng)作。我們在劉振波一本翻得卷了邊的速寫本上，看到他日常積累的大量草圖、畫稿，雖然非常簡單，但確實能夠看出是作者用心構思了的。他是鎮(zhèn)上的中學教師，教學任務是必須要完成的；在家里運作著一間工作室，繪畫、銷售、帶學生，都是他一手在操持。

劉振波的生活狀態(tài)，具有較強的代表性。他說，在寧晉像他這樣作畫的，少說也有兩千多人。

寧晉的工筆畫，最初以臨摹復制為主，客觀地說，藝術性并不強，那些作品更像是工藝裝飾品，在銷售方面也不是以藝術價值來決定價格，而是以大批量的商品形式出售。直至目前，許多初學工筆畫的年輕人，也是走這樣一條路：基本功練習——臨摹——銷售。就如何解決農(nóng)村剩余勞動力、增加農(nóng)民收入這一方面來說，這確實是一種值得重視的方法。然而，工筆畫作為一種藝術品，如想提高其價格，還是耍在技法、意境、思想、境界、原創(chuàng)性等方面提高其藝術價值。

劉振波是較早作出嘗試的人。他在最初涉足工筆畫領域時，也是以臨摹復制為主，大量的流水線式出品的畫作銷往北京天津等地。但是油畫專業(yè)出身的劉振波，并不滿足于這樣一種現(xiàn)狀。在寧晉縣深厚的工筆畫傳統(tǒng)的影響下，他放棄了油畫，但是專業(yè)的素養(yǎng)又令他不滿足于單純的臨摹。從2004年開始，劉振波轉型主攻工筆畫創(chuàng)作，題材以仕女、人物為主。經(jīng)過5年多的努力，劉振波在工筆畫創(chuàng)作方面，已經(jīng)有了不小的成績。市場銷售方面，他的創(chuàng)作作品遠銷山東廣東等地，甚至還被外國友人收藏參展獲獎方面，他的作品《鳳鳴傳雅意》曾入選全國第七屆工筆畫大展；作品《都市少女》參加在國家畫院美術館舉辦的“學院工筆”展；出版?zhèn)€人畫冊《素心化象》；2008年5月，應廣西師大邀請赴桂林舉辦畫展。現(xiàn)在，劉振波已成為河北省美術家協(xié)會會員。

劉振波的老師、李清洲先生評價他的畫作說：“振波一洗傳統(tǒng)陋習，又回避當下浮躁淺薄、神采空乏的潮流，通過自我修持、磨研，給觀者呈現(xiàn)了一個嶄新的畫境，他的畫作質(zhì)樸而頗具神韻，自然而又生動。”

劉振波的成功，得益于他專業(yè)美術教育的出身(畢業(yè)于邢臺學院美術系)，更得益于他的勤于思考，肯下苦功。中國畫的優(yōu)劣，除了接法上的差別以外，更多的還要看創(chuàng)作者本身的文化素養(yǎng)、思想境界在畫作中的自然流露。劉振波作為一名農(nóng)民工筆畫家，在書法、古典詩詞等方面也多有涉獵，這對他的工筆產(chǎn)生潛移默化的影響，所謂“功夫在畫外”。另外他還積極與師友砥礪切磋。比如化紋學社是邢臺一批有想法的畫家組織的民問繪畫組織，劉振波就是其中的會員，他常常與這些同好、師友交流溝通，一起研討、創(chuàng)作，這對一個偏居鄉(xiāng)村的畫家來說，是開闊視野、保持藝術敏銳度的重要方式。

劉振波的工作室從1998年創(chuàng)辦至今，已有十余年歷史了。在這10年里，劉振波培養(yǎng)了百余名農(nóng)民工筆畫作者，有些徒弟已經(jīng)帶起了徒弟，而他自己也在自己的小天地里取得了不俗的成績。這間小小的工作室，見證了一個畫匠向畫家的轉變，也為寧晉工筆畫的未來發(fā)展，提供了很好的啟示。

(責編：寧人)