摘要:藝術素質的提高要依靠長期多方面的積累。美術專業教學,不僅使學生掌握了作畫技法,更是讓學生進行認識美、感受美、表現美和評價美的教育課程,以此提高學生的審美水平、藝術修養及綜合素質,共建和諧的精神家園。
關鍵詞:美術;教學;藝術修養
美術教師是對學生實施美術教育的主體。進行美術專業教學不只是表面實踐的工作,它需要一定的文化內涵和藝術素質。教師自身素質的提高有利于教學的開展,有利于傳授知識。引導學生,起著潛移默化的推動作用。以下是美術教學中對藝術修養幾點認識。
理論認識
藝術發展史上,沒有一位大藝術家不是擁有很高的藝術想象力、藝術理解力、藝術表現力的專業修養深厚的人,換句話說。只有專業素質即專業修養完善的人,才有希望被稱作真正的藝術家。黑格爾就曾說過:“藝術方面的博學所需要的不僅是淵博的歷史知識,而且是很專門的知識。因為藝術作品的個性是與特殊情境聯系著的,要有專門知識才能了解它、闡明它。”畫家李維世曾經指出:“在美術界,有宣傳這樣一種觀點:‘年輕畫技巧,年老畫修養。’似乎青年人畫畫可以不講修養。我認為年輕人畫畫,既要畫技巧,也應畫修養。無論任何人,技巧與修養都不可偏廢。有些青年畫家不讀書、不讀報、不看畫論、不研究美學、不懂中外美術史,修養與知識十分貧乏,這是很可憐的,也是畫不好畫的。畫畫入門并不難,最主要的還是提高,提高單靠技術技巧是不行的,必須靠修養,靠‘畫外功夫’。眼不高手是提不高的,眼低,手絕對高不了。只有‘眼’高了,手才能高。”呵見,在清醒的藝術家看來,年輕人學藝術,“技巧與修養都不可偏廢”,而且技巧的訓練達到一定程度的時候,藝術修養程度的高低深淺將與藝術創作成果的優劣得失密切相關。
教學是一門科學,教師只有在學習、運用教育科學理論的基礎上才能提高教學技巧,以取得良好的教學與教育效果。愛肯論證說,“當我們在各種各樣的藝術解釋方式中大談‘知識’和‘教學’時,我們必須意識到,在人文學領域,這些字眼有著不同于科學領域的含義和重音。但藝術和科學畢竟不是完全分離的或完全不同。雖然科學探討不能靠自身的力量闡明藝術對象的藝術性質,卻也能得出許多有關藝術的信息,這些信息對闡明藝術是有幫助的。”美術教師必須掌握深厚的專業知識,廣博的科學文化知識和教育科學知識,這是時代的需要,也是社會教育的需要;而且還應該順應歷史發展潮流,不斷予以更新和補充。這也是在知識的更新與提高方面,向美術老師提出的更高要求。
作品認識
英國畫家約書亞·雷諾茲,于1769年在皇家學院成立典禮上說過:“每一種藝術都是值得關注,因為它能夠使心靈變得更細膩和善良。”作品認識的過程實際上就是使人的心靈凈化的過程,這一過程如果套用鄭板橋的繪畫理論來說的話,就是從“眼中之竹”(審美體驗)到“心中之竹”(審美感悟),繼而成為“手中之竹”(審美共鳴)的過程。也就是我們在欣賞一幅作品時逐漸由一開始的審美沖擊進入到心靈的震撼,最終與作者產生共鳴的心理過程。優秀的藝術作品,在總體結構背后都隱含著豐富的感情、思想、意念,或某種精神內涵,即意蘊美。特定的意蘊美透過意象集中體現出來,也就是我們所說的作品內容。內容和形式相互滲透,相互交織,達到藝術上的統一。所以我們要多欣賞優秀作品,并有一定的認識,來提高藝術修養。
道德及文化認識
魯迅說“美術可以輔翼道德。美術的目的、雖與道德不盡符,然其力足以淵邃人的性情,崇高人之好尚,亦可以輔道德以為治。物質文明日益蔓延,人情因亦日益于服淺;今以此優美而崇大之,則高潔之情獨存,邪穢之念不作,不待懲勸,而國乃安。”他透徹地闡明了審美作用輔助道德教育的性能和重要意義,同時又強調指明審美活動對人的精神氣質有深邃影響。
在中國傳統文化中,真正的藝術都在表現一種自然特有的和諧,而這一和諧的重要標志就在于是否出現一種與自然界生態發展規律一致的“可持續發展過程”。在這個意義上說,所謂藝術效法自然,決不單純是模仿自然的表面形象,而主要是效法自然的和諧以及由這種和諧而導致的生生不息的發展過程。正是從這個意義上說,藝術同自然一樣,都是人類本來意義上的家園,無怪乎許多真正進入藝術的人總覺得藝術就是自然,一進入藝術就有一種落葉歸根之感。
總之,藝術表現的和諧以及由此導致的可持續發展過程,不僅是自然的規律,也是一種最高的智慧,因而也是文化得以繁榮和發展的關鍵。能夠經常窺見藝術這種可持續發展過程的人,也就是窺見到宇宙中最高級的智慧和獲得進入真正的和諧狀態之機會的人。由此可見,藝術絕對不是常人認為的玩物,而是和諧之源,從中流出的,是涌動不息的生命之泉。只要接觸藝術和欣賞藝術,這富有生命活力的甘泉便會滋潤干渴的嘴唇,使心田之苗茁壯成長。久而久之,這樣的人就可能成為一個和諧的和發展完美的人,而一個發展完美的人本身就是一件藝術品。如果一個社會由這樣的人組成,整個社會也就成為和諧的社會。“一個沒有藝術的社會和民族是不可想象的。正如沒有空氣便沒有呼吸,沒有藝術的社會和民族是無法生存。”
參考文獻:
[1]潘紅,藝術概論[M],昆明:云南大學出版社,2002
[2]王宏建,袁寶林,美術概論[M],北京:高等教育出版社,1994