論鋼琴演奏中藝術個性的體現

摘要：鋼琴演奏者的文化修養、思想素質、性格特征、美學追求、藝術造詣等情況差異，不同演奏者詮釋同一首作品往往表現出意趣各異而又合乎情理的個性。即使是同一演奏者演奏同一首鋼琴作品也會往往由于時間地點環境氛圍、心理狀態、樂器質量的變化而有所不同。對于一首鋼琴作品來講，沒有完全相同、絲毫不差的兩次演奏。正是這種對音樂作品的仁智互見、微妙各顯的解釋才構成了鋼琴表演藝術中千姿百態、異彩紛呈的局面，才使鋼琴演奏體現出優劣高下的區別。鋼琴演奏中這種藝術個性的體現既可能在對樂曲總體構思的把握上。也可能在對作品細枝末節的處理上；既可能在速度力度與節奏節拍掌握上，也可能在彈奏技巧與觸鍵音色的運用上。有人更多地注重音樂的統一完整、一氣呵成，有人更多地考慮作品局部之間的差異與對比；有人側重技術手段，有人偏向音樂表現。鋼琴演奏盡善盡美的境界在于音樂表現的既不同凡響又合情合理，在于演奏效果的獨特韻味與迷人魅力。

關鍵詞：鋼琴；藝術個性

鋼琴演奏需要有藝術個性，鋼琴演奏不是片面而簡單的演奏，更不是演奏者在隨心所欲中的片面表現。成功的鋼琴演奏及其所形成的富于感染力的音樂效果，通常是以創造性形象概括及豐富多彩的藝術表現手法為基礎而形成的。這種創造性概括能力既表現出演奏者自身生活出來的總值，同時也反映出演奏者對一定作品思想內涵及技巧范圍的理解、趣味及駕馭手法。而把演奏作品中的技術手法當成唯一或最高目的，以過分夸張，嘩眾取寵的“高超”演奏技巧來賣弄“個性”的表現是違背藝術規律的。真正的表演者在演奏中的藝術個性是一種融演奏者生活感受、藝術態度及表現技巧為一體的精神氣質，是一種既恰當地體現一定作品中基本思想內容、音樂風格，又能創造性地補充、完善原作精髓成分的藝術能量。

鋼琴演奏的藝術個性應具有鮮明的時代性、生活性，鋼琴演奏要求演奏者具有更豐富的生活積累及生活知識，并藉此在自身條件下進一步充實、完美不同作品的表現空間。鋼琴演奏就其實質而言應是一種獨立藝術形態，而不是純粹的“自我”體現，這就要求即使是在作品中重要的高難度技巧段落，演奏者不能只有片面的炫耀心理，而應將其看作是作品本身一定內容與情緒的發展與延伸。優秀的藝術個性是具有豐富而又細膩的演奏色彩，能夠自如地掌握技巧的變化，能夠熟練而完美地處理調性、調式等各種和聲、樂句層次等環節的性格變化。同時鋼琴演奏中的藝術個性包括對作品中某些段落的富有成效的即興處理。由于音樂是時間的藝術，譜面的作品與演奏效果永遠存在著一個藝術空間?？梢哉f，沒有藝術個性就沒有作品在某種程度上的再創造，也就沒有演奏者藝術個性更加生動的體現。

鋼琴演奏的藝術個性是一種難以完全用語言描述的藝術現象。由于歷史的原因、文化意識、現代社會紛繁復雜的文化現象、藝術自身發展的要求等方面的因素，盡管鋼琴演奏及藝術個性成多元化趨勢?，F今這個時代特有的藝術終將把鋼琴演奏藝術個性的發展推想更廣闊、更豐富多彩的舞臺。從下面幾個方面我們來看看鋼琴演奏中個性的體現。

心理感受是音樂表現的基礎

為聽覺藝術的音樂。在進行演奏之前，要求我們的聽覺具備兩個功能。一是在我們的手指按下鍵之前，必須對要發出的音響要有一種設想。即要想象我們要演奏出的聲音是什么樣?聲音還沒有發出但自己的聽覺已經有了想要聽到的音響。二是當聲音發出后，用自己的耳朵去檢驗，判斷發出的音響是否和自己所設想的一致。鋼琴演奏作為二度創作，又是賦予一度創作生命的創造。成為聯系作曲家與聽眾之間的中介。二度創作時，要以作曲家的樂譜為依據，不能隨心所欲地改變其性質，以主觀臆造的音樂形象來替換作曲家原作品形象。

