蒸汽朋克的電影美學

4月份的銀幕上，有部名為《美少女特攻隊》的好萊塢電影。這部由《斯巴達300勇士》的導演扎克·施奈德所執導，原名《專扁衰仔》的電影，有著濃郁的CULT氣質。雖然劇情上乏善可陳，但對于影片里出類拔萃的視覺元素，咱們卻是不得不贊—下先。影片藉著一個小安孩的幻想世界來進行天馬行空的創作，當中導演將正常世界里不可能出現的幾種場面通通集結到了一起——鬼武者般的倭國武士、巨型的蒸汽機器人、充斥著巨大飛艇和僵尸士兵的二戰戰場、身形龐大而暴躁的噴火巨龍、天空上的行星光環……可以說這部電影里，導演藉由出神入化的視覺特效，完成了自己對于電影美學的一次得意的滿足，哦不，這其實是—勘YY!《美少女特攻隊》的整體視覺風格，咱們可以將其被稱之為蒸汽朋克。這并不是一個新鮮詞，至少在幾十年前就已經出現了。何為蒸汽朋克?一分為二地看，所謂蒸汽，指代的是工業革命時期，尤其是十九世紀的日不落帝國維多利亞時代，蒸汽成為當時最主要的動力來源。如果用時空機穿梭到那個年代，咱們會見到以下的情景：冒著白色蒸汽的街頭上形色匆匆的人群；大小不一的齒輪牽引著各種不同的機械；戴著高帽的胡須佬正專心致志地用風箏研究著閃電；皇家科學院里的教授正向有栗子的商人介紹著自己的新發明……就是這么一個充滿著激情和夢想的年代里，各種炫目的新奇玩意兒如同徐徐上升的白色霧氣，烘托出人類文明史上最為奇致的一頁。朋克則沒有具體的年代或事物，而是一種拒絕雷同，反對傳統的獨立精神。朋克同樣與日不落帝國有著扯不開的關系，它提倡獨立人格與反叛精神。這種精神代表著一種勇敢——它不深奧，簡單而直接。朋克經過大半個世紀的發展，早已衍生出許許多多的流派。蒸汽朋克，正是這種精神中的佼佼者之一。在蒸汽朋克的世界里，時間是平行而架空的：在那個充滿一切可能性的工業革命里，科技的發展不是按照我們現在的歷史來書寫的。魔法和飛空艇成為流行，巨大的螺旋槳、齒輪與活塞軸承一起成為巨大化機械的標志；燕尾服+禮帽+拐棍+懷表與大型機器人一起出現在大都會的烏托邦里……這就是充滿了懷舊氣息的蒸汽朋克世界。由于獨樹一幟的美學風格以及在技術上實現的可能性，蒸汽朋克從20世紀后期隨著電腦技術的突飛猛進而得到同樣突飛猛進的發展，迄今為止已經涵蓋書籍、動漫、電影等各個藝術表現形式。在倭國國民級RPG游戲《最終幻想》里，飛空艇成為主角在世界冒險的重要工具，水晶成為猶如石油、電力一樣同等重要的能源，刀劍和槍械組合出獨特的槍刃武器，以蒸汽為動力的巨大機械，碎石和黑木交錯的都市建筑……到了電影世界里，蒸汽朋克更加得到了發揮的空間。宮崎駿的不朽名作《天空之城》近乎完美地為大家展示了一個蒸汽朋克的世界，高架鐵軌上的舊式火車、深不可測的礦洞、怪異有趣的飛空艇、猶如泥塑的機器人充斥于這座“天空之城”；而在《天空上校與明日世界》里，全綠幕的制作讓導演塑造了一個完全不同于真實世界的紐約，巨大的鋼鐵機器人、摩天大樓里穿梭的雙翼戰斗機群，使得這部和《美少女特攻隊》一樣在劇情上可供商榷的電影成為了近十年來蒸汽朋克的代表作品。

除此之外，近年來的《機器人9號》、《V字仇殺隊》與《蒸汽男孩》等都可以歸納到蒸汽朋克類電影當中。蒸汽朋克代表著一種自我和標新立異，雖然在蒸汽朋克的電影里，電影的美學不盡相同，但在整體上，蒸汽朋克的電影總會包含著強烈懷舊氣息的科幻味道，這種將過去與未來完美結合的風格，逐漸贏得了新世代觀眾的好感，也使得越來越多的導演開始嘗試蒸汽朋克類電影。

回顧上世紀初，德國著名導演弗里茨·朗的科幻電影《大都會》里，地面上的發達世界高樓林立，城市中遍布未來感十足的輕軌，車來車往，空中還不時有螺旋槳飛機經過，而在陰暗壓抑的地下勞工世界中，勞作的工人操作著巨大的冒著蒸汽的機械，異常粗獷而壯觀的齒輪、軸承、線圈隨處可見，而那個制造女機器人的電力裝置，更是被作為全片的最高科技水平被賦予一層神圣但又邪惡的色彩。看完《大都會》，你會驚覺：原來早在八十年多年前，弗里茨·朗就已經將蒸汽朋克的調調引入了電影這門藝術當中!而一直與技術逐漸進化的蒸汽朋克電影，在如今更得到了海闊天空的創作空間。未來蒸汽朋克迷們最期待的電影，莫過于詹姆斯·卡梅隆的大作《銃夢》。在這部改編自日本漫畫的電影里，曾經以《終結者》、《泰坦尼克號》和《阿凡達》三次帶領電影技術進化的卡神，把一個26世紀的少女機器人與普通人類發生的故事，以最尖端的技術呈現在大銀幕上，而這部后工業時代的頹廢末世漫畫則是典型的蒸汽朋克題材。相信在卡神的帶領之下，蒸汽朋克電影在將來勢必會以更令觀眾驚嘆的方式出現在大銀幕上!