情感——決定著藝術攝影的表現力

■孫曉璐

正如光對攝影造型的表現力起著關鍵的作用一樣，任何一項攝影要素，如：構圖、影調、色溫、光圈、速度等等的處理，都與藝術攝影的表現力緊密相關。然而，我想要談論的表現力是除了攝影的基本要素以外的東西——情感。

詩人白居易說：“感人心者，莫先乎于情。”

畢加索也說：“藝術是時代的索引，任何一個時代的特殊感情都會誘導出與這些情感一致的藝術形式。”

還有人這么說：“藝術是性靈和人文交融的產物，如魚得水。”

由此可見，情感在藝術中的地位。

藝術攝影同樣也是人們交流思想、表達情感的一種手段，所以，藝術攝影的表現力是被情感左右著的。

情感，是人對客觀現實的一種特殊反映形式，是人對客觀事物所做出的一種心理反映，它不是對客觀對象本身的反映，而是對對象與主體之間的某種關系的反映。具體地說，情感是人對自己，對自己與周圍世界關系的一種主觀態度和評價，它與人的需要、欲望和理想密切相關，具有強烈的主觀傾向性。情感在審美心理活動中，一方面，誘發各種心理因素積極參與創造活動，另一方面，融入其他各個環節的心理活動中，使整個創作活動都感染上情感的色彩。藝術攝影創作中情感是形象思維的一種重要方式，正是情感的誘發，審美表象的東西能升華為審美的深層意象；觀眾在審美感知時，情感就會誘發形象記憶和情緒記憶以及形成一定的情感體驗。視覺藝術的極致，在于利用具體的形象來表達難以具體化的感情。”沒有情感就不存在藝術攝影，更別提什么表現力了。

一.投入攝影師的生活情感，讓作品更加具有表現力

歐威特認為自己的攝影創作思想極為簡單：“我力圖使觀眾獲得快樂，但我首先要求的是富有情感、具有人性的照片。在今天的世界上，太多的事情都是由毫無感情、缺乏人性的人干的。我的意思是有的照片即使能引人入勝、充滿機智詼諧，技術上也完美無暇，但若不具有個性，那它便失去了作為一張有趣的照片所包含的神韻。”因此，從事這種創造性活動的藝術家必定是具有豐富情感的人。

藝術攝影不同于一般的專業攝影，在專業攝影里，一般來說，一幅作品所要表達的，主要是顧客、雇主或者編輯們想表達的構思，而藝術攝影則主要是用來表達攝影師本身想說的話。作為一種特殊的精神產生物，它的突出特點是把攝影師的強烈的主觀因素滲透到攝影創作之中，并且“物化”為藝術作品和藝術形象，因此，攝影師的內在精神世界顯得尤其重要和突出。

攝影師自身的感受、情感、思想、心境、愿望、志趣等因素，對于攝影創作活動都有著至關重要的作用。正因如此，攝影師必須具有超出常人的豐富情感。杜勃羅留波夫曾經說過：“在思想家與藝術家之間，還有這種區別，后者的感受力要遠比前者生動得多，強烈得多。”他們兩者都是根據他們的意識已經接觸到的事實，來提煉自己的世界觀的，可是一個感受力比較敏銳的人，一個有‘藝術家氣質’的人，當他在周圍的現實世界中，看到了某一事物的最初事實時，他就會發生強烈的感動。所以說，作為攝影創作主體的攝影師，對待生活絕不能冷若冰霜，也不應像思想家、科學家那樣冷靜客觀地對待事物。藝術攝影的攝影師在培養他的藝術涵養時，也在培養和陶冶他深摯的藝術情感。

藝術攝影的情感表現力還取決于體驗生活的能力、藝術構思的能力和表現這種情感的能力。在藝術攝影的創作的過程中始終充滿著藝術情感，沒有情感的藝術形象是蒼白的、無力的、沒有生氣和神韻的。攝影作品之所以能以情動人，就在于攝影師在其中飽含著、凝聚著、燃燒著強烈的思想感情，藝術情感之所以成為藝術創作和藝術思維的重要特征之一，也在于在藝術思維的每一個環節上都滲透著、伴隨著與之相應的藝術情感。因為藝術情感是從事藝術攝影的攝影師對客觀事物所持態度的一種情緒體驗，所以，只有具有深厚的藝術修養和對生活認識深刻的攝影師，才會在攝影創作中產生深刻而真摯的情感；才會在生活對象面前自覺或不自覺地產生“浮想聯翩，夜不能寐”的藝術創作激情，才會在藝術攝影作品中表現出感人至深的藝術形象。

二.藝術攝影作品中的情感交流是其表現力的重要體現

攝影作為一種藝術，其作品就不能僅滿足于人的視覺愉悅感，而更應去映照人的心態和本質，增強表現力。因此攝影作品的目的也不僅僅是再現客觀事物和形象，而應當揉合進作者的情感，使作品超越有限的方寸，表現出更加深邃的內涵。

藝術攝影作品作為審美意識的物化形態，其內容不是紀實攝影那樣純客觀地再現生活，逼真摹寫生活，而是攝影師將是將生活心靈化，將審美理想和藝術追求情感化地表現出來。我認為，具有表現力的藝術攝影作品能夠深深地感動每一個懂照片和不懂照片的人，影像上不一定要有高超的技法，只要有感情上的語言表達，人們都會產生共鳴。

攝影藝術作品的內容不僅包括攝影師能動反映的生活，還包括攝影師對社會生活本質的發掘。概括地說，藝術攝影作品內容的構成，除了呈現的“客觀再現”的內容外，還包括凝聚的“主觀表現”的內容。體現在攝影作品中的主題是攝影師通過藝術形象表現出來的思想情感，表現著攝影師對社會生活的主觀思考、態度和情感，表現著社會的情感和人類崇高的情感，表現著時代的情感和民族的情感。藝術攝影作品中的表現形式是創作者得以表現情感的物質基礎，點、線、面的安排，畫面布局的擇取，影調、色調、明暗及形體組合的處理產生了“有意味的形式”，才具有了一定的審美意義，同時也具有了承載或傳遞某種情感的屬性。每一種具體的攝影藝術表現形式都對應著特定的心理感受，都能引起或優美、或抒情、或熾烈、或豪放、或憂郁等對應的心理反映和感受，能表達出個人、群體、社會或民族的特定精神，這就構成了“形式的內容”。

三.情感共鳴

共鳴——在欣賞過程中欣賞者的思想感情同作品蘊含的思想感情相通或基本一致，產生感應交流，引起一種強烈的情緒激動的心理現象。

當觀眾與藝術家融洽地結合在一起，以致感受者覺得那個作品不是其他什么人所創造的，而是他自己創造的，觀眾覺得這個作品所表達的一切正是他很早就已經想表達了。這時，這幅藝術攝影作品的表現力就是最為強烈的了，因為它產生了共鳴。

情感的共鳴來自兩方面的移情力，一是創作者 “移我情”，將自我情感移入作品；一是情感物化的作品對于欣賞者，產生“移他情”的魅力。所以藝術傳遞情感是一種雙向運動：一方面是創作主體表現情感；一方面是鑒賞主體體驗情感和生發情感。

人們用語言傳達思想，而用藝術相互傳達情感。藝術攝影作品中的情感是決定作品表現力強弱的關鍵，也可以說是決定作品成敗的關鍵。

情感是貫穿藝術攝影中最不可或缺的靈魂。