臺灣佛光山的碑墻

前不久，我隨山東老年書畫研究會去臺灣采風觀光，面對高雄縣大樹鄉佛光山名家百人碑墻，對中國書畫文化閃爍出的綺麗光彩，不禁又一次由衷地擊節贊嘆！

這面墻收集了歷史上不少文人的詩詞佳句，不少書法家的筆性墨情。這些作品一一鐫刻在黑色花崗巖上，字里行間，無不展示著不同字體不同風格的線條之美，無不體現著中國書畫文化的博大精深。

或許是酷愛書法和詩詞的緣故，當我從這些風格各異、哲理深蘊的詩情墨跡中讀出做人做事之方向與方法的同時，還讀出了志于學書者尚須達到的四種境界。

一是當“認清自己”。明代書法家祝允明楷書蘇東坡的《廬山詩》，字跡端莊淳厚。“橫看成嶺側成峰”，“只緣身在此山中”的詩意，恰好映照著學書人的心態。身在其中，處事論理往往不能客觀地看待自己或他人，就如廬山看嶺看峰一樣，看似高卻不一定高，看似低卻不一定低。一個人過去做過什么，或得到過什么；現在是什么，或擔任了什么。這些元素往往會模糊人們的視線，使人辨不清真實的自我。有說學書者得需“四要”：一要悟性高，二要路子正，三要學養深，四要韌性堅。我認為這話很經典。學書者應首先審視自己，要看自己有沒有學書的天賦？是不是走在正路上？學習方法是不是得當？是不是重視了學養，強調了書外功夫？能不能吃苦，是不是做到了持之以恒等等。只有如此才有可能認清自己，真正把自己擺在一個恰當的位置，找出差距，明確方向，博采眾長；才有可能在書法道路上有所上進、有所作為。

二是當“老實修行”。南宋詩人陸游的一幅自撰書作《學佛詩》：“蒲龕久坐暖如春，紙被無聲白似云；除卻放生并施藥，更無一事累天君。”以此觀照學書亦不失為一面鑒鏡。人世間有許許多多誘惑令你追尋，但人的精力畢竟是有限的，事能做成一件并能出眾，卻不容易。志于書者當首要專心致志，唯心專才能視學書為至愛，視辛苦為樂趣。我認為“老實”即踏踏實實、勤勤懇懇、茹苦含辛。“老實修行”是學書達到理想彼岸的法寶。

當然，學書還有個方法問題，包括筆墨技巧和理念等方面。清代僧太虛大師就留給我們了這樣的要訣：“學貴知要，不在貪多，用貴知時，不在泥古。”這可謂激濁揚清，切中要害。

三是當“精益求精”。孔夫子七十七代嫡孫孔德成書有唐代詩人王之渙的《登鸛雀樓》，赫然顯現在這面墻上。這首婦孺皆知的唐詩，于平淡通俗中蘊涵著遼遠深邃。書法藝術峰高谷深，學無止境，當登攀不止。且不可有一點點成績就沾沾自喜，止步不前。學書者多若繁星，山外有山。要懂得能在贊揚聲中清楚自己的不足，能在批評中知道自己的長處，善于把贊揚和批評變成前進的信心和動力。筆墨技巧不厭其練，書家書論不厭其學。精益求精，更上層樓，才有可能在書畫藝術的大流中目窮千里。

四是當“脫胎成器”。在這面碑墻上，還有幅明代書畫家唐寅的自書自詩《寒山寺化鐘疏偈》：“姑蘇城外古禪房，擬鑄銅鐘告四方；試看脫胎成器后，一聲敲下滿天霜。”

我很喜歡這首狀物詠志詩。唐伯虎借鑄鐘喻事喻人，其實鑄鐘過程喻示書畫修煉也十分巧妙。“書貴如神。……入我神者，古化為我也”（語出清·劉熙載）。“古化為我”是在傳統基礎上的創新追求。學書師古而不泥古，博采諸長，自成面貌，是書家孜孜追尋的最高境界。原本優質礦體，經開采冶煉，熔鑄制造，則面貌新呈，聲情遠播，悠哉壯哉！書畫藝術的修煉亦然！□