中國式脫口秀的演進方向

我希望用更多互動的方式，和大家探討對湖南衛視或者對《天天向上》節目的看法。

首先我們看幾個收視率比較高的國外脫口秀，先看一個非常老牌的在美國紅了15年的脫口秀《Late night》。

這個節目非常有生命力，但沒有辦法中國化，因為所有的問題都和政治時事有關，而且對政治人物的調侃非常過分。我覺得目前國內比較像純粹脫口秀節目的，可能只有周立波脫口秀，但是從我的直覺和我做脫口秀節目的經驗來看，這個節目不能放在黃金時段，因為美國有完善的知識產權法保護幕后寫手的權利，但是中國沒有。

我覺得周立波具備非常出色的脫口秀主持能力，然而是否有合適脫口秀的機制我很擔憂。

這個美國節目，幕后的寫手有20來個，他們找時下比較熱門的話題，甚至有很多政治性話題，然后每人寫一小段，最后由總編來串聯。他們的要求非常嚴格，寫的東西保證原創。

美國大量看似無聊的脫口秀，開場白一定是編劇寫就的。美國明星給別人頒獎或者領獎時妙語連珠，就是編劇寫好的。國內的脫口秀節目或者訪談節目如果要發展，一定要重視寫作人才，編劇非常重要，一定要給他最優厚的工資，保障他們的創造力和原創性。

國內要做這種脫口秀的話，第一，如果是單人式的，千萬不要放在黃金時段。第二，如果團隊非常年輕、沒有電視經驗，千萬不要嘗試，但一旦開始做，一定要堅持下去，堅持多年后，你將擁有無可復制的團隊。

國內脫口秀節目的春天剛剛開始，一定大有可為。我建議大家向黃金時段進軍，《天天向上》實際上是一檔臺里原本要放在晚間時段的節目，我們把它做成了黃金時段的節目。

脫口秀節目黃金時段化、本土化，就要了解內地觀眾的特點。比如中國人愛熱鬧，愛看歌舞，一大堆人跳舞中國人愛看，收視率會上去。

關于嘉賓選擇，我堅信草根嘉賓一定比明星更具生命力。《天天向上》有7個主持人，最少的時候5個，所以臺本不需要很細致。當然，每次錄完節目以后我們會跟主持人溝通，作為主持人，就怕你不告訴他怎么辦。

《天天向上》節目組有33人，包括實習生，這中間不包括主持人。主創大概10人。我們每半個月錄兩期節目，每期節目，從選題到嘉賓選擇，到臺本撰寫，錄制，然后到精編，是兩三個人分組完成的。完成了以后交給后期組潤色，加工。編導按個人興趣報選題，最后我感興趣的東西才能錄。作為一個制片人和導演應該多變，因為觀眾很多變。

做脫口秀節目，你會發現導演的專業化并不那么重要。我們組導演真正學電視的是極少數。非電視專業的人非常有想象力，沒有固定在某一個框框里。

《天天向上》的商業化是秘密，我只能說我們已經進入商業化運作，但不能說如何運作。

我以前喜歡做導演，不喜歡做制片人。但我慢慢發現導演和制作人以后將是非常令人艷羨的工作，隨著市場越來越完善，我們的勞動會受到更多保護，受到更大的尊重。

《天天向上》每期預算是13.7萬，這個費用包括了主持人勞務、嘉賓勞務和交通費，所有服裝、道具、音樂、以及欄目聘用人員包括實習生的勞務，但主創是臺聘人員，由臺里發放薪酬。

中國要有純正的美式脫口秀還要過渡20年。《天天向上》是脫口秀節目的中國化，不太像脫口秀，更像綜藝節目。

我覺得， 無論電視劇還是電視節目，包括新聞節目、脫口秀，制作水平最高的還是美國，這不是一兩年就能夠學到的。

此外，我們在和日本同行合作的過程中，深深地欽佩他們的專業素養和敬業精神。日本同行到了50多歲反而是職業的黃金期，專業化非常高。臺灣最好的導播也大多是50多歲的，而且深以其職業為榮。我的夢想是到了50多歲還是一個專業的制作人。

有一個問題我覺得湖南衛視及其他電視臺都沒有解決好，為什么現場觀眾的聲音永遠做不到像美國脫口秀那么真實自然，是不是在業務水準上還是有很大差距?

作為總導演，還應該為整個團隊拓展更大的空間。如果把自己鎖在有限的平臺上，人才會流失，而且容易“被山寨”。制片人要讓節目充滿生機。在《天天向上》之后，我們臺延伸出了《百科全說》，這就是生長點。包括跟日本同行或者跟美國同行的合作，這種合作不僅帶來了節目內容，而且讓我和導演有機會向具有更高專業水準的同行學習，這是特別好的一件事情。