采蓮曲
□王昌齡
荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。
亂入池中看不見,聞歌始覺有人來。
【精讀品析】
王昌齡(公元690年-756年)字少伯,盛唐著名邊塞詩人。他的邊塞詩氣勢雄渾,格調高昂,充滿了積極向上的精神,有“詩家天子王江寧”之稱,被后人譽為“七絕圣手”。
這首《采蓮曲》與王昌齡的一貫風格不同。詩人描寫了江南女子采蓮時的歡快場面,寫出了采蓮少女的勞動生活和青春活力,全詩生動活潑,富于詩情畫意,饒有生活情趣。
本詩以巧妙的構思,優美的意境,深深感染了讀者,贏得了讀者的廣泛喜愛。
本詩的藝術特色之一是構思巧妙,匠心獨運。詩人想要描繪的是采蓮少女,然而卻沒有對少女們的天姿麗色作濃墨重彩的刻畫渲染,而是讓她們隱于荷花叢中,于若隱若現中升華出一種朦朧恬靜之美。開頭兩句將少女的形象與青荷紅花相互映照,使它們構成了一個和諧的整體,給人一種少女與蓮荷一起凌波飄搖的感覺。荷葉——羅裙,芙蓉——臉,這既是比喻,又是形象的直接疊印。荷葉與羅裙在顏色上相同——青翠碧綠,在形象上相通——圓潤飄然;芙蓉即蓮花,少女紅潤的臉龐掩映在鮮艷的蓮花叢中,看上去蓮花仿佛是在為少女們爭相開放,采蓮少女與荷葉蓮花相映生輝,自然天成,如水乳交融。“亂入池中看不見,聞歌始覺有人來”,亂入即雜入、混入之意。后兩句表達了這樣一層意思:采蓮少女與荷葉蓮花融在了一起,忽然之間不見了少女的蹤影;正待凝神靜氣,卻聽見一陣歌聲,原來采蓮少女隱在荷花叢中并未離去。這里以聲寫人,筆法含蓄,使詩歌意韻悠遠,更加耐人尋味。
本詩的藝術特色之二是意境明麗優美,層層深入,令人浮想聯翩。詩歌前兩句寫的是少女與蓮荷形象上的融合,讓我們眼前仿佛出現了蓮葉田田、荷花艷艷、少女清柔、陽光明媚的動人畫面。少女置身于蓮池中,荷葉與羅裙一色,面龐與荷花相映,風吹荷搖,人花難辨,使我們感到荷花就是少女的寫照,少女就是荷花的精靈,既有真切的生活感,又有濃郁的童話色彩。詩歌的后兩句在意境上緊承前文,同時又有深化。少女已完全融入荷葉蓮花之中,不見蹤影,而歡愉的歌聲隨風飄送,令人心馳神往。好一派荷塘無際、蓮花盛開、歡歌四起的場景!詩人在這里已完全放棄了對少女形象的描繪,而是使少女青春的歡樂與活力躍然紙上,整個畫面也因此有了詩意般的含蓄。
少女已成了大自然的一部分,自然像少女一樣充滿靈性,少女像自然一樣素樸雅致,這就是《采蓮曲》所傳達出來的美麗意境。
【拓展延伸】
1.本詩的前兩句運用了什么表現手法?采蓮少女為什么會“亂入池中看不見”?
2.本詩非常優美,請寫出一段話來描述這首詩的意境。
參考答案
《構思巧妙 意境優美》
拓展延伸:
1.襯托。因為采蓮少女的羅裙如荷葉的顏色一般,她們的臉龐也如荷花般美麗。2.這首詩寫的是采蓮少女,寫她們在田田的荷葉、艷麗的荷花叢中若隱若現,人花難辨,花人同美。采蓮少女與美麗的大自然融為一體,若不是聽到歌聲,幾乎看不出她們在采蓮。