淺談民間青花的筆墨與韻味

在中國工藝美術作品中，景德鎮民間青花瓷，以其素雅消秀，妙趣天成的藝術魅力，受到人們的推崇和喜愛。民間苛花藝術從起源到發展，經歷了一個漫長的過程。明代民間青花瓷，器型質樸，用筆簡練，構圖疏朗，裝飾巧妙，意蘊深刻；清代民間青花瓷，材質精細，用筆工寫結合，以吉祥紋樣為主要裝飾題材。明清民間青花瓷畫藝術，既是古代陶瓷中的佳作，也是當代陶瓷藝術家研究傳統陶瓷藝術，創造新時代青花瓷畫的寶貴材料。

民間青花是民間陶瓷藝人不斷發明和創造出來的。被譽為“青花大王”的王步先生可說是民間青花的突出代表。他在多方吸取民間青花營養的基礎上，大膽地融入寫意中國畫的許多優秀傳統和技法，如經營位置、骨法用筆，水韻和墨韻等多方面的藝術成就，充分發揮青花色料在坯體上特殊效果的優勢，創作出的民間寫意青花，處處經推敲，件件耐品味?？烧f是達到了爐火純青的境界，起到了承前啟后的作用。當今一代寫意青花藝術的高手和能人，直接和間接的都無不受其影響和啟發。

民間青花藝人大多出自一般的平民百姓。他(她)們出身低下，沒受過高深的文化教育，既沒有繪畫的精深理論，也沒有扎實的繪畫基本功，他們的手藝只是世代相傳或直接從實踐中獲得。然而，他們植根于民間，樸實無華，具有豐富的創作源泉。這些陶瓷民間藝人在自己豐厚生活感受的基礎上，自覺與不自覺地寄托著自己和人民大眾的情思，其作品散發著濃郁的泥土芳香，這就是民間青花之所以具有如此強盛生命力的關鍵所在。

民間青花所描繪和表現的內容十分豐富，大自然的一草一術，一山一水，花鳥、人物、走獸等無所不容。人民大眾的日常生活，精神寄托都可以進行表現。如嬰戲圖、垂釣圖、高上圖、牧牛圖、小橋、流水、人家，只要是人民喜聞樂見的，民間青花均有反映和表現。牡丹、龍鳳、鴛鴦、魚藻、蓮仡福、祿、壽、喜等等都是民間青花藝人經常表現的題材，反映了人民大眾美好的愿望與民俗風情。此外，還有民間流傳的故事和神話傳奇等等，也是景德鎮民間青花常見的題材。

民間青花藝術的成就，主要表現在其筆韻和料韻方面。過去的民間藝人從自己真摯、質樸的心理出發，用飽蘸料水的筆隨意灑脫地運用于陶瓷坯體上，有如寫意國畫的紙墨相發，產生特有的肌理韻味，瀟灑放逸，超然遠致。其輕重虛實，曲直剛柔均根據畫意大膽勾溻，在快速隨意的用筆中自然展現，線條活潑流暢，出神入化，毫無矯揉造作。因為這些民間青花藝人不可能，也不會去進行刻意雕琢，他們從內容到形式處處反映出民族化、大眾化的特色。在用筆方面，以少勝多，以簡勝繁，是民間青花高度提煉的結果。比如民間藝人們在日用瓷上表現青花山水小景時，將坯一轉，隨之溻上一兩筆就是地面，再畫上幾筆青山，點上孤帆、寶塔，畫上一群飛鳥便告完成。有的畫面只是寥寥幾筆，就會有大有小，有粗有細，有放有緊，所表現的內容便躍然于坯體之上。這種藝術風格呈現給人們的是簡煉中見豐富，奔放中有精微，通俗中蘊高雅，樸拙中顯靈巧，天真中含哲理，真可謂是合情合理，耐人尋味，有較高的藝術品位。這種千錘百煉的民間藝術在平凡中表現出了生動奇妙的藝術意境，有一種“野逸”之情趣。

