淺談電視攝像中的構圖技法及應用

　　[摘 要]筆者多年從事電視攝像工作，現將在電視攝像中應用到的一些莢學理論與經驗貫穿于本文，力求讓更多喜愛電視攝像的同行及愛好者能提高一些美學素養與專業操作技能。
　　[關鍵詞]構圖 電視攝像 黃金分割 補白 動靜結合 虛實元素 光的應用
　　
　　英國詩人濟慈曾說：“美是一種永恒的愉悅”。從考古學的記載我們也看到，遠古的人們通過簡單的文字、繪畫、音樂、舞蹈等藝術方式將畫面、聲音等獲得感官美的感受記錄下來。隨著科技的發展，電影、電視等現代技術手段的應用又讓人們獲得的美感不斷延伸。
　　“構圖”是造型藝術的術語。在國畫中稱為“章法”或“布局”，用在電視攝像中就需要攝像人員能夠從選材、構思到畫面來體現。也就是要在攝像機的畫面中將被攝對象的定位、運動方向、透視關系，以及線條、光線、影調、色調等造型元素的配置來表現凝練濃縮的瞬間的神韻。電視“構圖”就是要通過一系列造型手段并通過攝像機的取景框將所表達人物或事件的主題思想和創作意圖形象化、可視化。那么，我們又如何在有限的屏幕內進行合理布局，在畫面構圖上又應注意些什么問題呢?
　　
　　一、注童整個構圖整體布局的均衡性
　　
　　讓畫面看起來更加協調，關鍵在于分割的比例，其中大家熟知的“黃金分割法”經常用于攝像中。一般可以把整個畫面看成一個“井”字型，側重于表現哪一個部分就將這部分放在一個“井”字型的某一個三分的水平線上。例如，電視畫面需要表現人物，那么將人物它放在三分的水平線上，就能突出人物的畫面感，同時，也能讓畫面的比例看起來非常協調。將“黃金分割”借鑒到電視畫面構圖中，能夠給人以悅目的視覺效果。
　　另外線條在畫面構成中起著非常關鍵的作用。它可以突出和強調不同物體的表現力，也是構成千變萬化的可視形象的最基本的因素，因此拍攝時，應根據所攝畫面的主要線條，加以提煉安排，為主87b7cbf36856f1a84e6d1c7103a1e14f6b82dcfecad810f2b0d4b7405e23f33c體的表達服務。
　　一般來說，曲線可以使視線時時改變方向。能引導視線向縱深發展，同時還能表現出畫面的空間深度；水平線能引導視線橫向移動，產生開闊、舒展的效果，并能延伸人的視線；縱向線條可導致視線向畫面的深處移動，使畫面結構豐富，立體感強；斜線條常使人感到從一端向另一端的擴展或收縮，常常表現運動中的主體，有一種內在的節奏感和韻律感；螺旋形線條引導人的視線旋轉向內；圓形線條則給人一種周而復始的循環往復的感覺。
　　除此以外。處理好畫面的空白也是利用人們的視覺加重作用使畫面達到均衡的一種方法?！把a白”指畫面上的空間，在實際拍攝時，被攝主體周圍要適當地留下一些空白，這樣可以使主體具有一定的視覺沖擊力，更有利于突出主體。尤其是拍攝人物。更不能拍得太滿，應在畫面的上、下部分留出適當的空間，人物頭部的上方的空白不可留得過多；因為人的臉部處在畫面正中，會使畫面產生重心下垂的感覺。適當地留有空白。不僅可使畫面通暢，視覺舒適，而且還能給人以想像的余地。
　　
　　二、注意“動”與“靜”的技巧
　　
　　在拍攝構圖過程中，靜態物體要有靜感，動態的物體要有動感，要靜中有動、動中有靜，達到動靜結合的畫面效果。那么靜態畫面如何拍成動態畫面呢?這就必須借助推、拉、搖、移的手法，拍攝時要做到平、準、穩、勻。例如筆者在拍攝蒙古族盛會“那達慕”賽馬比賽時，就運用到“靜”與“動”結合的有效手法，將賽馬手騎在馬背上的優美姿勢以及駿馬在奔跑時扣人心弦的畫面表現的淋漓盡致。這里所說的“靜”和“動”并不是鏡頭不斷跳動，而是首先將鏡頭定點在某一位置，然后進行變焦，讓畫面有遠景和近景，把握被拍攝主體的全景或近景，以達到主次分明，錯落有致。為防止運動攝像上下或落幅，最好是在開機錄像前先用演習一下來找準落幅的位置，找準落幅之后，再正式開機錄像。在拍攝運動畫面時，讓攝像機的運動速度符合人的視覺習慣，是運動攝像的二條基本原則。
