視唱練耳教學中的學科滲透

于濤濤

（南陽市體育運動學校，河南 南陽 473000）

基礎音樂教育是培養中、小學音樂教師的搖籃，是國民音樂教育的“工作母機”。隨著進入新世紀，我國引進了各國先進的音樂理論與方法，這就要求視唱練耳這一學科必須跟上時代的步伐，學科滲透也是視唱練耳課程發展的必然趨勢。

通過視唱、旋律音程、和聲音程及和弦的聽辨模唱、節奏模仿、曲調記憶模唱、聽記等形式，可以檢查學生的音準感、節奏感、音樂記憶力以及識譜能力，并以此來衡量學生是否具備學習音樂的素質和條件。因此，不論在考試還是在音樂實踐活動中，視唱練耳的學習都有重要作用。視唱練耳教學的主要目的是為了培養學生識譜、讀譜、看譜即唱的能力，培養正確的節奏感、音準感、調試感等多種音樂感覺，積累廣泛的音樂語匯，養成良好的協調能力。下面就筆者多年的教學經驗對視唱練耳教學中的學科滲透及存在的問題作以探討。

一、視唱練耳中基本樂理的滲透

音樂基礎理論是音樂入門的一把鑰匙，沒有音樂基礎理論知識，視唱練耳將無處下手，音樂基礎理論為視唱練耳奠定了理論知識，兩者相互依賴，緊密相連。

在視唱練耳教學中，樂理滲透最多是音高和節奏，其次是記譜法、音值組合法。而其他樂理基本內容滲透較少，應加強了解音律及音的傾向性，使學生對音高的細微變化有感覺，即增強對聲音信號的辨識能力，對力度、速度、其他表情信號、調試、調性等內容應加大滲透力度，以使學生縱觀全局，以理論指導視唱練耳教學。

二、視唱練耳中聲樂的滲透

過去視唱練耳教學主要是訓練學生的音準和聽辨能力，很少涉及發聲方法的正確與否。很多學生在視唱中出現這樣的現象：拿來一首樂曲張嘴就唱，直到這口氣沒了才停止視唱。停止的地方有時停止在強拍的弱位上，旋律的中斷造成了樂曲的不完整性。根據這一現象，教師應給學生簡要地介紹一些聲樂知識，如呼吸、發聲原理及技巧的運用等。這樣不僅能讓學生唱出平時難以發出的高音和低音，而且還能拓寬學生的音域，解決長音的氣息問題和弱音的演唱方法，同時，還能減輕咽腔的疲勞感。只有掌握正確的呼吸方法，才能保證不破壞樂曲的自然分句。

雖然有的視唱曲目沒有標明具體的表情術語和表情記號，但從一開始就應該要求帶著感情的視唱，而不能只是唱出幾個音就算達到要求。要學會從曲調中體會其曲趣和情緒，以豐富視唱的表現力，以及培養學生的音樂感。

三、視唱練耳中和聲、復調的滲透

二聲部及多聲部的樂曲，很早就在視唱教材中出現。黃自的《卡農歌》作為復調練習視唱曲也多次被吸入各種視唱教材之中。當二聲部及多聲部視唱時，可以把學生分成a、b、c、d組，分別練唱不同的聲部，然后再采用合唱的形式共同練習，讓學生體會立體聲部的感覺。學生在唱準自己聲部的同時還要聆聽合唱中整體的和聲效果、聲部層次、情緒處理等。“音響和聲學”滲透于聽覺訓練中，會受到學生的普遍歡迎。視唱練耳教學中和聲、復調的滲透，會增強視唱練耳線條的深層形態，使學生感受多聲部的層次、和聲的脈絡、韻律、色彩的變化、調性布局、曲式結構等。

四、視唱練耳中民族音樂與作品賞析的滲透

我國是一個擁有五千年文明歷史的國家。由56個民族組成，各民族音樂文化歷史悠久。民族音樂是我國音樂發展的源泉。視唱練耳中加入民族性音樂曲調的內容，無疑可以加深學生對民族音樂的了解和熱愛，可以減輕枯燥、單調的純技術練習。比如，東北地區可以將具有地域特色的月牙五更等音調編入教材，這些短小、生動的民間小調更能調動學生學習的積極性對視唱練耳教學起到吶喊助威的、推波助瀾的作用。此外，教師視唱練耳教學強調民族音樂的地位，對形成具有中國特色本民族的視唱練耳課程教學體系也大有好處。

