詩歌審美過程中美育價值的實(shí)現(xiàn)

王光英

(廣東商學(xué)院公共外語教學(xué)部,廣東廣州510320)

詩歌審美過程中美育價值的實(shí)現(xiàn)

王光英

(廣東商學(xué)院公共外語教學(xué)部,廣東廣州510320)

詩歌審美過程是審美者先被作者所用形象吸引感動,繼而突破外在形象,破解作者組合形象的方法——比喻之法,了解作者真正的情感,最后被作者這種形象的設(shè)計之美所教育的一個過程。

詩歌審美;審美過程;美育價值

一、詩歌的本質(zhì)與作用

詩是一種文體,自古就有,中外皆有?！渡袝虻洹酚小霸娧灾?歌永言”。《文心雕龍·明詩》解釋為:“在心為志,發(fā)言為詩”;“人稟七情,應(yīng)物斯感,感物言志,莫非自然”。也就是說,劉勰認(rèn)為詩是人直覺地表達(dá)自己的心情的言語。他的解釋對了一半。在“詩言志,歌永言”中,詩和歌兩個字用了互文修辭,也就是說古代的詩包含兩種成分:情感和歌唱。這句話準(zhǔn)確翻譯應(yīng)該是:詩歌中的語言是要表達(dá)心情的,詩歌中的音律使這些情感得以流傳。西方對詩的認(rèn)識也有很久的歷史。在希臘神話中,女神繆斯是詩神,繆斯是美的,同時詩歌一詞poiein多指人的生產(chǎn)活動。這和中國“羊大為美”一樣,西方人也認(rèn)為詩最初多是對生活實(shí)踐中活動、情感的比喻以及反思。

在古代,孔子對詩作用的看法最受追捧?！墩撜Z》有云:詩可以興,可以觀,可以群,可以怨。王夫之認(rèn)為:盡矣。詩向外可以激發(fā)人聯(lián)想,讓人興奮,是為興;詩向內(nèi)可以宣泄內(nèi)心郁悶和情感,是為怨;在上,可以以詩觀察民情風(fēng)俗,是為觀;在下,可以聯(lián)絡(luò)感情,團(tuán)結(jié)人們,使其情感相通,意志相近,是為群。興與怨是詩的審美過程,是對人情緒的直覺影響過程,觀與群,則是詩對人的教育過程。這也導(dǎo)出了本文的主旨,即審美是一個過程,這一個過程對人具有美育作用?？鬃诱J(rèn)為詩是教育人的工具,而且是當(dāng)一個人具有一定資質(zhì)之后的教育工具。興與怨是詩的審美過程,是對人情緒的直覺影響過程,觀與群,則是詩對人的教育過程,因為興,故而觀,因為怨,故而群。在君子或者樂觀心態(tài)為興為觀,在百姓或悲觀心態(tài)則為怨為群,但是在本質(zhì)上都有詩之美,都是孔子所看重的教育工具。因此孔子雖刪《詩》,但是《詩》中還是有興,如《關(guān)雎》,還是有怨,如《碩鼠》。同樣,古希臘人也看到了詩對人的教育過程。在柏拉圖的《理想國》中,詩人必須符合城邦將青年教育成勇士的使命,否則,雖然很美,還是要被請出理想國。也就是說,中西都認(rèn)為詩具有利用其美教育人的作用,但是怎么看待詩是不一樣的。柏拉圖是一個政治目的論者,孔子是一個心智培育論者。因此西方人看詩,最后重詩之美后的真,顛倒了真、情、美的邏輯,因此也就不真。中國人重詩之美后的情,先情后美,故而真。本質(zhì)上中國是樂觀文化,愿意包容詩之全部美,西方是憂郁和恐懼的文化,排斥不符合利益的美。為什么會這樣呢?筆者認(rèn)為在于中西審美過程的差異。

