論武星寬水墨重彩畫中的設計理念及表現

姚玉屏

﹙武漢理工大學 藝術與設計學院，湖北 武漢 430072；池州職業技術學院 建筑與藝術系，安徽 池州 247000）

論武星寬水墨重彩畫中的設計理念及表現

姚玉屏

﹙武漢理工大學 藝術與設計學院，湖北 武漢 430072；池州職業技術學院 建筑與藝術系，安徽 池州 247000）

武星寬教授的繪畫善于把傳統繪畫﹑現代水墨畫﹑與現代設計理念有機的結合起來；把傳統材料中的水墨顏料與現代工業設計顏料、裝飾設計材料有機的結合起來；從超越具象而實現更為豐富深刻的寓意為目的 ，把復雜的東西簡單化，如同他的工業設計、園林設計一樣，簡潔、干練、線條簡明、色彩明快、構圖豐滿。用現代設計的思維方式來品讀武星寬教授的水墨重彩畫，每一幅作品都體現了獨特的設計構思、設計處理和設計表現。

傳統文化;水墨重彩;設計理念;設計構思;設計處理與表現

武星寬教授，蒙古族，巴彥淖爾盟人，自幼酷愛涂鴉，曾在烏拉特后旗拉圣廟跟隨蒙古族喇叭畫師繪制唐卡與經書插圖。在多年高校執教與藝術生涯中，以及長期的設計教學與研究中，使他對現代設計中許多理念和規律又熟記于心，耳濡目染，身體力行，廣泛吸納眾家之長，揣度唐卡工跡，深究本土與國外經典，吸收南北交變文化，將建筑裝飾，環境藝術，室內設計，中國工藝美術學，國際商業美術景觀，風景園林建筑等現代設計理念剪裁于現代水墨畫之中，他的水墨重彩中的設計理念對繪畫界和設計界的同行們的研究和探討傳統繪畫中的設計理念定會有啟迪和幫助。

1 傳統繪畫中的現代設計理念

傳統文化藝術是一座蘊藏豐富的寶庫，面對中華民族的豐富的傳統文化資源，我們將如何能以立足于世界美術多元格局之上，這需要我們每個熱衷于藝術的人從自我完善﹑自我發展出發，從傳統文化，現代文化，現代設計中多層次、多角度的進行再認識、再發掘、再研究。武星寬教授的繪畫就是善于把傳統繪畫﹑現代水墨畫﹑與現代設計理念有機地結合起來；把傳統材料中的水墨顏料與現代工業設計顏料、裝飾設計材料有機的結合起來，從超越具象而實現更為豐富深刻的寓意為目的 ，把復雜的東西簡單化，如同他的工業設計、園林設計一樣簡潔、干練、線條簡明、色彩明快，構圖豐滿。他的山水畫粗獷有力的線條，看似隨意揮灑的大潑墨大重彩的筆觸，無一筆不是經過精心設計的。如《云浪高游蒼山向天》，似排山倒海之勢，視覺畫面有強烈的沖擊力，在流動的網狀的線條交織中，是縱橫交錯的立交橋，是南來北往的鐵道線，是橫跨南北的水陸橋梁。再如：《千年雪枝云邊出》是大自然的縮寫，但又是畫家精心設計的來源于自然靈魂的展現，像城墻、像脊梁、像東方的破曉，是新生活新生命的剛剛開始，日歷剛剛翻開嶄新的一頁。這樣的畫面意境與畫家多年從事藝術與設計工作、潤育生活的土壤、豐富的閱力、和寬闊的眼界、以及多學科研究分不開的。他把牡丹那種嬌媚的體態，注入頑強的生命力和堅強的性格，似城墻鐵壁、似大海礁石，堅不可摧。又如：花瓣上的經脈﹑葉片上的的脈絡在工業設計語言的表達下和裝飾性很強的材料語言的表現下賦予極強的生命力，處處洋溢著陽剛之氣。讀過武先生的中國畫的人，深深地體會到堅強的感染力，永遠難忘。這就是武星寬教授的牡丹，是體現武教授鮮明個性的牡丹，是傳統文化內涵與裝飾材料語言相結合并的大改革、大開放形式下的鮮活的牡丹，更是畫家所要表達的中國改革開放后的人們平安、和諧幸福生活的牡丹。這就是武教授傳統繪畫文化中的現代設計理念主宰畫面的結果，也是他藝術個性在水墨重彩畫面上的彰顯。用現代設計的思維方式來研讀武星寬教授的當代水墨重彩畫，他的作品哪一幅不是滲透 “設計”理念后而作的呢！

