


這三款青花瓷茶器都出自景德鎮的“誠德軒”,那是一處把青花與白瓷完美演繹的地方。
“誠德軒”的青花,料性掌握得非常到位,不暈不散:畫面清晰可辨,一枝,一葉,一飛禽,一走獸,纖毫畢現,葉面的經脈歷歷可數。
“誠德軒”擅畫環杯全景圖,那里的工藝大師曾經將全本的《清明上河圖》繪制在一只蓋碗上,通過放大鏡,我們甚至可以看見人物的表情和楊柳的葉脈,可嘆其工藝之精妙。
荷塘清趣
荷花與蝴蝶是兩樣唯美的精靈。但誰曾見過蝴蝶落在荷花上的那一幕?
雖然沒有見過,光憑想象就知道很美。
只有畫師才能讓這想象的畫面變得靈動:一粉一綠兩只彩蝶飛舞于荷葉之上,一只收起雙翅,觸須下探,似乎要尋找蓮枝稍作停留;另一只正展開雙翅,奮力追趕前者。池中只見湖藍色的荷葉安靜地看著歡鬧的彩蝶,聰明的畫家藏起艷麗的荷花,選擇讓兩只彩蝶成為這幅“荷塘清趣”的主角,讓整個畫面顯得別致而精妙。
選擇一個初春三月的晴天,尋一處靜謐山林,鋪上一席米黃色的粗織麻布,擺上“荷塘清趣”,讓柔和的陽光透過頭頂的樹葉星星點點投到白瓷杯中,舉杯品香茗,倒是有另一番“山林清趣”之妙。
白釉如清澈的荷塘,彩蝶翩翩,芙蓉花開,綠荷綴露,美景怡人。也許現實中會有這么一瞬間。單獨的荷花或是蝴蝶都顯得有些冷清,只有在一起才能美麗。世間萬物都是相互的,只是又有誰知道它們是否應該出現在同一幅畫中呢?
“誠德軒”的畫師知道。
青松
以“松”為題,常見于畫作、篆刻。因為“松”象征堅韌不拔的意志,蒼翠堅挺的生命,賦予了人們堅毅的性格和高潔的品質。
這套青花瓷器上的青松有著纏繞的根枝、粗壯的主、茂密的松針,浸染了百年歲月的滄桑。主干直而向上。堅挺地迎著風雪,仔細端看,樹干的表皮爬滿皺褶和溝壑,還有斷了枝的凝結的傷疤。枝干彎曲得如同老年人的手指,仍然堅持向兩旁伸展著去觸摸未知的事物。松針的筆墨很濃重,只有生長了幾百年的青松才有這樣繁茂的枝干與針葉,畫師用嫻熟的手法一筆筆勾畫,細看根根針葉清晰可辨。整個畫面以松葉為重,白瓷為底,像皚皚白雪,更襯出那繁茂的綠:挺立的綠、不屈服的綠。
很多人以“青松”為勉。作為自己工作生活中的動力源泉。這套畫有“青松”的青花茶器可擺上雞翅木多寶閣里欣賞品味,也可請上茶桌與香茗為伴,讓畫中青松在茶水的浸潤中一直蒼翠下去。
樂在其中
一開始不大明白這套青花瓷為何稱為“樂在其中”,而后才漸漸得知個中含義。
畫中有如此情境:主人在自家小院用竹竿搭了小棚架,種上瓜果,然后精心照養。此刻便是到了收成之際,纏綿多情的藤蔓,巴掌大展開的葉子,沉甸甸垂著的果實,一切充滿收獲的喜悅之情。主人從栽種的艱辛到收成的欣喜,快樂也隨著果實一點點長大,隨同瓜果一同收獲,由此“樂在其中”。本想這便是畫名之真意,不想杯子轉到右側,瓜棚間有只蝴蝶,它緣何而來呢?已沒有供它停留嬉戲的花兒,它應該不是循著花香而來。我想它應該是路過來這瓜棚避暑歇息,它的快樂便是找一片寬大的葉子美美睡上一覺。
值得一提的是,設計者為它搭配了寬口的斗笠杯盞,從杯底向杯沿斜線延伸,如同豁然寬松的心境,常常會不自覺地感到杯中的茶水要滿溢而出。原來茶水也在杯中尋樂,小小杯盞裝不下茶水的快樂。
就像這套“樂在其中”青花瓷中所包含的寓意那樣,生活中處處藏著不經意的小快樂,只要你善于找尋。