摘 要:視唱練耳傳入我國,發展至今已有百年的歷史,現在已成為高等師范院校音樂專業以及各音樂學院的一門專業必修課。新時代的到來給視唱練耳課的教學帶來了新的機遇與挑戰。面對教學現狀,每位教師都在積極思考,分析原因、尋找對策,希望通過自身地努力,改變和完善視唱練耳課的教學。
關鍵詞:視唱練耳 傳統觀念 自身局限
視唱練耳課是高等師范院校音樂專業以及各音樂學院本科、附中、附小均開設的一門專業必修課程。它的學習內容從單音開始逐漸發展到音程、和弦,從無升降號的調式發展到七升七降的大小調式以及民族調式,既包含旋律聽寫又包括和聲聽覺訓練,可以說它是音樂學習的基礎,它貫穿于音樂學習的始終,音樂中所有學科的學習都離不開它。因此,視唱練耳課在教學中應該而且必須受到足夠地重視。本文對高師視唱練耳課教學的現狀進行思考,分析其產生的原因,提出解決辦法,希望能以此提高視唱練耳課的教學水平。
一、學生基礎參差不齊,“因材施教”尤為重要。
以我院學生為例,視唱練耳課一般安排在大學一年級和二年級。 在對新生進行教學的過程中我們發現:學生的基礎水平差別較大。這里主要有三類情況:第一類,本省和外省的學生有差距。一年一度的全省師范類音樂專業招生考試是針對報考音樂專業的學生專門進行的一次選拔性考試,它是高考的一部分。我省的測試科目為主專業和視唱練耳兩門。其中,視唱練耳采用的是口試。與其他省相比,缺少基本樂理與練耳筆試。這樣的考試方式導致很多考生不重視對音樂基本知識的學習,對五線譜不熟悉或不認識,進入大學后與外省的學生在一起學習容易產生自卑感,不利于學生身心的健康發展。第二類,來自本省不同地區的學生之間也有差距。經濟基礎決定上層建筑。經濟的發達與否會直接影響教育水平的發展。在經濟欠發達的地區,由于教學條件有限、硬件設施缺乏、教師教學水平不高,學生幾乎都沒有上過音樂課,沒有見過鋼琴,當然更談不上接受專業的音樂訓練。許多家庭年收入不過萬元,根本無法承擔高昂的音樂學習費用。以上這些客觀原因導致了區域教育發展的不平衡,學生之間的差距相當明顯。第三類,專業特長不同的學生之間有差距,這是各專業本身的特點決定的。師范類音樂專業學生的培養目標是“一專多能”、全面發展。要求學生能在今后的工作崗位上適應不同的需要,既能上講臺又能組建合唱團、排練軍樂隊、創編舞蹈。因此,每個學生都必須在聲樂、鋼琴、器樂、理論等四個方面進行全面地學習,而每個學生又應該在某個專業上具備較高的水平。在視唱練耳課教學中,針對不同專業特長的學生,教師要合理地調整教學的側重點。比如:理論作曲專業、鍵盤專業、管弦專業的學生在視唱時要求運用固定唱名法,練耳時必須寫出音程、和弦的具體音高。而針對聲樂專業、民族器樂專業的學生,要求就不一樣了。視唱時可以采用首調唱名,練耳時可以只寫出音程、和弦的性質而不必寫出具體音高。在實際教學中要根據學生的發展方向,做到因材施教。
二、教學規模擴大后給教師教學帶來新的壓力,多媒體教學軟件的引入起到了輔助教學的作用。
音樂專業是一個特殊的專業。它不能如同文科、理科教學那樣,上百人在一間教室里上課。尤其是鋼琴、聲樂、器樂學科,它們傳統的教學模式是“一對一”,即一個教師面對一個學生進行教學。理論學科和它們相比起來略有不同。一些史論課,比如中外音樂史、中外民族民間音樂、音樂欣賞、音樂美學等課程的教學模式與文、理科相似。技術理論課,比如和聲、復調、曲式分析、配器等,人數安排要少一些。視唱練耳課作為基礎課,既包含理論知識又涉及實際操作練習的內容,在我們音樂學院它由最初的一對十、一對二十,發展到教學規模擴大后的一對六十。學生人數增加了,教師手上卻仍然只有一臺鋼琴,顯然這樣的教學資源是遠遠不夠的。教學方式、教學理念亟待改變和更新。各種視唱練耳教學軟件應運而生,其中運用得比較多的是AURALIA(聆聽)和EAR MASTER軟件,它們通過人機交互運動達到訓練視唱練耳的目的。