淺談王子武的水墨人物畫

胡小杰

摘要： 我們知道，水墨人物畫自宋代以來，一直都在發展而且進行著改革。在二十世紀以來中國水墨人物畫也進行了重大的變革，并且有很大的成就。現實主義的創作思想傳入中國，中國畫的發展有了新的方向，水墨人物畫方面也是成就斐然，水墨人物畫重新崛起。王子武先生水墨人物畫方面有自己獨特的見解，他在接受傳統繪畫的同時又有自己的創新。這篇文章主要是介紹了畫家的在水墨人物畫方面的繪畫風格和藝術特色，和在繪畫上面做出的進步及其繪畫思想的形成。

關鍵詞：王子武；水墨人物畫；藝術特色；繪畫思想

中圖分類號：J212 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）03-0000-01

一、畫家簡介

王子武，他是長安畫派代表人物，王子武先生是傳統水墨人物畫界的一個傳奇人物。。他擅長畫人物、花鳥，偶作山水。不過在人物畫方面的成就是頗為顯著的。他的畫風嚴謹而灑落，不拘成格，用筆用墨自具特色。他不是那種在圍得水泄不通的畫案前耳聽滿堂喝彩而筆下生輝的人，他是在沉默中靜悟的畫家，畫一筆想半天，速度極慢。學習王子武的畫，就像是有一位高風亮節的人在給你講授，呈現在你面前的是他的全部的繪畫語言，無俗氣，一筆一畫，一墨一水，坦坦然然，在揮揮灑灑之間、 人生的坎坷、智慧 的頓悟、追求的執著便悄悄進入你的眼簾。

二、王子武的藝術特點

從王子武先生的繪畫藝術中，我們可以看到和感知的是他對中國五千年的傳統文化有著一份執著的精神，有著一份純潔的心。他的堅持，他的執著，不是一成不變的、不靈通的，而是清醒的堅持與守護，是主動地守候。我們現在可以暫停下腳步，回過頭來看看，在過去的幾十年里的藝術界中，尤其是中國的美術界中，出現了一批批的新時代的畫家，有些畫家拋棄了傳統，做出了創新，各式各樣的潮流都涌現了出來?？墒峭踝游湎壬a位潮流所動，繼續堅守著中國傳統文化的精髓，王子武先生主要畫的是一些樸素的農民形象，無論是平民百姓，還是動物植物，只要是生活中他能感知的東西，他對繪畫的對象都投入了一定的感情。王子武先生認為，守法才能探求真理。在學習傳統知識的同時加入一些創新。王子武先生的人物畫，非常有精氣神，用兩個字來說就是“傳神”。畫人物主張傳神，重視點睛，仔細觀察先生人物畫中人的眼睛，透露出一種靈氣，傳神寫照，關鍵就在于眼睛。先生在繪畫時主要是表現人物的精神面貌和性格特征，重視對象的內在品質。每次臨摹王子武的畫的時候，總要細細揣摩，細細品味，畫完之后真是感悟頗多。

王子武作品中的人物畫的造型非常嚴謹，用筆也有多樣性，非常豐富。如果對他的作品進一步加以分析，可以從他的畫中看到這樣的特點：秀麗豐潤，構思新穎，立意巧妙，層次井然，立體感強，這是王子武繪畫的總體風格。

三、王子武在水墨人物畫方面的表現

我們學習王子武先生的畫，學習了他的繪畫特點，在他的作品中特別注重人物的情感的表達，在他的寫生作品中體現得淋漓盡致。對于他自己的情感表達來說更傾向于觀察和了解他所描繪對象此時此刻的情緒個性。王子武先生作品的中的人，顯得特別的有韻味。他畫出來的人，就會顯得很精神很有氣概，畫的人物非常細致，非常傳神，落筆用墨都非常到位，從古到今，畫人物的畫家們畫人物的時候，通常都是相像就行了，但是確切的說并不是完完全全把人物形象再現出來，必須要達到神似。我們都知道，五代的時候，畫家荊浩寫的《筆法記》中有這樣一段話，畫家真正的作品是必須能夠體現自然物象內在的品質的，這個說法，與畫家顧愷之的用形來表現神態的說法是一個道理的。在王子武先生的作品中可以顯現出來的。在繪畫中，對于水墨這一方面，首先重在繼承。在用筆和用墨方面，他在刻畫人物面部的時候會用非常精細的線來刻畫，善于用干筆，連皴帶染，并且善于用線，運用毛筆的不同的特性來表現不同人物的精神風貌，這也正是王子武先生在繪畫中的一大成績。之前我們說到他在畫人物的是善于用干筆畫出，從他畫的一些陜北的農民和一些飽經風霜的老人作品中我們可以看到，在刻畫臉上的皺紋就是運用的干筆，描繪的似斷非斷，或是筆斷意連，用墨方面，在他的寫生作品中，粗略地看的話會感覺畫面中人物臉上的墨色沒有什么變化，但是要仔細觀察的話我們會看到人物臉上的墨色變化是非常微妙的，體現了畫家精湛的繪畫功底。在刻畫五官的時候，墨色變化豐富，表現的非常有生氣。在畫面中絲毫沒有出現說是因為墨色變化過大所導致畫面中有虛和花的問題。王子武對人物畫的貢獻可謂是相當的大，在一些傳統的寫意人物畫家中，可以說是在寫實和繼承中將筆墨結合的非常完美的畫家。

四、王子武的繪畫對當代水墨畫的意義

從古到今，不管是之前的畫家還是現在的畫家，無不為人物畫的創新所努力，畫家王子武深入現實生活中去，他是一個地地道道的中國人物畫的實踐者，他非常深刻的研究了中國畫，并且把中國人物畫中的精華都運用到了他的實踐中去，他的人物畫中包含著一種非常明顯的中國氣派和民族精神，形成了自己的藝術特色。另外還要到現實生活中去探索和發現新的創作題材。學習并且繼承了古人的一些傳統的繪畫方法，特別融入了一些西方繪畫的寫實的表現手法。王子武把造型表現的非常重要，他主張把造型的寫實嚴謹與筆墨結合起來，還運用了一些新的形式，他的每一筆幾乎都是寫出來的，書法和繪畫本來就是有相同之處的。這樣一來，他的人物畫不僅豐富了畫面的表現力還使得它在造型和筆墨這兩個方面有了相應的提高。隨著社會的發展和不斷的進步，水墨人物畫也有了不小的變化和發展。他的作品以及和王子武先生同樣的畫家的作品中都表達了自己對當時的現實社會的一種生活體驗和思想感受，不斷的研究，不斷的探索，這樣才能學習它的本質，才能尋求藝術美特征。

在繪畫創作中，我深受王子武繪畫的感染，他在繪畫的時候對人物注入了感情，這是他所體悟和達致的藝術高峰。我在創作的時候，我嘗試著以古人之心去體察古人，也嘗試著以王子武先生的內心和視野去細心觀察，精心刻畫，描繪出了人物的神態。王子武先生始終保持著自己的那份真摯，始終堅持了自己的繪畫風格，始終保持了一位有擔當、有想法、有持守的繪畫藝術家的品格。在這樣的一種崇高的藝術使命的感召之下，王子武教授攀登上了當代畫壇的高峰。

參考文獻：

[1]張蒙.大匠不雕：王子武繪畫藝術研究[D].中國藝術研究院論文，2011.

[2] 王子武.我是怎樣學畫人物寫生的，中國畫人物技法 畫家創作經驗談[M].北 京：人民美術出版社，1981：141.

[3]閆森.不懈的追求與探索：感悟王子武先生的水墨藝術[C]. 美術大觀，2011（4）.