孔子在2010

　　在電影中，孔子的故事從五十歲開始，艱難遭遇使他不斷地超越自我，完成精神和品格的提升。
　　
　　電影《孔子》是老實的——忠于那些有記載的史實，盡管它必須贏得票房。作為孔子的生平傳記，編劇陳汗試圖將偶像孔子還原成樸素的血肉之軀。盡管如此，孔子并沒有被戲說或演繹。主創人員并不打算將銀幕變成道場。陳汗說，“偉大的人物絕對有一個偉大的人性，《孔子》就是要講人性的。”
　　
　　人性的孔子
　　
　　魯迅在《從三味書屋到百草園》里說， “沒有孔子牌位，我們便對著那匾和鹿行禮。第一次算是拜孔子，第二次算是拜先生。”至少在五四運動前，人們只能對孔子彎腰膜拜。經歷了20世紀思想文化革命的反復，今天的孔子，已漸漸重新恢復了被人們尊崇的地位。不過，即便人們重新認識孔子，也依然是從孔子作為儒家圣賢的一面人手。從這個意義上講，傳統世界中的孔子只能是儒家經學解讀的對象，把他作為一個通俗文藝描述的對象，自然要承受巨大的壓力。
　　編劇陳汗承認自己面臨的壓力，同時也坦言自己做好了挨罵的準備。“其實大家拿到這題材都害怕，孔子是文化巨人，這跟接到《赤壁》時的心態完全不一樣。我承認我開始的處理的劇本可能商業化一點，因為港片好萊塢都這樣，各方面都要好看、感人，而且投資方和劇組都希望不要我弄成太悶的東西。”
　　兩千年來孔子基本上一直受到膜拜，而一個21世紀的電影如何講述這位圣賢的故事?編劇首先要考慮的，就是把圣人周圍的光環拿掉，只有這樣才能在人性的層面接近他、體驗他。 “雖然拿掉了光環，但決不意味著要寫成普通人，首先孔子絕對不是普通人，孔子絕對非常有意思，他非常偉大、非常有成就，所以大家都覺得這很難。我自己對孔子非常崇敬，我大學本科讀的是中文，一直很喜歡孔子的東西，拿《論語》來讀，有些句子挑出來背誦。我編劇的主要依據是孔子的《論語》。”陳汗介紹說，正從《論語》中，他發現孔子的日常性情、精神狀態和內心境界的。“讀《論語》，我覺得孔子說話很有脾氣，他從不隱瞞自己，所以我認為講述孔子的故事，《論語》是最可靠的材料。”
　　對于電影來說，塑造一個歷史人物，大量的材料固然是重要依據，但編劇必須完成藝術的壓縮。人物要簡練化，有時候模糊化，最難的是如何讓觀眾覺得不沉悶。 “我覺得這個電影在我手里不會沉悶，”陳汗說，“孔子一生73歲，經歷了各種坎坷和跌宕起伏，很少有人能經歷這么大的波折，這首先就有很強的戲劇性。孔子一生跟魯國的歷史息息相關，無法分離，與魏、楚等國都有密切的關系，這都是極其豐富的材料。我們需做的是大量的、合理的、符合電影規律的刪減和精選，雖然不可能絕對完美。即使有人罵，這個工作也得做。”
　　“大學中文系時讀《論語》，對我來講是樂而為之。孔子為什么說自己是喪家之犬呢?他能忍受。孔子最重要的是仁，不怨天尤人。”陳汗說，“孔子六十而耳順，聽什么都無所謂，他知道無論做什么，都會有人說的，所以我也從中吸收教訓。在電影《赤壁》之后，我面對的非難太多，但孔子這個歷史人物總得有人去寫，總得有人吃螃蟹，所以雖然我已經被罵過了，但也不至于這么激動痛苦，我只期望有人做得更好。”
　　
　　光影中的孔子
　　
　　孔子的故事中國人都耳熟能詳，編劇如何提供全新的創意?“我首先得找到一個獨特的角度，一個感性的、讓編劇感動的切入點，否則我寫不出來。編劇和導演的重點有時候是不同的，比如我有一個看法，但也許導演、演員等主創最后并不需要。《赤壁》我也有我的看法，但一定得以吳宇森為主。電影是導演的視野，我的切入點跟導演沒有沖突就行。”陳汗說。
