王小芊
(秦皇島市新一路小學,河北 秦皇島 066000)
音樂通過聲音以節奏、節拍、調式、調性、和聲、復調等激發人的想象,不僅有助于培養人們的思維能力,而且對人們的觀察力、思考能力、表現能力具有非常重要的作用。《音樂課程標準》明確指出:“音樂教育以審美為核心,主要作用于人的情感世界。”“音樂基礎知識和基礎技能的學習,應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗之中。”“在音樂教學中要把情感、態度與價值觀放在首位,突出情感體驗。”可見,音樂是最善于表現人們的情感,并能引起情感共鳴的藝術形式。音樂教育作為美育培養的重要內容之一,旨在培養學生學習音樂的興趣,激發其健康的審美情趣,使其掌握和提高音樂知識、技能及審美能力,讓音樂帶給其審美的愉悅、情感的共鳴及心靈的凈化,使其熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活。因此,研究有效提高審美能力的途徑就顯得極為重要。
庫勒說:“感知力的培養是時代最迫切的需要,這不僅因為它是一種改善對人生洞察力的手段,而且因為它本身就會喚起洞察力的改善。”審美感知力是與審美需要相應的感官能力,是人所特有的獲得精神享受的感覺,是人能獲得審美享受的能力。審美感知力主要是指對色彩、音響、形體等形式因素的敏銳的識別力。音樂是一種極為抽象的聽覺藝術,它唯一能使用的媒介是樂音,而靠樂音在時間中的連續和變化,使欣賞者在傾聽音樂時仿佛看到種種畫面,感受其中的美,通過聯想作用由某種音響很快過渡到某種模糊的視覺意象。欣賞音樂,需要學生具有一定的聲音感覺能力。如:感受聲音的高低、長短、強弱、音色等能力。一般地說,學生都具有這種能力。但是,這并不等于他們已經具備了音樂聽覺感受能力。他們必須具備能夠聽辨旋律、節奏、音色、調式、速度、力度、和聲、織體、曲式等能力……培養音樂聽覺感受能力,同時也是在培養音樂審美能力。例如,可以剪輯《三國演義》中兩軍激戰的音樂片段,融合聽覺、視覺等感官要素,綜合作用于學生的感知,從音樂中體會軍營如林、戰鼓隆隆、鐵騎馳騁的壯觀場面,使學生有如身臨其境,加深對樂曲的理解,從而體味音樂的美好,提高自身的修養。
音樂是情感的藝術。歌德說:“成功的藝術處理的最高成就就是美。”對音樂的處理,就是對音樂情感和演唱(奏)技巧的處理,其本身就是一種感受美、創造美的活動。音樂的情感不是任何人都能準確、深刻地感受到的,更不是任何人都能恰當地表現的。因為音樂的情感不單是人的本能生理現象,更是一種高級的、社會性的美感。所以對于它的感受和理解是依賴于感覺、知覺、聯想、想象、思維等一系列心理活動。不同國家不同民族的歌曲,各有不同的體裁、不同的調式和不同的曲式風格,各類歌曲都蘊含著特有的激情。可見,歌曲的體裁總是與某種情感相聯系的;歌曲的結構,大至整個歌曲,小到短句,都蘊涵著音樂的內容與美感,歌曲的調式、調性在色彩上給人以明暗不同的感覺,給人的情緒的影響也就不同;和聲具有渲染色彩的作用,能形成明暗、疏密、濃淡不同的音響效果,進而表現其特有的音樂情緒。感受和理解是貫串在音樂審美過程中的一種重要心理活動。不論是對音樂的鑒賞,還是對音樂的表現和創造,都需要把感性認識上升為理性認識,這樣才能準確地把握音樂,分析和評價音樂,從而進入更完整的音樂審美境界。情感的豐富可以使學生積極參與音樂的實踐活動,從中感知音樂所表現的情緒,并產生心靈上的共鳴,以欲立刻體驗為快,產生愉悅情感。因此,審美情感的培養是提高學生音樂素質的基本條件。
