放飛心靈 激勵創造

摘 要:創新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力(江澤民語)。怎樣發掘學科優勢，培養出具有創造精神和高素質的人才，美術教育被公認為是培養創造力的最具成效的學科之一，是培養學生創造意識和創造能力的良好渠道和途徑。

關鍵詞:美術教育 創新 個性發展 鼓勵性評價

面對新世紀，作為美術教育工作者，需要更新觀念，樹立適應新世紀需要的教育觀、人才觀。對于新世紀知識經濟的要求，我們應去開發兒童的那些直覺的、形象的、創造性的思維能力，這對一代人的成長具有特別重要的意義。

實踐證明，每個兒童身上蘊藏著豐富的創造資源，等待我們去挖掘。美術學科則是特別有利于培養、發展兒童創造能力的學科之一。美術教師要充分利用美術學科的優勢，采用多種方法去培養和發展學生創新精神和創造能力。針對學生的年齡特點，我從以下幾方面進行了一些探索:

一、親近自然與社會，獲取創造的靈氣

陳鶴琴先生認為:“大自然、大社會是我們的活教材。”他主張讓孩子“多到大自然中去直接學習，獲取直接的體驗。”讓大自然啟發孩子的想象力。因此，教師應常常帶孩子走出活動室，看看美麗的花朵、摸摸大樹、觀察小動物等等，這樣孩子的興趣一下子就會被激活，想象也就隨之迸發。例如:一年級美術教材中的《你的名字叫什么》一課中認識大自然部分，就可以請孩子們到戶外觀察各種各樣的樹木，然后請孩子們講述他們看到了一些什么樣的樹，怎樣的樹干、怎樣的樹葉、怎樣的樹枝——通過學生的回憶再觀察物體，教師還可以通過圖片、音像資料和多媒體課件等各種各

樣多媒體手段再歸納總結，并與幾何圖形、夸張變形等相聯系，使孩子了解到各式各樣的樹木之間的不同，但又有著共同的規律。利用活動，可以鼓勵孩子們按自己的想象創造出一幅關于樹木的作品。結果將會發現，孩子們畫出了千奇百怪的樹木，可能有人會說:“怎么會有這樣的樹木”那又怎樣!不是有一句話是這么說的嘛:不怕做不到只怕想不到!在這基礎上，教師再可以請學生在自己畫的這片樹林里進行添畫，孩子們會更興致勃勃。不光樹是我們常見到的。當然動物園里機靈的猴子、威猛的獅子老虎、美麗的孔雀……也都是我們的活教材，看到這些可愛的動物，孩子們對它們形象的表現更為主動。動態的情景也可以是孩子們通過自己的想象畫出來的。在大自然中孩子們主動探索知識、積極參與活動，可見大自然不僅增添了孩子們的知識和經驗，也促進了他們智慧發展，豐富了孩子們的整個精神世界。

法國著名美術家羅丹也有一句名言:“自然總是美的”。自然界的景物千姿百態、斑駁陸離、紛繁變換、美不勝收。大自然是幼兒繪畫活動的最好課堂，欣賞大自然的景物為孩子們開啟了想象的大門，發現了美、創造了美。

二、充分發揮想象力，觸發創造的靈性

想是動詞，就是動腦筋，頭腦用力去想;像，就是圖像、形象或畫面。想象就是主觀靈性的東西。想象的空間具有無限性。想象是不受自然知識、科學定率、傳統觀念、道德習慣、規則制度等的限制，也可以打破現實物象中的真實限制，決不是現實的機械翻版，因此教師不能以像不像來評價孩子的作品。孩子的作品中想象成分的多少很大程度上取決于教師的評價。這次以像不像為標準，下次孩子們的畫就都會向

“像”靠攏，喪失了想象力。教師在繪畫活動中，可嘗試提出疑問讓學生改變思路，肯定學生的想象，以避免形成一種僵化、固定不變的思維模式。例如:在有一次我教學《會飛的地毯》時，一位學生正在畫太陽，正好有一位教師路過教室，提出說:“太陽怎么是藍色的呢?太陽應該是紅色的呀!”教師的這些話，說讓學生將思維停留在原有的基礎上，認為太陽只能是紅色的，但是我們知道太陽是由七種顏色組成的，如果用三棱鏡看就可以看到不同顏色的太陽光。教師隨后拿出一玻璃杯，通過玻璃杯的側面，學生就可看到光的色彩。教師再及時地加以肯定，就能鼓勵學生選用不同的顏色畫出不同顏色的太陽。隨即教師還可以提出疑問:“太陽一直是圓圓的臉嗎?”孩子們就會對太陽的外形進行裝飾:圓臉、長臉、三角臉、梯形臉、花型臉、長頭發、短頭發、卷頭發——通過教師對學生的一些提問，展開了豐富的想象，并畫出了夸張、與眾不同的物象。教師肯定孩子的想象部分，孩子就一定會更加夸張，想象會隨之出現更加擴張。所以在繪畫活動中教師應多提問、多肯定幼兒，引導他們將現實的物象任意夸張、錯位、變形、組合、打亂、改動——從而萌發每個孩子的想象意識。學生的想象潛力是巨大的，他們天真的童趣，獨特的想法往往給人新的啟迪。

愛因斯坦說:“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力能概括世界的一切。它是創造力的進步，它是知識進步的源泉。想象力是科學研究中實在的因素。”兒童有著與成人不同的認識世界的思維方法，換句話說，兒童眼中的世界無比奧妙與新奇，他們什么都想聽，什么都想摸，什么都想知，繪畫對兒童來說是一種娛樂、一種游戲，是借助繪畫來表達自己向往與生活的一種方式。想象可以說是美術最重要的表現手段之一，鼓勵學生通過想象、聯想等把表達的內容大膽地創作出來，那么你會發現他們的作品是多么出人意料、耐人尋味。

