絕對皮娜

北京德國文化中心歌德學(xué)院(中國)與伊比利亞當代藝術(shù)中心合作，于2010年7月3日至25日舉辦“絕對皮娜———關(guān)于一位偉大舞者的影像”展映活動，以紀念世界現(xiàn)代舞大師皮娜鮑什(Pina Bausch)逝世一周年。

展覽同時還將放映有關(guān)皮娜鮑什的《舞蹈夢》、《六十五歲以上女士和先生》、《與皮娜有約》、《女皇的悲歌》、《春之祭》和《華爾茲舞》六部影片。其中紀錄片《舞蹈夢》、《六十五歲以上的女士和先生》和舞蹈錄像《華爾茲舞》是第一次與中國觀眾見面。《舞蹈夢》是皮娜鮑什的最后一段影像記錄，展現(xiàn)了對這位享譽世界的舞蹈家所做的最后一次采訪。《女皇的悲歌》此次為在中國正式授權(quán)的首映。在此次放映活動中，每部影片首映當天將有中德文化界人士出席與觀眾交流。

上世紀七十年代中期以來，舞蹈攝影家蓋特魏格爾特(Gert Weigelt)以舞蹈編年史作者的身份跟蹤拍攝了諸多享譽世界的知名編舞家。標志著皮娜鮑什藝術(shù)生涯突破的《春之祭》于1975年誕生后，魏格爾特便開始用鏡頭對烏珀塔爾舞蹈劇場的活動進行跟蹤記錄，至今已拍攝下由原創(chuàng)班底演出的所有作品。此番，魏格爾特將受歌德學(xué)院(中國)之邀首次訪華，在伊比利亞當代藝術(shù)中心展出他創(chuàng)作的18件有關(guān)皮娜的作品。他本人也出席了7月3日舉辦的展覽開幕式，并在影片放映之后與觀眾交流。

藝術(shù)家：蓋特·魏格爾特

魏格爾特曾是一名科班出身的舞蹈演員。他先后在瑞典皇家芭蕾舞團、瑞典卡爾伯格芭蕾舞團和荷蘭舞蹈劇院工作，并與多位杰出的舞蹈編導(dǎo)共事多年，其中有漢斯·范·曼恩(Hans van Manen)、杰羅姆·羅賓斯(Jerome Robbins)、尤里·季利安(Jiri Kvlian)、庫特·尤斯(Kurt Jooss)、格倫·泰特利(Glen Tefley)以及布里吉特·卡爾伯格(BirgitCullberg)等。

舞蹈生涯結(jié)束后，魏格爾特赴科隆學(xué)習(xí)藝術(shù)攝影。通過攝影這種媒介，他得以繼續(xù)與舞蹈藝術(shù)保持緊密聯(lián)系。上世紀七十年代以來，他以舞蹈編年史作者的身份跟蹤拍攝了諸多享譽世界的知名編舞，其中包括皮娜鮑什、漢斯·范·曼恩、蘇珊娜·琳卡(Susanne Linke)、威廉·弗賽(WilliamForsythe)、蓋哈特·伯納(Gerhara Bohner)等人。

在從事鏡頭記錄工作的同時，他還兼攻人像攝影及人體藝術(shù)攝影。自1992年起，蓋特魏格爾特還為電視臺制作了六部舞蹈錄像短片，部分作品已在電視節(jié)上榮獲各種獎項。

解讀：向皮娜致敬

我在這個展監(jiān)中所遵循的原則，是以組圖(雙聯(lián)，三聯(lián)，連拍，集群Cluster)所特有的整體效果來取代單幅作品的獨立性。通過將單個影像有目的地加以結(jié)合，突然間誕生出一種新的意義關(guān)聯(lián)，無論其具有的是純形式的還是純感情的屬性。攝影是一門觀看的藝術(shù)，作為媒介盡管有其內(nèi)在的種種自律，但這或許并不妨礙它發(fā)揮作用，讓我們以種更為新鮮和深入的方式來重溫鮑什的舞臺經(jīng)驗。如今，皮娜鮑什已告別人世，她再也無法高舉雙手守護自己的作品。漫長的歲月過后，人們自然會提出一種疑問舞臺表演是否仍舊能還原鮑什藝術(shù)的真實性?而同樣的問題對于攝影作品卻并不存在，因為所有這些影像，都從畫面最深處折射出這位舞蹈女神的不朽精神：純粹的皮娜!／蓋特·魏格爾特。

