簡論詩歌教學中的美育

什么是美育?“所謂美育就是審美教育，又稱為美感教育。它的主要任務是培養人們特別是青少年對于自然美、社會美和藝術美的感受、理解和評價的能力，培養他們健康的審美趣味，并按照美的規律表現美和創造美的能力”。學校中的美育是形成年輕一代正確的審美觀，培養感受美、鑒賞美和創造美的能力的教育活動。

《中國教育改革和發展綱要》指出:“美對于培養學生健康的審美能力、陶冶高尚的道德情操、培養全面發展的人才，具有重要作用。”詩歌是一種最簡潔的文學樣式。優秀的詩歌以其語言的高度凝練性，表現手法的多樣性，行列形式的特殊性，強烈的抒情性，聯想和想象的豐富性，創造出深邃的藝術境界，給讀者以動人的美感。在語文教學中，對學生進行美的熏陶，培養學生健康高尚的審美觀和審美情趣，詩歌有其獨特的優勢。

一、在反復誦讀中，讓學生感受韻律美、音樂美

詩歌教學，在掃清語音、語意障礙后，讓學生反復誦讀，既是理解詩歌內容，再現詩歌意境的有效方法，又能讓學生在“讀”中一步步地體會出詩歌的韻律美和音樂美。古代詩歌都講究平仄，對仗工穩、押韻，節奏感、音樂感很強，讀來朗朗上口，學生有節奏、有感情地、反復地“讀”和教師適時地“導”，其韻律美、音樂美自然會凸顯出來，給學生以美的體驗。現代詩歌，雖不嚴格講究平仄和對仗，但仍有極強的韻律感和音樂性。如賀敬之的《回延安》，全詩采用陜北民歌“信天游”的形式，運用富有地方色彩的口語，兩行一節，一節一韻，詩行錯落有致，把詩人離別10年后重返延安的激動心情抒發得淋漓酣暢，讀來高亢悠遠，具有很強的韻律美和音樂美，而比興手法的運用也增強了詩歌的陜北民歌風味。“樹梢樹枝樹根根，親山親水有親人”，“羊羔羔吃奶眼望著媽，小米飯養活我長大”;“楊家嶺的紅旗啊高高地飄，革命萬里起高潮”，“東山的糜子西山的谷，肩膀上的紅旗手中的書”。前者是比，貼切自然，后者是興，聯想豐富，情真意切，感人至深。又如一年級上冊所選的李白的《靜夜思》:“床前明月光，疑是地上霜。舉頭望明月，低頭思故鄉。”詩中一、二、四句的“光”、“霜”、“鄉”押韻，且句內平仄交錯，句間平仄相對，讓學生感受韻律美。

二、在理解分析中，讓學生領悟詩歌的意境美

在學生熟讀、背誦后，教師應再作進一步的引導，讓學生根據詩歌的內容，展開聯想和想象，進入詩歌的意境，領悟其意境的優美深邃，在心靈深處與詩人產生共鳴，受到美的熏陶。如張志和的《漁歌子》:“西塞山前白鷺飛，桃花流水鱖魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”這首詞描繪了春江水漲，煙雨迷蒙，鳥飛魚肥，悠然垂釣的圖景，抒發了詩人隱居生活的樂趣。你看，西塞山前白鷺在水上自由自在地飛翔，漂流著片片粉紅色桃花瓣的水中，肥美的鱖魚趁著“桃花汛”在追逐、嬉戲。廖廖數語，就把一幅山川秀麗、落英繽紛的江南春景圖展現在讀者面前。接下來是“畫龍點睛”的幾筆:請看，在這幅優美的春天圖畫里，還有一個漁翁，坐在小舟上，戴著箬竹葉做成的斗笠，穿著龍須草織成的蓑衣，在斜風細雨中垂釣。江南的春色是那樣富有詩情畫意，這垂釣的老翁更是悠然自得。這樣，一幅麗而不艷、疏而不空的寫意山水畫，便完整地呈現在讀者面前，其意境之優美深邃，給人以想象和啟迪。再如郭沫若《天上的街市》:“遠遠的街燈明了，好像是閃著無數的明星。天上的明星現了，好像是點著無數的街燈。”不僅詩句工整，而且用喻獨具特色，聯想也很自然，“街燈”像“明星”，“明星”像“街燈”，回環往復的互喻，相映成趣，創造出一個充滿幻想、充滿詩情畫意的和諧美妙的意境。

三、在精讀品味中，讓學生理解詩歌的語言美

詩歌的語言是高度凝煉的，詩人的情感，往往就在關鍵的字詞中體現出來。研讀片斷，抓住關鍵詞語，特別是關鍵動詞，仔細地品味，分析比較，不僅能感受到詩人的情感，領悟到詩歌的藝術精髓，而且能深刻地理解到詩歌的語言美。如賀敬之《回延安》:“手抓黃土我不放，緊緊兒貼在心窩上。”“……幾回回夢里回延安，雙手摟定寶塔山。”“滿心話登時說不出來，一頭撲在親人懷。”“抓”、“貼”、“摟”這些動詞表達的感情分量特別重，抒情色彩也特別濃，充滿激情地表達了作者對延安故土無限熱愛的情感。“撲”更是真誠地表現了詩人對延安鄉親的熾熱情懷，給讀者以心靈的震撼。再如賈島對“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”中是用“敲”還是用“推”，斟酌良久，舉棋不定。韓愈認為“作敲字佳矣”。一個“敲”字何等傳神，不僅與前一句相互照應，表明夜已深，而且用詞之妙，語言之美，成為千古佳話。

四、在指導改寫中，引導學生創造美

在語文審美教育中，不僅要欣賞，而且要創造。古詩多用五字或七字的對偶句來展現極美的田園風光、古樸而又淳美的民風，而小學生很難品味出其中的意境。因此，將古詩進行改寫，不失為美育中的一種有效的手段。改寫不是簡單地把詩句解釋一下再連成短文，而是通過文體的轉換，在準確表達出詩句意思的同時，還可將自己學習完古詩之后，把對有關內容的體會加以想象、聯想，用自己的語言傳達出來，奏出情感與詩文的共鳴。改寫使美成為一種情感體驗，化為具體的形象，更重要的是經過這種創造性的閱讀，主體與客體有機統一，達到最高境界。改寫使主體對客體有創造性的補充與發揮，使文字的美轉變為有別于原文的更為廣闊的意想群，藝術形象得到再造與擴展。如在教《九月九日憶山東兄弟》時，看到學生能真切體會到詩人的情感之后，趁熱打鐵，讓學生根據詩句意思結合生活體驗，把古詩改寫成書信的格式，以第一人稱“我”的語氣來抒發詩人特定情況下真情的流露，以此直接喚起學生心理上喜、怒、哀、樂的情緒反映，培養學生對事物的各種情緒體驗，陶冶性情，達到美育的目的。

當然，詩歌教學中的美育不只這些，只要我們在教學中認真總結、積累，定會不斷豐富詩歌的美育內涵。總而言之，我們在詩歌教學中，應在引導學生對美的感受、鑒賞時，在按照美的規律進行創造美的活動時，憑借形象思維的方式，不知不覺、潛移默化地實現，“教育寓于其中，寓于娛樂之中”，使學生心甘情愿地接受美的教育，在不知不覺中受到美的熏陶，在潛移默化中培養好出高尚的審美情操，獲得知識的滿足和精神上的愉悅。