二、詩歌審美的過程性

中外哲人們對美本質(zhì)的探討,更多的是在尋找一種一致性,客觀目的是想精神在紛繁的美的表象下獲得安寧。這種本質(zhì)也許不存在。人們對美的認(rèn)知只有通過表象去探尋自己想象的一致性,故而客觀上人們對美的認(rèn)知和體會自然就成了一個從表象到自我理想追尋的過程。這一點(diǎn),在中外詩歌審美——不管是創(chuàng)作還是欣賞中都遵循這過程?！对娊?jīng)》喜歡用比興手法,比興手法就是創(chuàng)作者因景物而觸發(fā)情感,將自己的情感與景物對比,產(chǎn)生一種審美共象?！段男牡颀垺け扰d》稱:“觀夫興之托諭,婉而成章,稱名也小,取類也大?！币簿褪钦f詩歌創(chuàng)造的過程是從所興之小,成取類之大,這顯然需要一個過程。故而又說:“詩人比興,觸物圓覽。物雖胡越,合則肝膽。擬容取心,斷詞必敢。攢雜詠歌,如川之渙?！本褪钦f詩人創(chuàng)作要觀察事物的共象,然后提煉文辭,形成共象,使雖然相隔胡越的事物的共象因為美妙詞語而像河水一樣流暢,使人獲得美感。顯然,劉勰認(rèn)為詩人審美是個過程。柏拉圖也認(rèn)為詩歌創(chuàng)造是一個過程——摹仿。在柏拉圖的認(rèn)識中,世界存在著藝術(shù)之神,神性進(jìn)入了詩人體內(nèi),詩人再通過描摹自然來展現(xiàn)神性。亞里士多德也認(rèn)為詩人是在摹仿事物。可見三人都認(rèn)為審美是一個過程。

詩歌審美是一個順著詩人創(chuàng)造路線先體會詩的形式,然后體會這一形式如何捕捉美的過程。李商隱用《錦瑟》一詩來講解詩歌創(chuàng)作理論和詩歌審美理論?！板\瑟無端五十弦,一弦一柱思年華?！痹娙擞缅\瑟這種樂器彈奏的音樂比喻詩歌創(chuàng)造,說詩像華麗的錦瑟樂音一樣紛繁亂墜,每一點(diǎn)都會讓人想起美好的事物?！扒f生曉夢迷蝴蝶,望帝春心托杜鵑?！鼻耙痪湔f詩讓人有夢幻似的聯(lián)想,是孔子所說的興,或者是浪漫主義,后一句說詩也可以讓人寄托哀思,是孔子所說的怨,或者是現(xiàn)實(shí)主義。“滄海月明珠有淚,藍(lán)田日暖玉生煙?！笔钦f詩歌在引起人的聯(lián)想后會將人帶到一種境界中,獲得精神的享受。兩句描繪的都是一種讓人難以捕捉,又讓人神醉的境界,因此該詩又說:“此情可待成追憶,只是當(dāng)時已惘然?！鄙蟽删涫窃娊o人美好的感覺,為興,后兩句由喜入傷感,為怨。顯然這是一個過程,是一個用詩歌之美影響人的過程,也就是美育的過程。

審美主體的審美意識需要成熟過程。王國維認(rèn)為一個人一生一般要經(jīng)歷三個境界?！白蛞刮黠L(fēng)凋碧樹。獨(dú)上高樓,望盡天涯路?！贝说谝痪骋??！耙聨u寬終不悔,為伊消得人憔悴?！贝说诙骋??！氨娎飳にО俣?驀然回首,那人卻在,燈火闌珊處。”此第三境也。第一個境界是自負(fù)或者追求上進(jìn),第二個境界是困惑,第三個境界為豁然。王夫之《薑齋詩話》將這審美過程講得更加精審。他說:欲除俗陋,必多讀古人文字,以沐浴而膏潤之。然讀古人文字,以心入古人文字中,則得其精髓;若以古文填入心中,而亟求吐出,則所謂道聽而途說者耳。他認(rèn)為一個人想有好的審美能力,就需要主動地和歷史中的有境界之人交流,如果不能如此,只是急著記兩個古人之詞,與人顯擺,是不能“除陋俗”,也不能審視詩歌之美和世界一切之美。也就是說,王夫之認(rèn)為審美能力的鍛煉和審美都是一個內(nèi)心洗練的過程。錢鐘書也認(rèn)為審美是一個過程。他在《談藝錄》談到神韻時,認(rèn)為佳品在入神。何以鑒賞者知道作品入神呢,無非鑒賞者也隨創(chuàng)作者入了神。錢說:“及夫調(diào)有弦外之遺音,語有言表之余味,則神韻盎然出焉?！卞X認(rèn)為詩歌審美就是為了獲得弦外之音、言外之意所產(chǎn)生的神韻。也就是說,詩歌審美是審美者與詩歌之間的交互過程,是審美者審美能力成熟的過程。

三、審美過程的美育價值實(shí)現(xiàn)