　　在電影《孔子》中，孔子的故事從五十歲開始，他的人生由此開始了戲劇性階段。五十歲那年，孔子從首相位置摔下來，才明白自己不適合做官，于是開始到處流浪，經歷戰亂，遭遇饑寒交迫，又差點被人害死。經歷了這些巨大的考驗，孔子作為圣賢的智慧和德行便開始顯現出來。孔子開始整理《詩》《書》等典故，開始招收學生傳道授業，觀眾由此看到一個橫貫古今的偉大人格的煉成。“我不敢說我的電影會像那些研究儒學的大師一樣去深刻探討孔子，照顧到孔子的所有思想內涵。我只希望我找到的這些重點，能讓觀眾感性地觸摸到圣人的性情和人格，然后再去看書，進而探討孔子的思想。這個分寸的確很難掌握。”
　　“孔子后半生在艱難困苦中走過，最后有了那么大的成就，為什么那么多人受到他的感染?這就是我在電影中坦誠地去表達的東西。為什么選擇與孔子有關的這些，而不是另一些事件去切入劇情?因為這些事件能展示出，孔子是怎么一步步地超越自我、不斷完成精神的提升。孔子每一次發生的事情、不管是好事壞事，都是一種超越。”陳汗說，“這一點，我相信老百姓都會懂得。”
　　在電影《孔子》中，電影的語言和技術，比如服裝、道具在不同場合的細微變化，都配合導演來完成這一展現。比如劇中開頭的一場戲精致而寧靜，其中的視角意義就是一種秩序——孔子所提倡的“禮”。
　　處理歷史人物，尤其是人文思想類的大人物，戲劇語言是個難點。陳汗說，“電影中很多地方出現了文言文，觀眾不一定容易理解，但導演和演員都覺得行，我們就只能這樣。我希望有一個真實古雅的語境呈現出來。當然，我們基本都以耳熟能詳的經典語錄人戲。”
　　“已經有人說了，電影中的‘給個話’很雷人，但是到底應該怎么說?難道要說‘君有一言乎?’所以‘給個話’沒什么，文言和現代白話參雜使用沒什么，只要能表現出時代感就可以。《赤壁》導演吳宇森要求對白很現代，但《孔子》不是這樣的，臺詞有很多文言文。其實最重要的是神似，而不要拘泥在這些形式上，”陳汗說，“當然這個分寸很難掌握，一個大學教授可能覺得太俗了，但是一個普通觀眾覺得還可以吧，‘吾未見好德者如好色者也’這句話用現代白話根本講不清楚，所以只能是各有各的的看法。”
　　
　　談論《孔子》的時候，我們想些什么?
　　
　　陳汗告訴記者說，他自己目前已基本離開了香港的電影工業，所以他現在的電影不能叫香港電影，只能叫中國電影，應該滿足中國市場的要求。陳汗認為，中國現在的實力已經很強大，在國際上有很高的地位，而目前要做的就是積極輸出自己的價值觀，讓世界了解中國，了解中國人的精神世界和性格。多年的海外生活經歷中，陳汗發現，外國人對中國的了解很少，外國對中國的演繹，有些錯得很離譜，他們有時候連香港是不是一個國家都不了解，有些人還以為我們留著辮子。西方世界很多人對中國懷有很深的偏見，比如中國去投資援助非洲，他們就說是殖民，完全不反省自己。
　　如何有效輸出自己的價值觀?就電影而言，陳汗舉例說，好萊塢很早就一直以它的電影工業來輸出其價值的，在美國，幾乎每個人都很愛國。中國同樣有很優秀的文化傳統和價值觀，有太多東西需要去挖掘，但這個軟實力目前被使用得遠遠不夠。所以，《孔子》應該通俗地把孔子的偉大人格和價值觀傳達給世界，當然，首先得中國人自己接受。
　　“應該把我們中國幾千年的文化，凝聚成我們的性格、價值，我覺得是時候了。所以在接手中英合拍的電影《楊貴妃》的時候，我興奮了，覺得我們很幸運。我希望外國人對楊貴妃的理解更接近歷史真實，在合拍過程中，我們這邊應該強硬一點。有些電影拿著木乃伊之類的符號拿去玩，變成了雜耍，這很可悲，比如拿秦俑去表現秦始皇的殘暴和邪惡。”陳汗說，“我希望通過電影來推出中國更正面、更豐富的東西，讓國際去了解中國，消除那些惡意的誤解。希望文化界和觀眾理解我們電影人，電影是一種通俗的東西，但傳播上很有效。我們不要因為熱愛7L子，就容不得一點點瑕疵