《杜拉拉升職記》：物質(zhì)時代小眾電影的范例

才女徐靜蕾自導(dǎo)自演的電影《杜拉拉升職記》公映以來，毀譽參半。叫好者和惡評者旗鼓相當(dāng)。其實，這種情況再正常不過，“一千個觀眾心中有一千個杜拉拉”，沒有什么值得大驚小怪的。畢竟讓絕大多數(shù)人眾口一詞地叫好、可以稱作經(jīng)典的影片，不是哪個人隨隨便便就能拍出來的。據(jù)說，該片的票房很成功，公映數(shù)日，票房已輕松過億元。徐靜蕾也由此躋身“億元票房俱樂部”，成為女導(dǎo)演兼主演的第一人。說實在，客觀地看，這部電影既不像惡評者說的那樣一無是處，也不像叫好者講的那樣完美無缺。不過是物質(zhì)時代小眾電影的一個范例而已，一部有明星、有話題、有票房而藝術(shù)上鮮有亮點的“快餐”影片；一本裝幀華麗、制作精美、精神空乏、看過即丟掉的時尚雜志而已。

物質(zhì)時代小眾電影的范例

這是一個物質(zhì)至上、消費主義盛行的時代，也是一個社會群體不斷分化、利益和思想多元化的時代。隨著經(jīng)濟全球化的快速發(fā)展，科技進步的日新月異，思想文化交流交融交鋒不斷深入，市場經(jīng)濟觀念深入人心，社會結(jié)構(gòu)深刻變動，利益格局深刻調(diào)整，人們的思想觀念也發(fā)生了深刻的變化，市場主體、社會結(jié)構(gòu)、利益格局和思想觀念的多元化業(yè)已形成，千人一面、臉譜化、公式化的“樣板戲”年代已一去不復(fù)返了。相應(yīng)地，人民群眾喜聞樂見的作品呈現(xiàn)出多元化的態(tài)勢。這是一種進步，也是時代發(fā)展的必然。《杜拉拉升職記》作為這個時代的影片，當(dāng)然不能脫離這個時代而孤立存在，相反，它正是這個時代現(xiàn)實的客觀反映。

一、影片選題直面現(xiàn)實，充滿話題性。職場、情場歷來是影視文藝作品表現(xiàn)的重要題材。當(dāng)著“被就業(yè)”、“職場厚黑學(xué)”、“潛規(guī)則”、“一夜情”、“蟻族”大行其道的時代，只要在描寫著某類人的生活，就自然會帶出社會真實的顫音。影片《杜拉拉升職記》就選取了一個最有可能達到共鳴最大化的女孩杜拉拉作為故事的主角。她姿色中等，能力中上，有學(xué)歷無背景，性格單純，做事用心，積極上進，不算外向也不內(nèi)向，既不會個性到無事生非，也不至于平庸到令人生厭，將其置于當(dāng)前大變革、大調(diào)整，人們利益、感受大失衡的時代，以職場為背景，以其升職、薪酬、服飾、交際和情感變化為主線，演繹她的職場、情場打拼的心路歷程，輔以“潛規(guī)則”、“一夜情”等故事元素，一下子就將經(jīng)歷類似、追求時尚、感知變化的年輕人的注意力吸引過來，使大家都從中或多或少地找到自己的影子，引發(fā)或深或淺的共鳴。生活在這個時代，通過影片表現(xiàn)和再現(xiàn)這個時代，是任何影視文藝作品吸引人、打動人都要遵循的不二法門。影片直面現(xiàn)實，敢于表現(xiàn)和再現(xiàn)這些話題，甚至是爭議性的話題，正是影片吸引人眼球之處，也是在注意力經(jīng)濟時代提升票房的討巧、聰明之處。

二、影片制作緊跟潮流，充滿時尚元素。經(jīng)濟全球化、信息化的時代，也是資訊發(fā)達、傳播迅捷的時代。好萊塢商業(yè)電影類型片的制作模式、制作技術(shù)甚至故事框架都可以很快捷、很容易地“克隆”或移植過來，有些類型片甚至都模式化、公式化了。電影《杜拉拉升職記》在這方面不落下風(fēng)，很多地方幾乎完全“克隆”了美國影片《穿普拉達的女王》，連服裝指導(dǎo)請的都是同一個人，型男靚女、時尚衣飾、旖旎風(fēng)光、三角戀情、植入廣告等元素，一個也沒有少。翻拍暢銷小說很討巧，泰國風(fēng)情旅游很愜意，黃立行、莫文蔚、吳佩慈、李艾加上徐靜蕾“一男四女”的組合很養(yǎng)眼，50多套時裝換來換去有看點，植入廣告或許可以引領(lǐng)一種時尚生活風(fēng)潮。看來繼章子怡的《非常完美》之后，徐靜蕾《杜拉拉升職記》票房所取得的成功，似乎預(yù)示著中國商業(yè)電影——都市白領(lǐng)時尚言情類型片業(yè)已成型。