這里所說的心理音樂感受力，就是我們日常提到的音樂感覺。體驗、想象、理解與領悟相結合是實現個性化音樂表現的心理基礎。必須對所演奏作品這一審美感知的基礎上巧妙地把感性體驗、想象、理解與領悟相結合，去領悟作品的豐富內涵，從而使外在的物質材料形成一個既統一又富于變化的有機整體。人與人之間音樂感覺的差異，不否認有先天的因素，但更重要的是來自于后天的訓練和培養。鋼琴演奏中對于感受力的訓練和培養是多方面的。首先，音樂屬于聲音的藝術，感受“聲音”是手風琴演奏中注重情感表現和培養的重要因素之一。音樂雖然不像語言文字那樣，可以直接地概括和描寫事物的特征，提示事物的本質內涵。但是，通過千變萬化的聲音色彩及其律動組合，也完全可以塑造完美的藝術形象，表達深刻的思想內涵。特別是在情感表現上，具有比語言、文字更直觀、更豐富和更生動的特點。而要達到和實現這樣一種目的，首先取決于演奏者對聲音的感受和把握程度，鋼琴演奏尤為如此。具備良好的感受和分辨聲音質量的能力，是掌握科學的演奏技法的前提，而科學的，鋼琴演奏技法又是為最終的聲音表現服務的。也就是說，優美動聽的聲音雖然是通過指尖流淌出來的，但必須經過心靈的感受才能完成。因此，科學的演奏方法，良好的演奏技術來源于觸鍵的正確性和技巧性，而要掌握和具備這種能力必須以指尖、手臂以及身體多種器官和心靈深處的感受力為依托。通過長期的藝術實踐的鍛煉，充分體驗下鍵的力度與速度的正確性和準確性；領會“放松”與“緊張”的對立統一性；感受整個身體的協調一致性；辨別聲音的歌唱性、連續性以及彈跳性；等等。從而更好地把握“強而不躁、弱而不虛”等各種技術要領?？傊?，技能技巧的訓練和掌握，雖然是通過手指及身體某些相關器官和部位完成的，但還要靠心靈的支配和體驗。只有做到琴身如一、手腦并用，其技能感受力才會大大增強，最終才能獲得良好的演奏技術和方法。

音樂屬于時間的藝術，感受音樂的“時間性”，也是鋼琴演奏中注重情感表現和培養的重要因素。音樂的時間性的內涵也是多方面的。其一，任何一部音樂作品都是在一定的時間內完成的，超出了規定的時間范圍，“聲音”也就一去不復返了。也就是說，演奏者對于各種技術因素以及對于作品所具備的情感因素，都必須在一定的時間內充分地表現出來，否則，都是不完美的。其二，音樂的跌宕起伏、動靜結合、張弛有序的運動過程也是時間性的具體體現。一提到時間，人們往往會下意識地聯想到時鐘刻板的嘀噠聲，這是很自然的，是合乎生活規律的正常聯想。但是，音樂中的時間性，除了機械式的時鐘運動外，更重要的還在于如何恰當地表達音樂的感情起伏，如何讓音樂的進行合乎心理的感受而不停地流動、延伸和升騰。因此，只有正確地把握音樂進行過程中的這種“時間性”，才能更好地表現喜、怒、哀、樂等各種各樣的情感。

另外，音樂又是情感的藝術，感受情感可以說是訓練和培養音樂感受力的最終目的。因為情感是音樂的靈魂，她如同生命中的血液一樣重要。血液可以說是生命的源泉，她滋養著人體的各種器官，能夠賦予人體鮮活的語言、敏銳的思維、豐富的情感等等。就音樂藝術而言，如果離開了情感，所產生的只是枯燥無味的聲音而已，不僅無法帶來藝術享受，而且也同樣會令人煩躁不安。由此可見，音樂的血液——情感，其地位和作用是何等重要。手風琴演奏中一定要把情感的培養與感受貫穿于各個環節中。用心靈去感受音樂、表現音樂。而音樂中的這種情感又是通過聲音來傳達的，聲音蘊育著情感，情感激活了聲音。這就是所謂的“以情帶聲、聲情并茂”的真正內涵。總之，好的聲音雖離不開正確的彈奏技巧，更離不開情感的潤色。沒有情感的音樂如同僵尸一般，就會失去生命力。音樂是為聽眾服務的，失去了情感也就失去了聽眾。由此可見音樂心理感受力在手風琴演奏中，起著至關重要的作用。