三、保護個性發展，激發創造的靈機

對兒童進行創新啟蒙，要遵循學生身心發展規律，因材施教，要根據學生的年齡特點，了解每個學生的個性特點，多鼓勵，少指責，多贊揚，少批評，讓兒童認識到他們的創造成果能得到人們的和承認，以培養他們健康向上的創新心理品質。比如:我在二年級中的《點、線、面》一課中，在黑板上畫了一條很長很長的而且彎曲的線條，讓學生看看是什么?這時，有的同學說像一根線，還有的同學說像彩帶，這時有一位同學說像一條彎曲的蚯蚓，當這個小朋友剛說完時，同學們都笑了起來，這里我沒有批評指責那個同學，而是讓他把想法說出來，他說:“我想蚯蚓只能在地上爬，我畫的蚯蚓不光是單單的蚯蚓，我還想在蚯蚓身上畫上漂亮的衣服，還想在蚯蚓身上添加小雨傘，因為蚯蚓下雨會被淹死……”當這位同學剛剛說完的時候，同學們顯出了一種敬佩的目光，我在全班的同學面前表揚了他們。這時又有一位學生舉手說:“我覺得黑板上的線像一絲絲吹在臉上風，我想用柔和的色彩來表現這些彩線和彩點。”他們的想法太好了!我立刻讓他們根據剛才自己所說的，在黑板上進行表演，并讓全班同學都來參觀他倆別出心裁的好“作品”。同學們都夸他倆，他倆從自己的創造中感到愉快，對創造產生了濃厚的興趣，激發了創造欲望，在他倆的帶動下，全班同學開動腦筋，大膽想象，參與創造性作畫，畫出了各種各樣的彩線連彩點，真是“異想天開”別具新意。

四、倡導多元評價，誘發創造的靈感

在這里所說的評價主要是說鼓勵性評價。所謂鼓勵性評價，就是教育者著眼于發現學生的優點和長處，觀察學生的細微變化，尋找閃光點，創造一個支持性的環境，不斷增強學生的愿望，從而最大限度地調動學生的積極性。

蘇霍姆林斯基說:“鼓勵學生，讓學生感受到鼓勵的歡樂是一種巨大的情緒力量，它可以促進兒童勤奮學習的愿望。”他強調說:“請你無論如何也不要使這種力量消失。一旦消失，教育上的任何巧妙措施都是無濟于事的。”我經常外出聽課感到，越是低年級的學生學習美術的積極性越高，爭取成功的愿望和表現欲越強。一旦教師布置完作業并強調:誰先按教師的要求完成好作品，就可以將你的作品貼在前面的展示板上，并由教師和學生們評獎。這時你會發現全班學生會爭先恐后地抓緊時間繪制作品，不管水平高低第一個將作品貼在展示板上的學生最得意最高興。全班學生的作品都得到展示和好評，那他們的學習興趣和積極性就會很高。相反，有的教師在課上總是表揚班里那幾位畫得好的學生，其他學生雖有進步也得不到肯定，畫得差的學生總是遭到批評，這樣長期下去，使一些學生對美術課沒有了興趣，有的甚至上課不帶任何畫具，不完成作業。

所以教師要相信“學習困難學生”是有潛能的，他們的潛能是可以發展的。如果教師總認為學生笨，教不會，帶著這種消極的態度去從事教育，就會有意無意地把“這類學生好不了”的想法強加于學生，使整個教育一開始就失敗了。同時教師還要多方面為學生創造成功的機會，誘導學生參與教育教學活動。在爭取成功的過程中失敗也是不可避免的，這樣要求實施鼓勵性評價，幫助學生看到成功之處，認清自己的力量;找到失敗的教訓，要信任和鼓勵學生滿懷信心去爭取成功。進行鼓勵性評價，必須制訂不同層次的不同標準。各個層次的學生都能大面積地受到表揚和鼓勵，有利于調動學生積極性，而且要求各層次的學生都能向高一層次前進，這樣有利于學生不斷進取。因此，我們要實行適應學生起點的鼓勵進步的評價。

每次畫完畫，我就把全部的作業一一用雙面膠粘在教室周圍的墻壁上，讓學生們欣賞自己，別人的作品。有時候，我還讓學生到前面來為大家介紹自己是怎樣想的?怎樣畫的?有的學生就像講故事一樣說自己有趣的構思，我很少給學生的作業打分，不給學生造成恐懼心理。但我經常鼓勵他們比較，讓他們自己發現。學生都明白:誰的顏色搭配得最好，誰的畫有趣，自己的畫有哪些地方不好，一旦他們發現了，自己就會改正，當聽到別人的贊揚他們的畫時，他們就會覺得自己的努力沒有白費。那么他們今后的創造性會更有動力。

著名的未來學家奈斯比特指出:“處于偉大的知識經濟時代，我們最需要的是創造力和創新精神。”隨著素質教育的深化和人觀念的更新，怎樣有利于培養學生的創造力，怎樣有利于學生全面發展和優良個性品質的形成，已成為檢驗教育才學成敗的關鍵。在這大力倡導創新教育的今天，美術教育才學更應該發揮出它所具有的獨特作用。教學內容的設計，教學方法的實施，以及教學結果的評價，都應該圍繞著服務于學生創造力的培養這一重要目標。

參考文獻:

1.李霞.《淺淡在美術活動中培養幼兒的想象力》

2.熊建峰.《小語教學培養創新素質的策略》

3.周新民.《美術教學運用鼓勵性評價的探討》

4.張琴.《中學美術師生合作教學的探討與實踐》

教育網—論文—美術教學運用鼓勵性評價的探討

作者單位:江蘇省金壇市河頭實驗小學