三、影片營銷貼近市場，充滿商業(yè)性。在經(jīng)濟高速發(fā)展，市場化、全球化日益深入的當(dāng)下，隨著社會結(jié)構(gòu)的多元化、人們思想活動的獨立性、選擇性、多變性和差異性日益增強，在文藝作品生產(chǎn)逐步豐富的情勢下，已經(jīng)很難有一部影片像以往計劃經(jīng)濟時代影片貧乏時期那樣“通吃”觀眾了。目前，中國電影市場已細分為若干不同的群落，各個群落對影視作品的需求和品位相差懸殊。發(fā)現(xiàn)需求、引進投資、創(chuàng)造作品、市場營銷、獲得回報，是所有商業(yè)電影的必由之路。通過《杜拉拉升職記》等影片的票房表現(xiàn)，我們可喜地看到，中國電影在細分市場、營銷策略等方面已輕車熟路、游刃有余了。它精準地抓住了當(dāng)前中國電影院線最龐大的市場——都市時尚白領(lǐng)女性以及戀愛中紅男綠女，是為他們量身定做的電影。有暢銷小說60萬白領(lǐng)“粉絲”讀者群的捧場，有有關(guān)部門統(tǒng)計的兩億中產(chǎn)階級雄厚的群眾基礎(chǔ)和經(jīng)濟基礎(chǔ)，有33個贊助商、23個品牌無孔不入的廣告植入，有“一男四女”養(yǎng)眼的超強組合和時裝表演式的穿衣秀，以及女導(dǎo)演親自獻身上演激情戲的“殺手锏”，影片票房過億、收回投資甚至賺得盆滿缽盈是沒有多大問題的。僅僅從影片的商業(yè)性角度來看，這部影片無疑是成功的。

四、影片技術(shù)表現(xiàn)有力，充滿節(jié)奏感。《杜拉拉升職記》作為一部都市時尚片，在字幕設(shè)計、剪輯、配樂、視效等方面都有不俗表現(xiàn)，為這部影片增色不少。開場的字幕設(shè)計空間感、現(xiàn)代感和動勢十足，一幢幢北京的地標式建筑，給人以現(xiàn)代都市氣息，為主人公出場造足了氣場。杜拉拉的出場，明顯而又較為成功地借鑒了影片《時尚女魔頭》，塑造出一個職場女性辛苦找工作的狀態(tài)。高速運動的畫面與場景之間的快速切換，機位、景別頻繁轉(zhuǎn)換，在技術(shù)上打造出都市特有的韻律和節(jié)奏感。影片前半個小時，通過出色的導(dǎo)演、攝影和剪輯技巧，營造出一組“摩登職場奏鳴曲”，讓觀眾迅速融入到精明世故的外企氛圍中。影片還通過分鏡頭拼接和閃回，分割畫面和字幕轉(zhuǎn)場，特殊音效等技術(shù)手段營造出了時尚的風(fēng)格化包裝，讓這個本來并不出彩的故事顯現(xiàn)出炫目的視聽效果和令人心怡的節(jié)奏感。

快餐，yes；大餐，no！

物質(zhì)至上的年代，往往就是信仰缺失、思想貧乏、大道遠循的年代。物質(zhì)的欲望不僅是人們愿意被臣服的理由，更是人們放棄藝術(shù)探究、思想感悟，進而進入精神空虛的理由。單純的感官的刺激，自欺欺人的意淫過后，則是更大的空虛和迷惘。《杜拉拉升職記》這部電影也難以免俗。盡管沒必要賦予它給人們提供職場生存法則的“寶典”功能，但是如果認為商業(yè)電影至少也應(yīng)該屬于影視藝術(shù)的話，絕不能將商業(yè)電影僅僅當(dāng)作普通兜售的商品，而至少應(yīng)該給人以一些啟迪與鼓舞、慰藉與希望。從這個角度來看，《杜拉拉升職記》與其說是在講職場、講升職，不如說在講牽強的巧合、在講潛規(guī)則。它至多只能使觀眾在虛幻的光影中讓自己的欲望在一種假設(shè)的狀態(tài)下得到暫時的滿足和實現(xiàn)，然后陷入更長久的空虛當(dāng)中。因此，它也許贏得了票房，未必贏得了口碑；能夠算得上可口的快餐，絕對不是回味無窮的大餐。