皮娜·鮑什被一種特殊的氣息所縈繞。這位纖細柔弱的舞者放射出如此強烈的氣場，以至于遇到她的人，往往都會下意識地保持一定距離，壓低聲音同她說話。有時，旁人很難判斷她是否真的聽到了這些話，因為她似乎總是神思飄渺，獨自沉浸在自己的舞蹈世界里，右手一邊還在不停地做著各種動作。但是，如果誰以為面前的這個人玄奧難解、深不可測，那他很快就會發(fā)現(xiàn)自己錯了。在皮娜鮑什的內(nèi)心，蘊藏著無比豐沛的熱-隋、好奇和求知欲，往往在其他人早已精疲力竭的時候，她卻仍然意興勃發(fā)，躍躍欲試地想要嘗試或體驗?zāi)撤N新的東西。／歌德學(xué)院北京分院院長倪之克博士(Dr.UweNitschke)

作品：六部

1、《舞蹈夢》|紀錄片

青少年演繹皮娜鮑什作品《交際場》

導(dǎo)演，安妮·林賽；萊納·霍夫曼

聯(lián)合出品：NDR，KolnArte，Strasbourg

片長：90分鐘

年代：2010年

影片簡介：

《交際場》是部帶有鮮明的皮娜鮑什風格的舞劇，它講述了人與人之間的接近，兩性的相遇，對愛與溫存的尋找，以及伴隨這切的恐懼，欲望，懷疑——它講述了人類的種種復(fù)雜情感，正是這一點對青少年構(gòu)成了種巨大的挑戰(zhàn)。在將近一年的時間里，來自烏珀塔爾十一所中學(xué)的青少年們踏上了一次情感的探險之旅。對于這四十多名年齡從14歲到18歲不等的中學(xué)生而言，每周六都意味著要在皮娜工作室的兩位舞蹈演員喬安·安迪科特(JoAnn Endicott)和貝內(nèi)迪克特·比利葉(BenedicteBilliet)的指導(dǎo)下排練舞蹈，并且這一切都是在皮娜鮑什的嚴厲監(jiān)督之下進行。

由安妮林賽和萊納·霍夫曼執(zhí)導(dǎo)的影片《舞蹈夢》記錄了《交際場》從日常排練到登臺首演的全過程。我們看到了青少年們將劇本主題轉(zhuǎn)化為舞蹈動作時尚顯稚拙的初次嘗試，直至最終找到了一種獨特的舞蹈表達方式；

皮娜鮑什于2009年6月30日逝世，《舞蹈夢》是皮娜·鮑什的最后一段影像記錄，同時展現(xiàn)了對這位享譽世界的舞蹈家所做的最后一次采訪。

2、《六十五歲以上的女士和先生》

(Damen und Herren ab 65)|紀錄片

編劇、導(dǎo)演：力洛·曼格爾特多夫

制作：Cinetix股份有限公司；

委托方：NDR／arte

片長：70分鐘

年代：2002年

影片簡介：

他們本可以在家中頤養(yǎng)天年，享受自己的退休生活，結(jié)果卻被報紙上的一則小廣告所吸引——“尋找六十五歲以上女士和先生”。烏珀塔爾的知名編舞皮娜鮑什重新執(zhí)導(dǎo)和排演了她的舞劇《交際場》，此次登場的均為年老的非職業(yè)演員。紀錄片《六十五歲以上男女版本》將鏡頭對準了這個群體，他們結(jié)束了以往的職業(yè)生涯，面對此刻的全新挑戰(zhàn)，必須克服世俗偏見，突破傳統(tǒng)界限，將自己的全部熱情和人生經(jīng)驗融入舞臺表演。《六十五歲以上的女士和先生》——一部關(guān)于衰老的影片。