在教學中,教師運用主機、投影儀等教學設備,將講授內容形象地呈現在學生眼前。學生則運用學生機,根據自己對所學內容的理解情況,自主地進行練習。多媒體軟件的運用能夠切實地提高學生的學習效率,緩解教學規模擴大后帶來的教學壓力。但是在新的教學模式沖擊下,舊的教學模式是應該被摒棄還是應該將之與新模式結合起來更好地運用于教學中呢?答案肯定是后者。在運用多媒體軟件進行教學后,我們發現盡管它擁有許多優點,能夠解決練耳中的大部分問題,但是在視唱中它卻存在很多不足。它能給出作品的準確音高卻不能對作品的音樂表現力作出判斷,也不能對作品的音樂風格進行界定,所以視唱的訓練仍然要運用鋼琴,要以教師為主,借助教師的音樂耳朵以及豐富的教學經驗和專業素養對學生進行指導。因此,教學中必須將多媒體軟件與傳統教學模式有機地結合起來。
三、學生對視唱練耳課的重視程度不夠、學習積極性不高。
在音樂專業的學生中普遍存在著這樣的現象:重技能課輕理論課。學生們會花大量的時間在琴房里練琴、練聲,上理論課時卻打瞌睡、心不在焉。歸根就底是他們對理論課不重視,不知道理論知識對于技能課的學習有著多么大的支撐力。比如:學習鋼琴,這一周老師講授的是斷奏的彈法。在課堂上老師將要領教給大家并且布置練習曲、樂曲,學生下去必須認真地練習,下次上課彈給老師聽,得到老師的指點,糾正錯誤,再反復地練習。一段時間后學生會發現自己彈奏了很多作品,從而產生了一定的成就感。而理論課的學習卻不能在短時期內看到明顯的效果,它需要學生多思考,多做案頭工作,點點滴滴地積累。此外,理論課教學的過程容易讓學生感到枯燥乏味。因此,教師在組織教學時要注意運用多樣化教學方法,要讓學生愛上視唱練耳課。在視唱印度尼西亞民歌《劃船曲》時,我告訴學生印度尼西亞是東南亞著名的千島之國,氣候濕潤、風光綺麗。那里的人們工作和生活很多時候都是在船上進行的。夕陽西下,人們劃著小船和自己心愛的人一起哼唱著動人的旋律,流連于湖光山色之間,微風吹過泛起層層漣漪,那是多么愜意、多么美妙的情景。經過一番啟發后,學生們似乎也身臨其境,極富表現力地將作品演唱出來。音樂隨著情感流動、蕩漾,在美的享受中完成了這條視唱的教學,獲得了很好的教學效果。試想一下,如果每堂課都能這樣有畫面、有意思,學生們還會覺得索然無味嗎?相反,他們一定會喜歡上視唱練耳課,從而改變對視唱練耳課以及其他理論課的認識。
四、教師具有自身局限性,要轉變思想觀念以適應新時期教學的要求。
傳統的教學摸式決定了教學中教師總是占據主導地位,學生總是埋頭聽講,結果是一堂課下來,教師聲音嘶啞,學生卻沒聽進去多少。學生的主觀能動性得不到調動,課堂氣氛沉悶,教學效果差、效率低。因此,要轉變思想觀念,讓學生和教師的地位平等起來,做到互動教學,讓學生們主動參與其中,以一種主人翁的姿態來進行學習。比如在進行和弦連接訓練時,可以將和弦的三個音分成三個聲部,由男同學、女同學和教師分別負責一個聲部的彈奏和視唱,然后進行合作練習并相互指出不足。在這一過程中,教師與學生的距離被拉近了,大家團結協作的能力得到了鍛煉,課堂氣氛活躍了起來,當然教學效果也得到了改善。
此外,多媒體軟件引入教學后,給教師的自身能力提出了很多新的要求。教師不能僅依靠一臺鋼琴進行教學了,要能掌握基本的計算機操作技能,還要能熟練地運用除AURALIA、EAR MASTER等軟件以外的其他軟件,比如:ENCORE、SIBEILIUS、SONAR、CAKEWALK等等。同時,還應該具備一些簡單的計算機維修常識。
視唱練耳作為一門基礎理論課,在學習音樂的道路上起著至關重要的作用。面對它的教學現狀,教師應該細致地進行分析,努力地尋找解決的方式和方法。教師要突破自身的局限,不斷充實、完善、改變自己。要樹立終身學習的理念,給予學生源源不斷清泉般的知識,才能培養出適應新時期要求的優秀的教育人才。