馬克思說:“最蹩腳的建筑師從一開始就比最靈巧的蜜蜂高明的地方,是他在用蜂蠟建筑蜂房以前。已經在自己的頭腦中把它建成了。勞動過程結束時得到的結果,在這個過程開始時就已經在勞動者的表象中存在著,即已經觀念地存在著。他不僅使自然物發生形式變化,同時他還在自然物中實現自己的目的,這個目的是他所知道的,是作為規律決定著他的活動的方式和方法的,他必須使他的意志服從這個目的。”①心理學認為,想象是人腦對過去形成的表象進行加工、改造而產生新形象的心理過程,也是對過去經驗中已經形成的那些暫時聯系進行新的結合的過程。想象的心理實質是對表象材料的一種加工、改造,或者說,是發生在大腦中的一種表象運動。通過這種表象運動,把感知和理解聯結起來。審美想象即是審美主體將眾多相關記憶表象加以組合和創造審美意象的心理過程。在音樂教學過程中審美想象即是使音樂由抽象感受到形象感受的一座橋梁,它可以使學生在欣賞、演奏或演唱音樂作品時,往往通過“音樂想象”來重新塑造音樂中的“形象”,從而理解音樂作品的內涵,達到審美的目的。如:《小雨沙沙》是一首活潑的兒歌。教師啟發學生創設一個恰靜優美的自然環境,讓學生參與即興創造,讓學生通過自己的想象扮演曲中景物,如小雨點、種子,讓他們通過自己想象的肢體語言來表達內心的感受,在音樂伴奏下,“小雨”和“種子”翩翩起舞,在歡樂的氣氛下,種子出芽的成長情況,進而構成一副美麗的畫卷,在音樂中愉悅孩子的心情,陶冶了孩子的情感,不僅使他們感受了美,更表現了美。通過對學生審美想象的發展,達到培養和提高審美意象創造、美感深化和藝術創作的重要心理能力的目的。
審美理解力是審美主體必不可少的一種能力,因為有了理解,審美感知才能建立。組織起一個獨立的審美對象,而不是在各自孤立的、分散的感覺碎片中彷徨,有了理解,審美想象才能擴展、豐富、完善,建構起一個審美世界,而不局限于狹窄的知覺對象之中。更重要的是,審美理解力是使我們的審美活動從表層進入深層意義的唯一途徑。審美理解力中的理解本是指形成概念和運用概念來把握事物的內涵和意義,即認識事物的本質,是認識過程的最終結果。審美活動盡管并不是一種認識活動,但也自始至終貫穿著理解,只不過有著與認識活動中的理解不同的特點。音樂教育的目的不是僅使學生感知美的力量,更重要的是使其理解和進一步闡釋樂曲的美。審美理解就是使學生在音樂感知、想象的基礎上運用理性思維對作品進行審美認識和評價的能力,這種能力不是與生俱來的,而是有意識的音樂教育和無意識的文化熏陶的結果。在審美活動中,不可能存在這樣一個理性思維的獨立階段,只能是直接理解,因為審美活動面對的是具體的審美對象。審美理解力不只是對審美對象表層的直接理解,不僅在于“懂”,而且在于透過形象把握更深的內涵,理解對象形式中的“意味”。這種深層的審美理解力,同樣不用判斷、推理過程,而是一種直接領悟力,類似于我國佛教禪學的“悟”。審美理解力還是一種情感性的理解,這體現出審美理解力與一般認識中的理解力的不同。審美理解力是在長期生活實踐的基礎上形成的一種高級感受能力,是一種以“感覺”的方式進行的理解,這種感覺滲透著全部的生活實踐經驗和理性內容,滲透著情感的要求。
總之,音樂是美的藝術,學生通過對美的感知,在內心產生共鳴,進而發揮想象將內心的情感表現出來,最后進入到理性層面,在感受美、理解美、表現美與創造美的過程中,塑造美的心靈、美的人格,學會熱愛音樂,熱愛藝術,熱愛生活。
注釋:
①馬克思.資本論(第1卷).北京:人民出版社,1975:202.
[1]李慧.音樂教學中的合作與創新.湖南社會科學,2005(3).
[2]王次熠.音樂美學.高等教育出版社,1994,6.Vol1.
[3]張凱.音樂心理.西南師范大學出版社,2001.