一、當(dāng)電影成為商品，它僅僅是商品嗎？

“文以載道”歷來是我國文藝的優(yōu)良傳統(tǒng)。我們也曾一度走過一段名為“高、大、全”，實則“假、大、空”的歧途，但這絕不意味著電影特別是商業(yè)電影作為商品，僅僅成為部分精神空虛觀眾用以消磨時光、自我滿足的精神鴉片。《杜拉拉升職記》對于更多的普通觀眾來說，很多內(nèi)容帶有很強的意淫色彩，這是一個與他們的現(xiàn)實嚴重脫節(jié)的環(huán)境，觀眾完全找不到都市白領(lǐng)在職場中艱辛奮斗的足跡，杜拉拉升職更像一個灰姑娘的職場童話，一個中了“大獎彩票”的職場暴發(fā)戶對自己職場打拼、潛規(guī)則的經(jīng)歷的顯擺。抽掉影片時尚華麗的外衣、眼花繚亂的技術(shù)，真的不知道影片想告訴觀眾什么，是不倫不類的職場，還是莫名其妙的愛情？正如徐靜蕾自己講得那樣“就像看本時尚雜志，翻開目錄，有廣告，有漂亮的衣服，有職場故事，有情感，有性，職場只是故事的發(fā)生地，它沒有教授白領(lǐng)生存之道”。導(dǎo)演清醒當(dāng)然是好的，更應(yīng)清醒的是莫忘記藝術(shù)工作者的責(zé)任。《杜拉拉升職記》號稱是“內(nèi)地版”的《穿普拉達的女王》，那就更應(yīng)該知道《穿普拉達的女王》并非一部只是“打扮”得漂亮的時尚電影，它的盛裝華服之下是一個有內(nèi)涵，并發(fā)人深省的故事。它不但可以作為職場勵志教材，還能啟發(fā)人們追尋內(nèi)心真正的理想，而不是被五光十色的生活假象迷惑。

二、票房的底限究竟在哪里？

央視名嘴崔永元曾說過一句有關(guān)電視節(jié)目的名言，“收視率是萬惡之源”，套用過來，是不是可以說“票房是（電影的）萬惡之源”呢？票房是重要的，是不是為了票房，只要賺得盆滿缽盈，就可以不擇手段了？答案顯然是否定的。在部分社會成員拜金主義盛行的時代，影視藝術(shù)工作者是媚俗還是應(yīng)當(dāng)有所追求，在票房和口碑之間如何平衡，是個深刻的問題。被惡評者譏為“90分鐘廣告插播著一個脫離實際老套的愛情故事”的《杜拉拉升職記》，在植入廣告方面有不少合理之處，但敗筆更多。隧道開車像試駕廣告、不厭其煩出現(xiàn)的銀行、沒完沒了的大廣告牌……這種強行插播廣告的行為，可真是沒看出來哪里“動了腦筋，費了心思的”，生硬、做作、無孔不入，沒孔硬擠的廣告，委實令人厭惡；但導(dǎo)演的驚人之語“廣告多才有面子”則更令人嘖嘖稱奇。如果影視藝術(shù)工作者持“唯票房論”，則無異于奸商，票房則確實成為“萬惡之源”了。如果電影越爛就會有越多人去看它有多爛，也能成為提升“票房”的理由，是應(yīng)該問問票房的底限究竟在哪里了！

三、買櫝還珠式的票房迷信？

不知道從什么時候開始，不會講故事似乎成了中國導(dǎo)演的一大通病。不論是大導(dǎo)演還是小導(dǎo)演，男導(dǎo)演還是女導(dǎo)演。張藝謀的《滿城盡帶黃金甲》等等也好，陳凱歌的《無極》等等也好，無不被網(wǎng)友惡搞。大投資、大制作、大場面、大明星、高票房就是大片了嗎？色彩華麗，畫面唯美，場面宏大，明星云集，總也掩蓋不住故事與觀眾的疏離，情感的隔膜，唯感官刺激和視覺盛宴而已。不由得使人想起《買櫝還珠》的寓言故事。寓言是用假托的故事來說明某種道理，達到勸誡或諷刺目的的文學(xué)體裁。真的不知道“金玉其外敗絮其中”的影片，還能在多久和多大范圍以及多大程度上讓觀眾樂于“埋單”，還能創(chuàng)造多少買櫝還珠式的票房神話。影片《杜拉拉升職記》中四處綻放的流行元素在某種層面上強行提升了影片的可看性、娛樂性，在很大層面上保證影片在商業(yè)競爭日益激烈的今天賺個盆滿缽盈。但在這些華麗后面，是赤裸裸的空泛與俗套。你可以說影片的敘事流暢而完滿，但在不到兩小時的篇幅里，幾乎每一個情節(jié)點都在照應(yīng)那個所謂的愛情故事，節(jié)奏感沒有一處來自故事，能讓人感覺到的只有技術(shù)上的轉(zhuǎn)場與剪輯的力度帶來的影像緊湊，而非情感上可能的共鳴。是到了破除買櫝還珠式 “票房神話”的時候了！