視唱練耳教程中經常選用世界各國優秀的音樂，有的是歌劇選段，有的是外國民歌，有的是交響樂片段等等。這些音樂包括了世界各地各個不同歷史時期的社會背景。教師在處理教材時必須為學生講解這些作品的曲作者所處的國家、時代背景、地域、風格、音調等特點，對音樂作品進行適當的分析及理論講解、引導、幫助學生正確地掌握各種音樂作品的風格，才能增強學生鑒賞音樂作品的能力。

視唱練耳與其他音樂知識的技能融匯貫通進行教學，不僅會使教學形式靈活多樣，更重要的是能夠正確處理教師主導作用與學生主體性的關系，充分調動學生學習的主動性，促使學生積極思考問題，大大加強了學生學習視唱練耳的興趣，幫助學生更快、更全面地掌握視唱練耳的技能。視唱練耳教學滲透于學科絕不是利用別的學科來代替視唱練耳教學，而是利用其他學科輔助視唱練耳教學。

五、視唱練耳教學過程中存在的問題及解決方法

視唱練耳教學中，由于對這門課的不了解，學生們容易產生聽覺惰性，因此端正學生的學習態度，培養學生的音樂情感也是不可缺少的重要方面。

1.聽覺惰性問題

所謂聽覺惰性，是指在音樂聽覺訓練過程中出現的下意識或無意識的聽覺狀態，是一種被動的學習狀態。通俗地講，學生在上視唱練耳課時，沒有積極地去感受音樂材料，也不注意發揮自己學習的主動性，對音樂材料僅僅是“一聽了之”，不去進行積極的音樂思維或者思維速度遲緩。

聽覺惰性的產生是由于在傳統的教學中，教師多采用灌輸的方式，即在音高、音程、和弦、節拍節奏、調式調性等方面對學生進行聽覺上的訓練時，總是在模仿中反復練習，給學生以基本的感受，如視唱中的范唱或識譜以及模唱聽辨等環節。在這個階段，學生對各種音樂知識及要素的認知，只是初步的了解，具有音樂聽覺直觀性和機械性強的特點，對學生而言具有被動性。學生在被動的狀態下學習，其效果可想而知，聽覺惰性的出現也就不足為怪。因此，教學方式的不得當，沒有充分調動學生的學習的主動性是其主要原因。

對此，教師要調動學生的主觀能動性，引導學生積極地去理解音樂的各要素。以節拍的單拍子為例，在教學中要對學生過去積累的各種節拍進行綜合分析，把各個拍子（如二拍子三拍子等）的特征加以概括、比較，使學生認識到它們之間的根本區別，并在大腦中逐漸形成單拍子的節拍概念，這樣當單拍子再次出現時，大腦就會迅速做出反應，學生的判斷能力也會逐步加強。

2.對音樂情感的忽視

在實際視唱時學生總是特別注意音準、節奏節拍等基本要素而忽視了對音樂情感的表現。“視唱練耳教學的最終目的是提高學生從事音樂實踐活動的能力，為音樂實踐服務。而音樂情感是音樂實踐活動的重要靈魂，將音樂情感的培養與視唱練耳的教學相聯系，能夠取到良好的效果，有利于提高學生的音樂綜合能力。”視唱練耳課雖是一門以技術訓練為主的課程，但它并不是單純的技術重復，而是藝術化的教學活動。但這一藝術目的在學生中并沒有引起重視。因此，教師應該進行藝術化的視唱練耳教學，全面分析和深刻認識音樂情感在教學中的發展和特征，讓音樂情感貫穿教學全過程。換句話說，就是要注重對學生樂感的培養。“所謂樂感，是指人在音樂實踐活動中所表現出的對音樂情感的感受和體驗，對這些感受要啟發學生有一種表現的欲望，這是音樂情感培養的基礎。”因此，視唱練耳教學中培養學生的樂感是非常重要的。

以視唱教學為例，其主要方法有：一是在教學中要求學生有表情地視唱，這是因為教材中所選的視唱曲目大多是中外優秀音樂作品，通過有表情地視唱，既能對音樂的各要素進一步了解，又能積累一些音樂語匯；二是要做到有表情地視唱，這就要注意音樂中的各種表情記號，不能僅將視唱作為一種培養學生識譜能力的手段，音樂中的樂句劃分、旋律的強弱以及節拍的律動、表情的運用等都要在視唱中體現出來。

［1］ 何麗莎.視唱練耳教學改革的實踐與思考［J］.黃河之聲，2004，（1）.

［2］ 熊克炎.視唱練耳教程［M］.上海：上海音樂出版社，2001.

［3］ 許敬行.四部和聲聽覺訓練［M］.北京：人民音樂出版社，1998.

［4］ 尹正文.視唱練耳教學法［M］.重慶：西南師大出版社，2007.