鋼琴演奏中的個性發揮

任何一種樂器都有其不同的演奏技巧與表現方式：每一種器樂的演奏過程都是演奏者對其作品進行再創作的過程。對于鋼琴演奏者來說。具有嫻熟的技術技巧是非常重要的，然而，如果過分強調技術技巧而忽視對音樂作品本身內在的意義的體驗和理解，那么，演奏很可能會陷入程式化而缺乏個性和感染力。音樂家拉赫瑪尼諾夫曾經說：一切偉大的作曲家和演奏家“都是在那個被他們破壞的程式的廢墟上建造新的大廈的，他們的偉大并不在于他們獲得技術的空殼，而在于他們的知識和他們對作品內在意義的把握”。然而怎樣才能把一首首樂曲演奏好，將樂曲的意趣正確無誤地表現出來呢?這是當前廣大鋼琴演奏者迫切希望解決的問題。作為演奏者，首先應弄清楚什么是演奏，演奏者的任務是什么?鋼琴演奏是作曲家完成音樂創作之后由演奏者繼續下去的第二創作過程。演奏者是作曲家與聽眾之間不可缺少的“橋梁”，他的任務是通過對樂譜的詳盡分析、研究，從那一行行“靜止的音樂符號”中去探索作曲家“內心流動著的音樂”，反復地體驗、想象、吸收、創造，不斷地提高自己對作品的認識，用嫻熟的技巧在琴上把音樂準確地表現出來介紹給聽眾。

鋼琴演奏應具有個性。個性，是表現在不同人身上的不同的心理特點，它在一定程度上決定著人的心理行為和心理活動趨向。鋼琴演奏中的個性是深究，是發揮，是演奏表現的自由創作，缺此創作則少了藝術的天真。它是一種融演奏者生活感受、藝術態度及表現技巧為一體的精神氣質，是一種既恰當地體現一定作品中基本思想內容、音樂風格，又能創造性地補充、完善原作的藝術能量。手風琴演奏中的個性常具如下特征：(1)鋼琴演奏中的藝術個性具有鮮明的時代性，生活性。現代社會的人文環境日趨多變，音樂作品所表現的生活空間隨之變得越來越大。這一切要求音樂演奏者具有更為豐富的生活積累，并藉此進一步充實、完善不同作品的表現空間。由于演奏者較之作曲家更具有舞臺演奏的直接性、靈活性，其各種細節的處理所形成的總體音樂效果更具有現實中的感染力。(2)鋼琴演奏中的藝術個性不是純粹的“自我”體現。這種藝術個性是作品內容與形式在一定程度上的補充與完善，是作品藝術上的升華，因此，即使是在作品中重要的高難度技巧段落，演奏者亦不應當存在有片面的炫耀心理，而應將其看作是作品本身一定內容與情緒的發展與延伸。(3)演奏中的藝術個性是具體的，高度發展的。優秀的藝術個性通常具有豐富而又細膩的音樂表現色彩，能夠自如地掌握樂器的技巧變化，能夠熟練而完美地處理調性、調式等各種和聲及樂句層次等環節的性格變化。(4)鋼琴演奏中的藝術個性，包括對于作品中某些段落的富有成效的即興處理。音樂演奏中的“即興藝術”是音樂基本屬性的一種體現。由于音樂是一種時間的藝術、譜面的作品，與舞臺效果永遠存在著一個藝術空間?？梢哉f，沒有即興的藝術就沒有作品在某種程度上的再創造，也就沒有演奏者藝術個性更加生動的體現。

演奏是一種藝術再創造，具有藝術個性的鋼琴演奏是藝術再創造中的精華，嫻熟的演奏技巧只是為鋼琴的完美演奏提供技術保證，只是完全樂曲的音樂表現的技術性基礎。要正確處理鋼琴演奏中技與藝的關系。演奏者在演奏中注入自己全部的情感，用心靈的各聲去表現作品的每一個音符和每一種語氣感，塑造一個個不同的演奏藝術個性。

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