光與空間的地域性思考

林愷怡

1 概述

從前，世界混沌無形，黑暗深不見底。上帝說:要有光，于是便有了光。光成了我們生活中最不可缺少的一個部分，無論來自不同國家還是有著不同信仰的人們都同意這一點，因為光事實上是所有生命的動力源泉。在所有幫助我們感知世界的感官系統中，視覺無疑是最為重要的，聽覺、味覺、觸覺等等往往是起到輔助作用。同樣地，建筑和空間的感知也依賴于光。我們常常用光線的明暗來判斷內部空間的高低、深淺關系，或是勾勒出優美的建筑外形。沒有光，建筑的形式、結構和空間就不能被感知，再多的手法也是空談。路易?康曾說過:設計空間就是設計光[1]。從古希臘時期投下節奏鮮明光影的柱廊，古羅馬神秘而莊嚴的萬神廟穹頂，到中世紀哥特教堂夢幻的彩色玻璃，乃至日本柔和的檐下和格子墻，正如柯布西耶所言“建筑的歷史就是追求采光的歷史”[2]，不同時期的設計者們為我們展現了豐富多彩的光空間處理方式。然而同時我們注意到，在同一時代，不同地域、不同文化的人們對于光與空間的理解不盡相同，從而體現于建筑外形與空間設計的各式各樣，促進了建筑的多元化發展。

2 光與空間的地域性

光與空間的地域性首先是源于地理因素。由于太陽作為唯一的點式光源，地球上任何一個位置的光影都有唯一性。不同緯度地區每年日照時間、日照角度均有較大差異，而同一緯度上的光照也可能由于植被、地貌等因素存在如光線的色彩等多方面的差別。由此，人類對于自然光的理解和使用方式也隨之變化。體現在建筑上，就是豐富的地域色彩。

在熱帶地區，全年有太陽直射，氣候濕熱，人們需要重點考慮建筑遮陽、通風問題，在采光方面則是盡量使直射的強烈陽光變得柔和舒適。例如我國福建廣東地區的騎樓，利用伸出的灰空間形成了光線和空間限定的過渡;又如印度尼西亞的傳統民居，類似于我國云南吊腳樓，利用低而深遠的出檐和坡屋頂，形成大面積的利于室外活動的陰影，同時用柔和的漫射光創造了良好的室內光環境(見圖 1)。

而在天寒地凍的北歐等寒帶地區，由于每年陽光照射的角度偏低，照射時間極少，且會產生極晝極夜現象，自然光顯得彌足珍貴。但這些地區的設計師們，尤其是芬蘭設計師，已經找到了適應低太陽高度角和dim dusk的設計方法:在開側窗的同時，加用高側窗、天窗等其他方式來盡一切可能捕捉光線。阿爾瓦?阿爾托、哈基寧?克莫寧等許多設計師運用嫻熟的光線處理方法塑造了溫和沉靜的空間氛圍(見圖2)。

光與空間的地域性還來自于文化、宗教信仰等方面的影響。在歐洲的哥特教堂中，光被視為有形的建筑元素，與建筑實體一起塑造出有雕塑感的空間形式，同時通過對明暗的強烈對比，創造出光影的戲劇化效果和神圣的空間氛圍。而東方，在佛教、禪宗等思想的影響下，形成了“天人合一”的建筑觀念，講求順應自然，與自然融為一體。這些觀念使得東方，尤其是東亞地區的建筑與西方建筑顯出截然不同的性格。東方建筑強調多視點變化而非絕對的實體感，強調朦朧和諧而非強烈的光影對比。其中又以日本建筑為代表，下文將具體闡述。

3 案例分析及對比

3.1 芬蘭與阿爾瓦?阿爾托

阿爾瓦?阿爾托本身即是一位地域主義的現代派大師。在他地域化和人性化的建筑設計思想基礎上，自然光作為地域化的要素之一成為重要的建筑設計途徑。他對光的運用，已經超越了單純的理性的室內照明功能，而上升到超驗的詩意層次上。芬蘭地處北極圈內，冬天白晝極短，太陽剛剛露出地平線就又回落了;夏天恰好相反，白晝極長，光線近于垂直，幾乎沒有黃昏和黑夜。考慮到這些條件，阿爾瓦?阿爾托形成了自己獨特的具有地域色彩的光空間塑造語匯:高窗、天窗、百葉和異形采光窗。