《論語》說:見賢思齊焉,見不賢而內(nèi)自省也。可見好的東西對人有感召作用,當(dāng)然也就具有教育作用。中國自古就認(rèn)為詩歌審美對人有教育作用?！皹贰笔橇囍?“樂”就必然離不開詠唱,詩就是用來詠唱的。因此,《尚書·堯典》云:“詩言志,歌永言。”詩與歌是一體的?！对姟泛髞硪脖恢袊鴼v代奉為五經(jīng)之一,這足見詩歌是具有教育作用的。也因此,孔子才有興、觀、群、怨之說。同樣,古希臘學(xué)者亞里士多德也認(rèn)為,詩歌利用自己的藝術(shù)力實(shí)現(xiàn)其教育目的。他在《詩學(xué)》中認(rèn)為詩本質(zhì)上是人在摹仿自然,這種摹仿是人與生俱來的本能,并且通過這種本能的摹仿來學(xué)習(xí)?！澳》率侨藦膵牒r起便有的本能。人之所以異于禽獸就是因為這一點(diǎn);他是所有動物中最善于摹仿的,同時通過這種本能,他獲得他最初的教育?！蹦敲?詩歌之審美過程是如何實(shí)現(xiàn)其美育價值呢?

《文心雕龍·明詩》說:詩者,持也,持人情性;三百之弊,義歸無邪?！墩勊囦洝酚性?詩者,藝也。藝有規(guī)則禁忌,故曰“持”也。這兩位文學(xué)評論家都認(rèn)為詩可以影響人的情性。審美過程通過藝術(shù)對人情性的影響以實(shí)現(xiàn)教育目的?！段男牡颀垺っ髟姟氛f:人稟七情,應(yīng)物斯感,感物吟志,莫非自然。并且:神理共契,政序相參。英華彌縟,萬代永耽。因此好的詩具有長遠(yuǎn)的教育作用。

美育過程看似簡單,其實(shí)很難。《文心雕龍·知音》感嘆:知音其難哉!其原因在于詩人所持之情和審美人所持之情差異較大,難有共鳴?！拔那殡y鑒,誰曰易分。”這要求審美者在一定的見識基礎(chǔ)之上,忘記一己偏見,才能看出文情之美,同時詩人用詩歌表達(dá)自己的情志,必須遵守一些技巧規(guī)矩,故而鑒賞者的審美還要順著這些規(guī)矩技巧進(jìn)行才能看出詩歌創(chuàng)作的技術(shù)之美,即“夫綴文者情動而辭發(fā),觀文者披文以入情,沿波討源,雖幽必顯。世遠(yuǎn)莫見其面,覘文輒見其心”。

詩人創(chuàng)作詩歌,多用比喻,了解其比喻之法,就可以了解作者深層的藝術(shù)技巧,也就找到了詩歌審美的門徑。錢鐘書先生在《管錐篇》、《談藝錄》中多次探討比喻之法。首先,“詩中的比喻往往成了詩的形象,詩通過這些形象來表達(dá)情思,形象已成為詩的主要成分,不能放棄,放棄了就沒有這首詩了,形象也不能變,一變就成另一首詩,不再是原來的詩了”。也就是說,詩歌審美價值是通過形象的喻體來影響人的,而不是通過直接的說理。其次,錢提出了“喻之多邊”,就是說雖然詩人所用的事物是一個,但是事物的性能卻是無限的,比喻一般只采取了這些性能的一個方面。比喻同樣是月,傷心人取月之清冷美艷,如“床前明月光,疑是地上霜”。高興人取月之光彩美麗,如“春江潮水連海平,海上明月共潮生”。最后,錢還講一重曲喻,更見詩歌審美之技巧?！伴L吉乃往往以一端相似,推而及之于初不相似之他端?！卞X舉一例,“銀浦流云學(xué)水聲”。用云比喻流水,是好理解的,兩者有相似之處都有流動的感覺,但是這句詩,向前走一步,既然云似流水,作者好像聽到了水聲,詩人的想象空間則更深更廣了。只有了解詩人比喻之技巧,才知作者用心之深,用情之深?？梢?詩歌審美過程是審美者先被作者所用形象吸引感動,繼而突破外在形象,破解作者組合形象的方法——比喻之法,了解作者真正的情感,最后被作者這種形象的設(shè)計之美所教育的一個過程。

[1]周振甫.文心雕龍譯注[M].南京:江蘇教育出版社,2005.

[2]周振甫.周振甫講《管錐篇》《談藝錄》[M].南京:江蘇教育出版社,2005.

[3]錢鐘書.談藝錄[M].北京:三聯(lián)書店,2008.

責(zé)任編輯 韓璽吾 shekeban@163.com

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I206.2

A

1673-1395(2010)02-0132-02

2010201211

廣東省哲學(xué)社會科學(xué)“十一五”規(guī)劃項目(06k05)

王光英(1966—),女,江蘇徐州人,助理研究員,碩士,主要從事詩歌美學(xué)與美育研究。