3、《與皮娜有約》

短片

編劇、導(dǎo)演：李雅諾

片長：17分鐘

年代：2006年

影片簡介

以色列導(dǎo)演李雅諾跟隨皮娜三年，從法國的巴黎到德國的烏珀塔爾，用超八厘米攝影機拍下她排練的舞劇《水》和《粗剪》期間的點點滴滴，從漫步公園、情迷咖啡廳到排練場，目睹為尋找靈感的編舞大師煙不離手，在鏡頭前毫無保留的真情流露，并獨家上演她的手之舞。與皮娜一期一會或許只此一次。《與皮娜有約》是一部介于紀錄片與錄像藝術(shù)(videoart)之間的影片，一段與皮娜鮑什的珍貴對話。李雅諾充分發(fā)揮自己的藝術(shù)直覺與視覺聯(lián)想，創(chuàng)造出這部可稱之為“電影攝影”的作品，片中薈莘了皮娜創(chuàng)作室中鮮為人知的生動瞬間，以及《水》和《粗剪》的表演片段。本片為2006年耶路撒冷電影節(jié)，2007年第25屆蒙特利爾國際藝術(shù)電影節(jié)及巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心舞蹈片影展參賽作品。

4、《女皇的悲歌》

劇情片

導(dǎo)演：皮娜鮑什

制片：LArche Editeur

編舞：皮娜·鮑什

片長：103分

年代：1989年

影片簡介

《女皇的悲歌》拍攝于1987年10月至1989年4月間，是皮娜鮑什執(zhí)導(dǎo)的首部劇情片。影片的外部結(jié)構(gòu)遵循秋、冬、春的季節(jié)更迭，內(nèi)容上則再現(xiàn)了皮娜鮑什自1973／74年演出季以來與烏珀塔爾舞蹈劇場共同創(chuàng)造的工作方式。因此該片沒有可供講述的情節(jié)，而是由錯綜斑斕的不同場景拼接而成，這些場景傳達出特定的情緒，并且能引發(fā)各式各樣的聯(lián)想。在松散的線索中，不時浮現(xiàn)出皮娜鮑什在其之前創(chuàng)作的舞劇中一再探討的主題：人類行動的徒勞無果，愛的尋找。片中大段場景則以西西里島的葬禮進行曲作為配樂。“觀者會感到絕望，這部影片是一曲悲歌。”皮娜·鮑什如是說。

5、《春之祭》|舞蹈錄像

根據(jù)斯特拉文斯基作品改編

編舞：皮娜·鮑什

舞美、服裝：魯爾夫·博爾齊克

助理：漢斯·波普

片長：36分鐘

首演：1975年12月3日，烏珀塔爾歌劇院

影片簡介：

《春之祭》為斯特拉文斯基創(chuàng)作的三部舞劇之一。在編舞方面，皮娜鮑什仍日延續(xù)了表現(xiàn)主義舞蹈傳統(tǒng)，同時亦運用了一些新的手法，這些手法在她的后期作品中逐漸發(fā)展為一種標志性風格。在《春之祭》中，她遵循了舞劇腳本中原初的場景順序，但在情節(jié)方面并沒有將異教的俄羅斯作為背景。兩性之間的斗爭不是從“大地的崇拜”開始，而是以二者的分割作為情節(jié)的起始點，在此，少女的獻祭成為了主要的藝術(shù)動機。

6、《華爾茲舞》|舞蹈錄像

與荷蘭藝術(shù)節(jié)合作出品

導(dǎo)演、編舞：皮娜·鮑什

舞美：烏里希·貝克菲爾德

服裝：馬里昂·希托

編劇：萊蒙德·霍格

音樂協(xié)作：馬蒂亞斯·博爾科特

影像資料：弗里德里克·勒博耶

片長：55分鐘

首演：1982年6月17日，阿姆斯特丹卡勒劇院

影片簡介：

一群以交叉隊形排列的舞者，臉上掛著猶疑的微笑，攤開的掌心上，顫顫巍巍地捧著一只只小小的紙船：與此同時，轟隆作響的背景聲不絕于耳，這是一段來源于漢堡港“船舶迎送系統(tǒng)”的錄音剪輯：在震耳欲聾的國歌聲中，一艘艘船只被迎入港口，播音員正根據(jù)體積、噸位及所載貨物對進港船舶加以描述。

“然后皮娜鮑什說……”一位舞者走到麥克風跟前，開始講述皮娜鮑什在排演期間給她的劇團規(guī)定了哪些任務(wù)。隊列散開，眾舞者開始用“被沖到岸上的遇難船只貨物”——植物、石塊和紙屑為自己框定一個個體空間，少數(shù)幾人站立一旁，用手勢打出了摩爾斯符碼，看上去如同一種早已退化的無聲交流方式。《華爾茲舞》中的語言常常簡約到極致，留下來的只有符號、簡單的稱謂。劇終，所有演員倒伏于地，形態(tài)各異的動作逐漸融匯為一個巨大的船帆圖案。