陶瓷寫意花鳥的藝術特點

寫意花鳥是傳統花鳥畫的一種，與工筆花鳥畫相對而言。凡兼工帶寫、小寫意、大寫意均屬“寫意”的范疇，通稱寫意花鳥畫。陶瓷寫意花鳥是中華陶瓷文化的一個重要組成部分，在中國陶瓷史上有著十分重要的地位，也是世界工藝美術中的一枝奇葩。

一、寫意花鳥的藝術特點

1 以書法為畫法——書畫同源

寫意花鳥，“寫意”二字，含義深刻，它要求畫家取物造型需筆筆見功，強調“寫”，即以書法入畫。中國歷代寫意畫大師，其畫風各異，均與其書法功底有著密切關系。“能畫者必善書”，書法上沒有功夫與個性者其畫必平庸無味。所以學習書法是學習寫意花鳥畫不可缺少的首要基本功，必須下大氣力深研之、實踐之。不懂書法、不學書法就不懂什么叫寫意畫，也就學不好寫意畫。

2 以神取形、以意舍形——似與不似

寫意花鳥之形既不是畫家主觀杜撰出來的非目所知的“抽象”，也不是極目所知的“具象”，它是傾心于以意為之的“意象”，是從具象中抽象出來的不同于表象的形象。意象既不同于自然真實，又不失自然真實之神韻，是以神取形，以意舍形的。這里的形是“似與不似之間”之形；是“逸筆草草，不求形似之形”，它是畫家觀察客觀物象極精細以至達到入微之境地后，千錘百煉不斷進行藝術加工所創造的藝術形象。它比普通的實際生活更高、更強烈、更集中、更典型、更理想，因此就更帶普通性。

3 言簡意賅——以少勝多

寫意花鳥畫要求做到筆墨高度簡約概括，筆不恭而心恭，筆不周而意周，筆不到而意到，筆簡意繁，以少勝多，以一當十是寫意畫的最高準則。它如同中國古詩五言絕句般精練而含蓄，使讀者有隨之想象，聯想發揮再創造之余地，從而得到更多更美的藝術享受。這里尤其要注意中國寫意畫中的“空白”，即中國畫之“虛”的處理。“虛”并不等于無，而是虛中有物，虛中見實，虛實相生，無畫處皆成妙境，如朱耷、齊白石畫魚、蝦皆不畫水，留大片空白，而感覺魚、蝦即在水中暢游之趣。

4 詩、書、畫、印為一體

中國寫意畫把畫面之題詩、落款、鈐印視為畫面不可缺少之組成因素，相互配合，互為生發，相得益彰，構成完美的藝術整體。

二、寫意花鳥畫的表現形式

寫意花鳥畫的表現形式為：大寫意、小寫意、兼工帶寫和沒骨。

寫意花鳥畫在動筆時，必須把所要描繪的對象通過觀察或寫生，默記在心，做到意在筆先而后落筆成形，一氣呵成。

在作畫時，運筆要大膽落筆，用筆的濃淡、粗細、剛柔、頓挫等來表現作者對形象的創作把握。正因為落筆成形就必然形成“可一不可再”的效果，所以寫意畫的“難”就在于此。

要創作出新時代的寫意花鳥畫，使自己的作品思想新、意境新、技法新、情調美，不但要在取材內容上反映客觀現實，富有思想性，還要在表現形式上，在構圖，賦彩，筆墨技法方面有創新精神。要根據新的主題、題材、內容的需要，有意識地創造新的技法，為傳統的表現技法輸入新血液。因為，花鳥畫技法的演變是隨著畫家思想的變化而變化的。畫家的思想變了，對自然界的花和鳥的感悟就會不同，藝術標準、審美觀點也都跟著起變化。對舊的一套表現技巧覺得不適當和不夠用時，也就會追求創造新的技法。