　　根據筆者多年經驗，拍攝主體在畫面中的位置忽左忽右，忽上忽下，游移不定，甚至出畫，關鍵要把握好以下兩種情況：一是要注意取景范圍不要太小。拍攝主體取景范圍過小。致使運動主體的局部出畫。例如為了避免賽馬手牽住馬韁繩的胳膊或手在畫面外，或賽馬手先由坐騎然后再到半站在馬鞍時，頭部出了畫面等這些有礙視覺的狀況出現，要求攝像人員對運動主體的取景宜大不宜小。二是要注意攝像機運動速度與拍攝主體的運動速度大體一致，同時注意掌握運動主體速度的變化，使攝像運動速度能夠跟著變化。為此，用跟搖、跟移手法緊跟被攝運動主體，才能避免由于攝像機的運動速度快于或慢于主體的運動速度，致使主體在畫面中的位置游移不定，甚至出畫。
　　
　　三、注意構圖中畫面的“虛”“實”結合
　　
　　構圖中的虛實，是指畫面中表現的圖形與隱現的虛形之間相互依存的關系，它們相互襯托，以虛托實，以明浮暗，以氣帶勢，以具象融抽象，相生相輔呈現出五彩繽紛的畫面。這就要求攝像人員處理好“實體”元素與“虛”元素、主體與環境和背景的關系，通過拍攝角度的轉換和景別的處理。運用好光度、色彩、線條等元素。盡可能完美地拍攝出形式與內容高度統一的電視畫面。
　　電視畫面中所要表現的主要對象也就是“主體元素”。攝像時首先要明確畫面的主體是什么，然后通過構圖設計和構圖配置，運用中景、近景、特寫等景別等采用跟鏡頭的方式，根據對主體所要闡述的內涵，始終將主體擺在畫面的重心位置，讓觀眾的視線最終停留在此，使之成為畫面的視覺中心。
　　“虛體元素”是輔助主體表現主題思想的對象，在畫面中能對主體起補充說明的作用，幫助主體說明內涵。比如“那達慕”賽馬現場觀眾席的情況或標記盛會特征的一些裝飾物等，主要是對主體進行渲染，烘托畫面的主體形象，發揮其“陪襯”作用，使主體的表現更鮮明充分。
　　“虛”“實”手法可以通過幾種方式表現。其中通過光要素，像散射光、逆光、聚光等，通過明暗的變化，可突出被攝主體的形象。另外。通過光線的處理，使明暗交替，即將明的疊在暗處、暗的疊在明處，也可起到突出主體的作用。例如在大面積暗調的畫面中，明亮的階調顯得更加突出。
　　如何運用好光?筆者在攝像過程中摸索到了一些規律。例如要拍攝像動物毛皮及老年人的皮膚等粗糙表面的物體時，適合用硬光、側光照明；而一些像拋光的金屬制品、電鍍制品、絲綢以及婦女兒童皮膚等光滑的表面，容易產生強烈的反光，還容易把周圍的物體映像進去，因此，在拍攝時，適合用柔和的散射光進行照明，降低其明暗反差；一些透明體。如玻璃、水晶制品等，在攝像中以柔和的逆光為宜。
　　在攝像構圖中，主體輪廓形態的表現，也可以靠光來勾畫。例如較亮的主體處理在較暗的背景上，主體對象的輪廓就能突出，不然就會使主體淹沒在背景之中。較暗主體處理在較亮的背景上，也可鮮明地表現出主體形態輪廓，有時可把主體處理成剪影和半剪影狀態。當主體和背景都較暗。這時容易重疊，可用亮的輪廓光勾畫其輪廓，即采用逆光照明形成亮的輪廓線，使主體與背景脫開。當主體和背景都亮的時候，可用暗線條勾畫主體輪廓，即采用平調光照明，使人物形成較暗的輪廓線，也可突出主體形象。用控制景深方法使主體對象線條處理成清晰。背景對象虛化，也可突出主體形象。
　　總之，在電視拍攝過程中需要不斷地借鑒其他學科的精華，同時也需要攝像人員留心觀察生活中的點滴，不斷地進行創新，將電視這種表現形式更加豐富，更加流暢，讓觀眾能夠在欣賞的同時獲得愉