如在賽依那約基圖書館設計中，南向閱覽空間設置了高窗采光，窗邊的相鄰部位均設為高反射度的材料，用以捕捉每一絲光線，使光資源得到完全充分的利用。同時，在高窗玻璃外側上設有一組水平白色百葉，呈 45°擺放。冬季，低角度的自然光直接穿過百葉，在頂棚上一次反射到空間中;夏季，高角度自然光先在百葉上形成一次反射，再到頂棚中形成二次反射，最后到空間中，有效減弱和柔化了光線(見圖 3)。

同時，阿爾托在營造室內光環境時還十分注重材料的選擇。不同的材料對光的漫射、反射能力均有所不同，一定程度上會影響光環境質量。具有芬蘭地域特色的紅磚、木材等材料，能夠在光線作用下變幻出令人欣然的效果。瑪利亞別墅，通過扇形窗，窗上的細密百葉和木材，漫射出了一個溫暖的“家”的氛圍。

3.2 日本與安藤忠雄

日本的傳統建筑具有很深的禪宗文化烙印，追求“天人合一”“色即是空”等等。那些門廳、回廊、檐下、紙格墻都不能被簡單理解為控制光質量的元素，而應該是日本傳統生活方式和禪宗文化的重要組成部分。它們運用了光的相互滲透手法，創造出連接室內外的半公共半私密的“灰空間”。光線在灰空間里進行柔和的反射之后進入室內，簡樸而平靜。安藤忠雄作為杰出的日本建筑師，也一直致力于自然要素與建筑的完美結合，尤其是光與空間的融合。他描述道:“光穿過隔扇，在室內靜靜漫散開，與黑暗混合在一起，創造出一種彌漫的空間。日本建筑在傳統上就是這樣憑借感性技術，把光分成微小的顆粒。這種細致的變化將空間帶入了精妙的存在。”他在多棟小住宅中實踐了這一觀點。在使他聲名鵲起的住吉的長屋中，安藤在一個完整的體量中插入了一個庭院空間，使之成為了生活的中心。光線從天空滲入中央的庭院，為樓梯投下長長的陰影，然后緩緩漫射到位于兩側的生活空間中，產生如同茶室般靜謐的效果。在其中生活的人，每日穿梭于庭院之中，感受四時的光的變化，從而體驗到自然的變化而有歸真之情。這種情感的體驗雖說帶有一定的強制性，但也不能不說是設計師的良苦用心和一種對日本傳統文化的再發揚。

4 在上海地區的應用

上海地處北溫帶，夏熱冬冷地區，室內外光環境差異并不是很明顯。在光與空間的關系上上海地區主要延續了中國傳統的大屋頂和側窗，獲得了均勻的水平光。同時，由于近代以來殖民文化的影響，加之上海梅雨季節的濕熱氣候，具有歐式特色的能夠兼具采光通風功能的老虎窗的引入也成為一種必然。

在各類型建筑中，博物館空間由于觀賞展品、引導流線和低碳環保等許多要求，成為光(特別是自然光)在其中扮演至關重要的角色的空間。光的表現性能夠雕塑形體、表現材質、突出重點、豐富環境，光的構筑性能夠界定領域、區分功能、調節尺度，光的引導性能夠引導流線、營造序列、過渡空間。而具有地域特征的采光能夠從另一方面加深觀眾對于地方特色的理解，使得整個博物館的感受更加全面和豐滿。上海 2010年世博會中，位于 B片區，以展示和演繹“城市，讓生活更美好”主題的主題館，正是采用了老虎窗的意象。屋頂正面開，背面斜坡的特點讓室內采光充足而富有韻律感，彰顯了上海傳統建筑在光與空間的全新的詮釋方法，成為世博園區內的一大亮點。

5 結語

光是空間的創造者。由于地理環境、文化、宗教信仰等因素的影響，光與空間的關系隨著地域不同而千差萬別。出于對這一問題的關注，通過具體分析芬蘭阿爾瓦?阿爾托和日本安藤忠雄的作品，了解了不同地域的光與空間的不同處理手法，并進一步以上海博物館空間為例分析了實際的應用。事實上，對光與空間的地域性的理解不只是對采光方式多樣性的研究，也是對于場所中自然、人文等因素的尊重。

[1] 路易?康.靜謐與光明[M].北京:清華大學出版社，2003.

[2] 柯布西耶.走向新建筑[M].陳志華，譯.西安:陜西師范大學出版社，2004.

[3] 劉先覺.阿爾瓦?阿爾托[M].北京:中國建筑工業出版社，1998.

[4] 劉偉波.自然光于空間中之詩性表現[D].南京:東南大學碩士論文，2005.