何一沙
徐冰的作品《何處惹塵埃》安靜地“平躺”在中央美術學院美術館的二層展廳里,這件作品是作者用9·11事件現場收集到的廢墟灰塵創作的,展廳地面被一層薄薄的灰塵覆蓋,慧能禪師的那句“本來無一物,何處惹塵埃”在塵埃中顯示出來。前不久,在9·11事件十周年之際,這件作品曾在紐約曼哈頓的下城展出。
這是在中央美術學院美術館正在舉辦的“超有機”展覽,徐冰的作品只是眾多震撼人心的作品中的一件。美術館建筑本身是由世界著名建筑師磯崎新設計的,由三塊自由且不規則的弧面架構而成,外表為水沉巖板幕墻,在這樣敦厚、內斂;且尤為新穎的建筑作品中,又承載了這次豐富且品質高尚的藝術作品。超有機參展藝術家中,可謂群星璀璨:如國外的托尼·克拉格、馬修·巴尼、威廉·肯特里奇及國內的徐冰、隋建國、劉小東……僅僅這些名字,就已經讓人目不暇接。
“首屆CAFAM泛主題展:超有機一個獨特研究視角和實驗”是中央美術學院美術館以學院為平臺打造的新型展覽,本著學術與跨科學的宗旨,展開一場盛大的當代藝術研究。策展委員會為王璜生(中央美術學院美術館館長)、皮力(中央美術學院講師、策展人、批評家)、郭曉彥(尤倫斯當代藝術中心,首席策展人)、王春辰(美術批評家、策展人)四人組成,并由汪民安教授擔任學術研究主持;同時中央美術學院院長潘公凱及副院長徐冰分別擔任學術總顧問、學術指導。如此強大的學術陣容的支持下,“超有機”吸引著社會各層的藝術愛好者前來參與,從全國范圍的報道中看到,評價甚高。
對于身為主辦方的美術館而言,能邀請并順利展出國外著名藝術家的作品實屬不易,值得一提的是,比利時駐華使館大使奈斯Patrick Nijs先生除了在當日的開幕式致辭以外,還將于22日陪同到訪美術館的國際奧委會主席羅格先生一起參展。
超有機展強調的是跨界,是對整個人類社會的思考、總結、提煉,就如同這次二層展廳中展示的“超有機譜系考”那樣,超有機讓美術學扮演了一次歸納者:針對其他所有的學科。凱文·克拉克(Kevin Clarke)把對遺傳學的興趣與自己從事多年的觀念攝影結合在一起,借助字母與圖形,攝影,作為一種隱喻,揭示了因循于拍攝對象基因內的無形之物。
除了大師們的作品之外,一些年輕藝術家的作品給筆者留下了深刻的視覺印象,甚至是精神世界上的或深或淺的碰撞。比如李明的《梳》,作品以影像的形式呈現:挖掘機的釘齒在為廢墟中的鋼筋條梳理,也為作者本人梳理頭發,溫柔緩慢的節奏與本身暴力的挖掘行為產生極度的矛盾。再比如《靈魂的形狀》,作者楊健用自己外婆火化時的煙氣來吹制了一個玻璃器,將玻璃器稱之為“靈魂的形狀”;我們幾乎都經歷過親人的離開,也嘗試過挽留一些有關親人的種種,藝術家用這樣的方式來保留親人的靈魂,實在令人震撼。《漩渦》的作者是幾個青年藝術家組成的團隊,名為“未知博物館”,他們成立的未知博物館只是一個抽象的概念,并沒有實體的建筑物存在。