2 傳統繪畫中的現代設計構思

武星寬教授在他成長的環境和藝術生涯中，得大漠雄渾之氣，受佛學文化的熏陶，他獨特的人生背景與審美趣味，使其作品表現了鮮明的藝術特色。武星寬教授作畫，大部分作品以大草原的藍天、白云、青山、碧水，和著鮮花、白樺、綠草、羊群為自然研究對象，善于從大草原中發現其內在的結構美，并從大草原的結構美中挖掘其中蘊含的韻律、節奏和有條理的內在感，其作品給人以博大的胸懷、獨特的風姿，演繹著粗獷、憨厚、真誠和熱情。武教授在授課時經常引用吳冠中先生的話：“我竭力在構架方面經營。我感到傳統水墨特別在構架方面日趨衰頹，弱不禁風。要講構架，必須重視整體面積的分割，而不浪費畫面方寸之地。”如《重彩花容托皓月》，武教授把對廣闊無垠的大漠草原的夜晚景色的感受，進行巧妙的構思，窗口——心靈的窗戶，窗戶內帷幔打開，窗戶外皓月當空，黑白對比強烈，近景清晰襯托月光明亮，能看見花的顏色和容貌，藍色的帷幔襯托草原之夜的寧靜，也是武教授的借題發揮：撥開具象中掩蓋了‘美’的蕪雜部分，將草原的博大的胸懷、獨特的風姿、好客的微笑及優美的歌舞，容納在月光之中，傳達出心中的意象美，反映了“天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊”的美麗大草原在羊群如流云飛絮的今天，牧馬人勞作一天后而平靜的心情，豐收的果實被抽象成各種色點、色塊和簡明的粗線條，人們在欣賞這幅畫時，會循著他的設計思路，畫中所見不僅僅是花容、皓月，更會感悟到我們國家改革開放后各行各業所起得的可喜變化。

3 水墨重彩畫中的設計處理與表現

在傳統繪畫中的筆墨技法、符號和圖式等藝術語言中，筆墨技法一直以來是現代水墨畫家關注的重點。在武教授的繪畫作品中，大膽地進行現代設計處理與表現，使用現代設計中的表現語言，即從生活中高度提煉概括出來的抽象語言——設計中的視覺造型符號。他的水墨重彩風景畫多以源于生他養他的蒙古大草原即純凈的藍天、白云、綠草為主要題材，大漠情景詩意盎然，似具體又抽象的大線條、大色塊有機的結合形式，營造出一種禪境神秘的空間幻覺。在傳統技法的基礎上，武教授有意突破傳統技法和工具的束縛，同時將西畫的優點融合在中國畫之中，他畫的點和線，每一筆都不是隨便亂擺上去的。他作畫時常常是毛筆和板刷并用﹑水墨和裝飾顏料攙和，看似肆意揮灑，卻又在精心設計著自己從感受對象中所產生的新的意象。婉約扭動的線條，斑斕閃爍的色塊，點線面的造型符號，或粗或細﹑或疾或緩﹑或滑或澀，紙面上的留痕性格迥異，蒼莽縱橫，這些是武教授對大漠草原的寬闊、豪放的熟悉的記憶印象后，重新設計、組合，產生的特殊地肌理效果。如《云浪高游蒼山向天》那種醞釀著巨大的能量，似卷起千堆雪的巨浪，排山倒海，根根線條柔中見剛，色調凝重，筆觸干練，設計理念突出，畫面視覺沖擊力使人不得不聯想到在多元化的今天，縱橫交錯的交通網、高科技的信息網、快速發展的建設網、文化產業的提升網，帶著強勁的東風，云浪高游，勢不可擋；《嬌姿醉春》用板刷橫刷豎抹，流出的飛白體現出古樹的蒼勁，淡墨的渲染體現出春之濕潤，枯木逢春，紅花綻放在枝頭，綠葉未生卻早已醉倒在春的懷抱里。畫面簡潔、大氣，色彩明快、鮮艷，濃淡對比，紅黑相襯，構圖靜中見動，形成強烈的視覺沖擊力。

獨特的材料語言、工業設計語言、裝飾設計語言相結合的處理，在具象和抽象﹑油彩和水墨﹑寫實和寫意之間的水墨重彩畫，是武教授繪畫風格主要特征，是前無古人的對傳統繪畫的創新和突破，是生活中提煉出來的抽象語言的造型符號，是情感的升華，是激情的燃燒。如《重彩花容托皓月》、《數曲紅物抱禪心》獨具匠心的工業設計語言，運用裝飾油彩語言，厚重、鮮艷，再加上水墨的韻味，形成獨特的油彩水墨畫的效果，創造出個性顯明的“水墨重彩意象”畫風。武教授的創新和突破是在繼承的基礎上的創新和突破，是在對傳統文化和民族文化的熱愛基礎上，用不同的材料語言，新的理念認識的體現、是禪宗般超越靈魂的表達，是設計與傳統相結合的風格語言的表現，是佛教文化與傳統中原文化的融合，也是傳統題材﹑當代趣味融合下的水墨寫意與青綠重彩的結合的典范。

4 小結

武星寬教授對水墨重彩畫的探索，具有多重的結合性：即傳統文化與現代設計的結合,設計構成與山水意境的結合；體現出新時代精神，對我們設計界和繪畫界的同行們是具有啟迪和幫助的。

[1]武星寬.武星款水墨重彩畫集[M].北京：中國文聯出版社,2001.

[2]武星寬.設計美學導論[M].武漢：武漢理工大學出版社,2006.

[3]許雁冰.武星寬藝術人生之道德追求[J].美術大觀,2011（3）：44-45.

[4]張黔.水墨重彩畫家武星寬先生的藝術特色[J].文藝爭鳴,2010（18）： 58-59.

J120

A

1674-1102(2011)04-0121-02

2011-03-17

姚玉屏（1964—），女，安徽樅陽人，安徽省池州職業技術學院建筑與藝術系講師，武漢理工大學藝術與設計學院碩士生，研究方向為民間藝術與民俗文化。

[責任編輯：徐健]