電影的現代剪輯與敘事信息讀取

武 洋

【摘要】如果說現代電影的敘事需求造就了蒙太奇的現代藝術形式,倒不如說現代蒙太奇藝術形式構成了現代電影敘事的新結構,現代蒙太奇延伸著現代電影剪輯的新思維空間。而這種相互促進還有一個觀者無限擴展的感官接受能力、信息獲取和組構能力的互動前提。這幾個因素相輔相承,互促互進,推動著電影藝術邁向更新的方向。

【關鍵詞】電影敘事;現代剪輯;蒙太奇;信息讀取

一、引言 蒙太奇的產生與發展

電影作為貼近人類生活最緊密的藝術形式,伴隨著人類文明走過了百年的歷史路程,而電影的剪接和剪輯的發展,則從“停機拍攝”走到“電影‘剪接”,再從“電影‘剪接”走到現在的“電影‘剪輯”。這個漫長的電影發展路程中,人們發現了不同的鏡頭組接在一起,會產生各個鏡頭單獨存在時所不具有的新含義。而這種獨特的“構成”、“裝配”式的敘述手段,形成了電影創作和表現的獨特方式——蒙太奇(法文montage的音譯,原為建筑學術語,意為構成、裝配)。

二、電影的敘事方式變革與蒙太奇手段的現代式運用

現代電影的發展仍然是圍繞著敘事這個中心環節展開的,所有的藝術表現的力都要附著在敘事這個基本結構上,但相比電影走過的這個歷史進程中,敘事的方式則有著巨大的變革,這個變革仰賴于蒙太奇手段的現代式運用,也導致現代蒙太奇手法必然性的綜合式運用。

電影導演創作的需要

導演在現代的電影創作中,都力爭追求最大化的作品敘事空間,以便承載更多的藝術表現力和感染力。導演的創作觀念的不斷更新、作品講故事的能力體現,都最終負擔給作為導演與編劇的雙重角色的剪輯師。現代劇作結構的現代化發展采用了現代式的敘事方式,而現代式的電影敘事方式是通過現代蒙太奇手段得以實現的。因為電影是用畫面和聲音講故事,而組成這些畫面聲音的方式,仍然是蒙太奇——更加適合現代劇作方式的蒙太奇。

電影剪輯的工作角度

剪輯工作要求剪輯師是客觀的,“只看鏡頭本身的條件,不加入個人的情感!”但剪輯師同時也扮演著創作者和觀影者的雙重角色。再重新構建剪輯師自己認識到的敘述方式時,也必須站在觀影者的角度,去體會所采用的蒙太奇敘事手段所形成的信息是否能夠被廣大觀影者普遍的接受和解讀,脫離了觀影者解讀能力的信息獲取的剪輯敘事手段是失敗的。

“技術+思想,思想支配著技術技法的運用,同時思想的表達需要用技術手段來實現。用技術手段構建藝術效果,運用剪輯動作來挖掘所有有利于電影表現的元素,把電影中所蘊含的‘力發揮出來。”作為主要剪輯動作的蒙太奇手段,是與創作思想高度統一的技術實施方法,思想的進步要求著蒙太奇手段的同步進化和提高。

觀影者解讀能力的提高

時代造就了人類對感官尋求的不斷膨脹,同時也因為觀眾的審美和感官追求,敦促著電影美學作為時空造型藝術形式的不斷的視聽化發展,創作適合當今時代人類文化藝術生活所需要的電影藝術。這樣,就需要電影創作的各個層面、各個環節都要尋求新的表現形式和敘述形式。而作為電影最終視聽形態形成的電影剪輯,就必須在處理敘述結構、人物關系、視聽語言、情緒起伏、時空關系、藝術表現等眾多層面的高度集成與統一上大做文章。多畫面同時出現、兩條以上敘事線索、同一時間不同空間、同一空間不同時間、不同時間不同空間、數字立體電影、異形銀幕形式及震撼影院、實景表演相加等,這些信息傳遞方式、信息容量承載與聲畫呈現形式的不斷變化,對現代蒙太奇的運用提出了更高的要求。

同時,在面對現代電影的蒙太奇敘事方式的電影觀影者而言,對于諸如時空跨域、高速節奏、多線索、情緒留白、復雜結構的多重蒙太奇、立體蒙太奇等綜合蒙太奇形式,以及頻繁跳切等技巧的使用上,觀影者接受著現代剪輯極限所帶來的對心理完型能力的挑戰,觀影者獲得了更加強烈的視、聽、觸覺的感官刺激,由視聽語言形式所傳遞的各個情緒巔峰和超量信息接收之后,觀影者已經具備快速閱讀和碎片重組的能力,人們的格式塔心理的完型能力也在幾何膨脹,在個人的思維中形成虛擬的時空鏈,把電影敘事的線索、人物關系、事件因果貫穿起來,并在電影的視聽形態呈現所產生的心理學空間上,展開基于自身文化意識支撐下的主觀判斷的聯想、解構和重組,在觀影者每個人的思想中,完成各自思維再建后的藝術升華。這些改變與人們處在這樣一個圖像信息膨脹的時代是分不開的,時代性賦予了電影蒙太奇藝術的符合現代觀念的新定義。

剪輯技術的突破

電影剪輯技術的變革和電影制作的數字化進程的驅使,膠片電影的數字中間片制作技術和純數字電影的工業形勢,把剪輯師從繁重的剪接勞作中解脫出來。在突破重重技術障礙、工作效率成倍提高的同時,剪輯師大量的精力轉而投入到更多主動性的藝術思維創作中,潛意識的改變著現代電影敘事的類型與形式。

非線性剪輯設備的先進技術觀念、聲畫同步實時處理和數字格式素材的無損重復使用性,騰出了更多的技術實施空間和創作思維空間。電影剪輯的反復修改和提高,剪輯師可以盡最大努力來壓榨電影創作素材的極限,“推敲”中不斷提升剪輯中蒙太奇的表現力的更高層次,而同步處理的聲效與音樂的聲畫對位的蒙太奇運用得到極大程度的發展,產生諸多新穎的劇作方式和電影敘事方法。

發行上映的檔期限制

早在戈達爾其作品《精疲力竭》中發現了“跳切”的剪輯方式時,雖然當時是法國新現實主義浪潮旗幟下的反體制動作,但也不能排除當時因為發行和上映的要求所帶來的對影片時間與檔期要求的限制。而今天日趨完善的全球電影發行上映體制,院線有一致的切身利益的商業因素。因此,影片的長度都有一定的要求,而作為控制影片長度的主要責任,也是剪輯工作必須考慮的因素,這勢必與導演創作所需要承載和表達的內容所需要的時空是有矛盾的。所以剪輯師要創造足夠的敘事空間和敘事完整性就得在蒙太奇手段的技術實施上有創造性的工作,蒙太奇的藝術在現代電影藝術表現中不斷的被升華、詮釋。

三、結語

因此,如果說現代電影的敘事需求造就了蒙太奇的現代藝術形式,倒不如說現代蒙太奇藝術形式構成了現代電影敘事的新結構,現代蒙太奇也延伸著現代電影剪輯的新思維空間。而這種相互促進,還有一個觀者無限擴展的感官接受能力和信息獲取和組構能力的互動前提。這幾個因素相輔相承,互促互進,推動著電影藝術邁向更新的方向。