在筆韻、墨韻及青花的料韻方面，民間青花藝人也很注重從國畫藝術中吸取養料，特別是在筆墨技法等方面。從中國文化藝術的發展歷史看，我們不難領悟到寫意國畫與民間青花是相互借鑒，相互啟迪，共同提高的。寫意青花使用的毛筆、坯體與寫意國畫使用的毛筆、生宣紙，性能上有很多相似的地方。也可以象國畫一樣一筆下去有濃有淡，也能夠表現出濃淡散暈自然變化的色調。再加上青花常用的“青白釉”經高溫一次燒成后，光潤的瓷面透出沉著典雅的青色，青白相映，幽靚蒼翠，確實富有詩一般的意境，詩一般的魅力。青花的“料韻”也可采用分水的濃淡來展現，它猶如水墨畫中的焦、濃、重、淡、清的墨階。民間青花在分水處理上，它不一定追求料色的層次多，也不追求分水的嚴格法度，而是大處著眼，不拘小節，以簡活取勝。

民間青花紋樣，構圖布局簡潔生動，意趣無窮。這方面的藝術處理集中表現在青白關系的處理方面，這是青花藝術形式美的又一重要特征。中央工藝美院胡美生先生曾把青花的青白關系，歸納總結為“白多于青，青白相映”，平、全、勻、滿，形象清爽，層次分明。“而白多于青”則是民間青花的重要形式特征，它既省時省工，又能充分體現陶瓷的材質美，以少勝多，含不盡之意于言外。如民間青花藝人們往往“畫魚不畫水，畫鳥不畫天，畫草不畫土，畫竹不畫根”，讓人們在欣賞時，自然產生聯想引發出無盡的意趣，取得不同凡響的藝術效果，可謂是“此處無聲勝有聲”。民間青花在表現一定物象的同時，往往寄托著陶瓷藝人的某種情思。這種物象實際上是藝人們的一種“意象”，是一種抽象的藝術處理手法。這種抽象的藝術手法可說是民間青花的重要特征。很多民間青花作品都是在具象造型的外殼中包含了許多抽象造型的詞匯，使人們一眼就能看出是畫什么，但又不十分寫實。還有更為大膽潑辣的作品，抽象的成分就更多。如有的《嬰戲圖》畫面，只是用隨意的幾根線和幾個點，抓住小孩嬉戲時的主要動態，一揮而就，是記憶與想象的產物，自然流露出一種有節奏的韻律美感，很象中國的書法，也是以筆墨、線條直接表現心靈的藝術。

民間青花的裝飾自由活潑，不拘程式，其表現形式多種多樣。從裝飾形式的格局上看，有開光式、團花式、散點式、折枝式、穿枝式、畫意式等等，可謂豐富多變，式樣繁多。各種式樣又多姿多態，與其它陶瓷裝飾顯著不同的特點是大量使用寫意式的圖案。如明初的蓮花小碗，雖是二方連續紋樣，但不求工整完全以寫意畫的筆法畫成，自由自在，隨筆寄興，抒情達意，灑脫自然。其工藝性相對減少，繪畫性明顯加強，這也是民間青花千姿百態裝飾藝術的一個重要標志。

新中國成立后，民窯的概念已不復存在，民間青花也已演變為現代寫意青花。隨著科技的不斷進步，尤其是改革開放以來，新工藝、新技法的不斷出現，為現代寫意青花的發展提供了極為優越的條件，高溫顏色釉的裝飾成果已逐步融入到現代寫意青花的裝飾中。如在寫意青花花鳥創作中，大面積的花、葉、石等用青花料畫，而少數點綴處用紫金釉畫鳥，再用青花料勾一下鳥身上的嘴、眼、腳等關鍵部位，色彩不僅有了變化，而且還極為協調，給人們以新鮮感。同時，花釉也更多地運用到現代寫意青花的裝飾中。例如在畫寫意青花山水時，用花釉畫山石，然后再用青花料進行勾勒，經燒成后產生自然肌理效果，極為生動。還有些寫意青花在畫人物衣服及一些形體結構要求不是很嚴格的部位也使用花釉，效果極佳。既增加了現代寫意青花的表現力，又豐富擴大了寫意青花的展示機會。其它釉下色彩也都在不斷融入現代寫意青花藝術中，使寫意青花的品種越來越多，更好地滿足了人們多品味、多層次的精神需求。

陶瓷工藝的不斷拓展和進步，使現代寫意青花以更加豐富的面貌展現在我們的面前，陶瓷藝術家們也一定會充分利用這些科技成果，把現代寫意青花創作推向一個新階段，使民間青花這枝傳統藝術奇葩開得更加燦爛。